Hoe Jordan Peele films maak en hoekom kyk hulle

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Ons ontleed die regisseur se films en gee raad wat anders om te kyk as jy daarvan hou.

Hoe Jordan Peele 'n meester van gruwel geword het

Voordat hy hierdie reputasie verdien het, het Jordan Peele naam gemaak in stand-up en humoristiese sketse. Eers het hy in die komedieprogram "Mad Television" verskyn, waar hy die toekomstige vennoot en permanente mede-skepper Keegan-Michael Key ontmoet het. Saam het die komediante hul sketsreeks op Comedy Central TV bekendgestel onder die pretensielose titel “Key and Peel”, wat bestaan het uit kort absurde sketse oor’n verskeidenheid onderwerpe.

Saw & Key se handelsmerkhumor is baie anders as waaraan die meeste kykers gewoond is. So, in hul grappe is daar amper geen opstellings (inleidende deel wat die konteks bepaal) en punchlines (ontkoppeling) nie. Bowenal lyk hierdie benadering na die sketse van die Britse groep "Monty Python", geheel en al gebou op die gevoel van ongemaklikheid weens die groeiende absurditeit.

Dikwels het komediante die onderwerp van die verhouding van swart Amerikaanse inwoners met die wit bevolking aangeroer. Een van die mees virale van hul vennote se loopbane was die Key & Peele - Obama Meet & Greet / Comedy Central / YouTube skets oor oudpresident Barack Obama wat kollegas verskillend groet afhangende van hul velkleur.

Terselfdertyd het Peel gewerk aan die draaiboek vir die film van sy drome. Dit is belangrik om hier te sê dat Jordan nie net 'n gebore komediant is nie. Hy het grootgeword met genre-films, insluitend nie net komedie nie, maar ook gruwel. Dus, onder sy gunsteling-gruwelfilms, noem die regisseur Jordan Peele's Guide to Horror Films / WSJ. Tydskrif / YouTube-foto's van 1986 "Critters" en "Fly". Ook op sy lys is Rosemary's Baby (1968), The Stepford Wives (1975), The Shining (1980) en Misery (1990).

Dit was uit hierdie rolprente dat Jordan Peele skrikwekkende tegnieke geleen het, wat hy later in sy eie werk gebruik het. Onmiddellik na die vrystelling van Get Out het die regisseur die status van 'n opkomende ster in die gruwelgenre ontvang.

Die werk is baie goed ontvang, veral in die Verenigde State, waar dit 'n groot kasregister op 'n beskeie begroting ingesamel het. Die regisseursdebuut was gehou deur beide gewone kykers en die professionele pers (ten tyde van hierdie skrywe het die film 'n kritiese goedkeuringsgradering van 98% op die Rotten Tomatoes-webwerf). Die rolprent het vier Oscar-benoemings ontvang, waarvan een gewen het. Terloops, Peel het ook’n soort “glasplafon” gebreek: hy het die eerste swart persoon in die geskiedenis van die toekenning geword, wat die toekenning vir die beste oorspronklike draaiboek gewen het.

Die sukses van Get Out het die regisseur se verdere loopbaan as nou verwant aan die gruwelgenre bepaal. Peel het nog 'n talentvolle sosiale gruwelfilm "We" geregisseer, verskeie episodes van die nuwe "Twilight Zone" geskryf, die reeks (ongelukkig nie die merkwaardigste nie) "Lovecraft Country" vervaardig en aan die draaiboek gewerk vir Nia da Costa se gruwelfilm "Candyman" ".

Jordan Peele onthul titel vir volgende fliek in plakkaat-onthulling / Sperdatum is reeds bekend, soos die volgende vollengte-projek deur Jordan Peele genoem sal word: Nee. Dit sal gespeel word deur Daniel Kaluuya, saam met wie Peel reeds in Get Out gewerk het, Minari-ster Steven Yang en Keke Palmer, veral bekend vir die Scream Queens-reeks.

Wat is die kenmerke van Jordan Peel se werk?

Swart helde in die hoofrol

Jordan Peel steek nie die feit weg dat hy swart akteurs verkies nie. As gevolg hiervan word sy films soms selfs moderne swart eksplorasie genoem (dit beteken films wat in die eerste helfte van die 70's geskiet is met die verwagting om die aandag van 'n bruin gehoor te wen). Inderdaad, as jy die Saw-film "We" as voorbeeld neem, word al die hoofrolle deur Afro-Amerikaners vertolk. Boonop gaan die intrige glad nie oor interrasverhoudings nie, en is die hoofkarakters, ondanks die donker velkleur, goed gevoed, welvarende mense uit die middelklas.

Dit lyk of kontemporêre Amerikaanse rolprente 'n selfversekerde koers ingeslaan het na diversiteit. Maar die ware toedrag van sake in die bedryf word bewys deur die feit dat meestal wit akteurs steeds op die voorgrond is in groot Hollywood-lokprente.

Ter wille van regverdigheid neem ons kennis dat die situasie met laebegroting skrywers se films of TV-reekse 'n bietjie anders is. Maar die ateljee is nie haastig om rolle in groot projekte aan verteenwoordigers van minderhede te gee nie. En Jordan Peele is een van die min invloedryke mense in Hollywood wat kleurakteurs in meer as net rassistiese dramas gespeel het.

Hy verduidelik sy beleid aan Jordan Peele oor Making Movies After 'Ons': "I Don't See Myself Casting a White Dude As the Lead" / The Hollywood Reporter eenvoudig:

Ek kan my nie’n situasie indink waar ek’n wit ou vir die hoofrol geneem het nie. Dis nie dat ek nie van wit ouens hou nie, maar ek het al sulke films gesien.

Jordan Peele Regisseur, draaiboekskrywer

Spanning gebou op 'n gevoel van paranoia

Jordan Peel is uitstekend om angs by die kyker te skep. Agter die uiterlike ordentlikheid steek sy helde dikwels iets verskrikliks weg.

Wanneer die protagonis van “Get Out” die meisie se ouers kom ontmoet, vrees hy dat hulle rassisties sal wees. In plaas daarvan groet potensiële skoonpa en skoonma die gas met ope arms.

Nou eers verlaat die gevoel van 'n sekere onnatuurlikheid van wat gebeur steeds nie die karakter, en saam met hom die gehoor nie. Soos dit blyk, nie tevergeefs nie. Dit gaan alles oor die talle besonderhede wat daarop dui: hier is iets fout.

Kom ons kyk hoe dit werk met 'n spesifieke voorbeeld. Heel aan die begin van die film slaan die helde per ongeluk 'n takbok in 'n motor neer, waarmee die protagonis uit die diepte van sy hart simpatiseer. En net 'n paar minute later begin sy meisie se pa 'n ongemaklik lang toespraak oor hoe hy hierdie diere haat. Alles word as 'n grap voorgehou, maar die vraag ontstaan: hoekom is 'n oënskynlik goeie mens nie lief vir sulke pragtige en onskuldige wesens nie?

Dan keer die dialoog terug na normaal en die kyker kalmeer. Maar gou noem die familiehoof terloops dat swartskimmel in die kelder begin het. Dit kan nogal dubbelsinnig geïnterpreteer word, gegewe die velkleur van die ou met wie sy dogter uitgaan.

Gruwel as 'n instrument van sosiale kritiek

Peel se regisseursvisie was gebaseer op gruwelfilms, waarvan die skrywers met 'n sosiale agenda besig was. Van Jordan se gunsteling-rolprente is The Stepford Wives deur Brian Forbes en Rosemary's Baby deur Roman Polanski. In hierdie skilderye het die skrywers verskeie metafore gebruik om te wys hoe die samelewing die rol van vroue verskraal. In die eerste is die lewende meisies in die verhaal letterlik vervang deur robotte, wat net in huishouding belang gestel het. En in die tweede het die verwagting van 'n kind in 'n ware hel vir die heldin verander as gevolg van die totale beheer oor haar liggaam tydens swangerskap.

Nog 'n gunsteling van Peel is George Romero se klassieke gruwelfilm "Night of the Living Dead". Hierdie fliek word op verskillende maniere geïnterpreteer. Meestal word dit gesien as sweempies van rassisme en sosiale onenigheid. In die verhaal skuil 'n Afro-Amerikaner in 'n huis saam met 'n wit meisie. Dit is moeilik om te sê waarvoor die heldin meer bang is: die feit dat dooie mense wat uit die grafte opgestaan het ronddwaal, of dat sy alleen met 'n swart ou moet wees.

In sy debuut Get Out, ondersoek Peel die hedendaagse houdings van wit Amerikaanse burgers teenoor swartes. Boonop was die voorwerp van kritiek op die regisseur glad nie aggressiewe rassiste nie, maar die opgevoede liberale elite. Hierdie mense verseker dat hulle twee keer vir Obama gestem het, maar versteek bedekte onverdraagsaamheid agter gedwonge glimlagte. Hulle beoordeel ander steeds volgens hul ras.

In We skuif die regisseur die fokus van Afro-Amerikaanse kwessies na onderdrukking van die armste dele van die samelewing in die algemeen. Die hoofkarakters is so gewoond aan hul voorregte dat hulle nie eers die mense raaksien wat meer gely het nie. En een aand verskyn gemarginaliseerde benadeelde mense sonder waarskuwing in hul ideale agterplaas.

Verwysings na die rolprentkultuur van die verlede

In sy werk knipoog Jordan Peele vir baie regisseurs. En meer dikwels is dit meer gebare van respek as direkte verwysings.

Die sinistere tweeling uit die fliek "Ons" herinner byvoorbeeld aan die spoke van die susters uit "The Shining" deur Stanley Kubrick. Vandaar het Jordan Peel die stylvolle blouerige krediete vir Get Out geleen. En die toneel waarin 'n swart ou ontvoer word deur iemand wat 'n Templar-helm dra, is 'n duidelike sinspeling op die masker van Mike Myers, die moordenaar-maniak uit die fliek "Halloween" deur John Carpenter. En daar is nog baie meer ooreenkomste te vinde.

Watter films om by Jordan Peel te kyk

Weg

• VSA, Japan, 2017.
• Riller, gruwel, speurder, komedie.
• Tydsduur: 104 minute.
• IMDb: 7, 7.

Die talentvolle swart fotograaf Chris Washington is op pad om die familie van sy wit meisie Rose te ontmoet. Haar pa en ma – neurochirurg Dean en psigiater Missy – verwelkom die gas verbasend hartlik en hartlik. Maar agter hul glimlagte en drukkies skuil 'n donker geheim.

Jordan Peele het die gewilde Meet the Parents-storielyn geneem en dit deur 'n swart komedie en gruwelfilter gesit.

Die geniale van Get Out is dat dit die seëls binnestebuite draai. Hier is 'n aanskoulike voorbeeld van so 'n postmoderne speletjie: in die film is daar 'n sekondêre karakter wie se enigste doel, met die eerste oogopslag, is om die gehoor te laat lag. Maar op die ou end blyk hierdie held die hoofstem van rede in die intrige te wees.

Jigsaw se vindingryke en geestige benadering dwing die kyker om verskeur te word tussen teenoorgestelde emosies: vrees en pret.

Ons

• VSA, China, Japan, 2019.
• Riller, gruwel, speurder, komedie.
• Tydsduur: 116 minute.
• IMDb: 6, 8.

In 1986, as deel van die Hands Across America-liefdadigheidsgeleentheid, het Amerikaners hand aan hand in menslike kettings tougestaan om die hongeriges te help. Op hierdie tydstip stap klein Adelaide saam met haar ouers in die pretpark in Santa Cruz. Daar dwaal sy in by die tema-attraksie “Vind jouself”, waar sy haar presiese kopie ontmoet.

Meer as 20 jaar later keer die heldin met haar man en twee kinders terug na dieselfde kus.’n Bietjie later, in die binnehof van hul gesin se strandhuis, sien hulle mense wat soos hul eweknieë lyk. Die vreemdelinge is glad nie vreedsaam nie en begin, sonder om twee keer te dink, op soek na die hoofkarakters.

Hierdie keer het Peel die huigelary van die progressiewe publiek uitgespreek en liefdadigheidsgeleenthede bespot wat nie eintlik die werklike probleme van armoede, ongelykheid en diskriminasie aanspreek nie.

Die titel van die prent (eng. Us) kan verstaan word as 'n afkorting vir die Verenigde State (eng. United States). Dit lyk asof die direkteur te kenne gee dat dit nodig is om die hele land te verenig om dringende kwessies aan te spreek.

Wat anders om te sien as jy van Jordan Peele se films gehou het

Raai wie kom eet?

• VSA, 1967.
• Tragikomedie, drama.
• Tydsduur: 108 minute.
• IMDb: 7, 8.

VSA, middel 60's.’n Jong paartjie gaan die bruid se ouers ontmoet. Dit lyk na 'n algemene situasie, maar die meisie is wit en haar verloofde is 'n Afro-Amerikaner. Die heldin se pa het sy hele lewe gewy aan die stryd vir die regte van swartes. Maar, ironies genoeg, vind selfs so 'n gevorderde persoon dit moeilik om te voldoen aan die feit dat sy dogter met een van hulle gaan trou.

Stanley Kramer het een van die mees uitlokkende rolprente van sy tyd geregisseer. In dieselfde jaar het die VSA die verbod op interrashuwelike amptelik opgehef, maar die gehoor het steeds die band as 'n uitdaging vir sosiale norme beskou. Dit was Kramer wat dit eers gewaag het om in 'n Hollywood-rolprent (al is dit net deur die truspieël) die soen van 'n swart man en 'n wit meisie te wys, en inderdaad die onderwerp van verhoudings en huwelike tussen rasse aan te raak.

Dit was hierdie werk wat Jordan Peel as basis vir "Get Out" geneem het. Slegs sy protagonis het nie meer te doen met 'n oop manifestasie van vooroordeel nie, soos John van "Guess …". Nietemin, die gebeure van "Get Out" wys goed dat verskillende velkleur mense steeds verwar, hoewel hulle geleer het om hul gevoelens beter weg te steek. Maar meer as 50 jaar het verloop sedert die première van Kramer se film.

Sleutel tot alle deure

• VSA, 2005.
• Gruwel, riller.
• Tydsduur: 104 minute.
• IMDb: 6, 5.

Die deernisvolle meisie Caroline is daartoe verbind om die swakkes te help. Sy neem 'n werk as 'n verpleegster vir 'n bejaarde gestremde persoon wat saam met sy vrou in 'n ou herehuis in die moerasse van Louisiana woon. Die heldin kry 'n sleutel wat gebruik kan word om enige deur in die huis oop te maak, behalwe een - op die solder.

Hierdie mistieke riller word dikwels vergelyk met Get Out (as jy albei prente tot die einde kyk, sal jy verstaan hoekom). Die beste oomblik in die film is die briljante finale, wat die kyker se siening van die karakters en hul optrede heeltemal verander.

Klein rooi rok

• Verenigde Koninkryk, 2018.
• Gruwel, komedie, speurder.
• Tydsduur: 118 minute.
• IMDb: 6, 2.

Geskeide bankteller Sheila koop 'n elegante rooi rok. Aanvanklik is die meisie seker dat die verandering van beeld haar sal help om die man van haar drome te vind. Maar nadat hy iets aangetrek het, verstaan hy: die uitrusting bring net slegte geluk.

Peter Strickland het daarin geslaag om 'n stylvolle fliek te maak op die kruising van gruwel en swart komedie. Hier, soos in sy ander werke (The Duke of Burgundy, Berberian Recording Studio), kopieer die regisseur die kenmerke van ou Europese gruwelfilms, in die besonder die Italiaanse gruwelfilms van die 1960's met 'n ryk visuele inhoud - Giallo.

In “Dress” doen hy dit op’n boeiende, maar eienaardige manier: so, in die middel van die band, skakel die vertelling sonder enige waarskuwing oor na ander karakters. Miskien verklaar dit die relatief lae kykertal van die film.

Antebellum

• VSA, 2020.
• Riller, drama.
• Tydsduur: 125 minute.
• IMDb: 5, 7.

Swart skrywer en aktivis Veronica Henley word geheimsinnig tydens die Amerikaanse Burgeroorlog gevang en word 'n slaaf op 'n plantasie. Sy moet uitvind wat gebeur en uit hierdie nagmerrie breek.

Die film deur Gerard Bush en Christopher Renz is vrygestel onder die beskerming van die produksiespan, Get Out and We. Die debutant-regisseurs is nog ver van Jordan Peele se onnavolgbare aanbieding af, maar as jy iets wat selfs op’n afstand soortgelyk wil sien in afwagting van sy nuwe rolprent, is Antebellum heel geskik.