Guillermo del Toro: wat jy moet weet oor die regisseur van die Oscar-bekroonde "Forms of Water"

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die life hacker verstaan hoekom del Toro soveel liefde van kritici en kykers gekry het.

Wie is Guillermo del Toro?

Kortom, een van die voorste storievertellers in filmgeskiedenis en een van die drie bekendste Mexikaanse regisseurs van ons tyd. Die ander twee - Alejandro Gonzalez Iñarritu ("The Survivor") en Alfonso Cuaron ("Gravity") - is jarelange medewerkers en goeie vriende van del Toro.

Met laasgenoemde het Guillermo vroeg in sy loopbaan gewerk aan 'n Twilight Zone-agtige televisiebundel van gruwelfilms genaamd Assigned Time. Terwyl Iñarritu hom gehelp het met die redigering van "Pan's Labyrinth" - een van die hoofmeesterstukke van del Toro. En in 2008 het hierdie "drie kamerade" hul eie rolprentmaatskappy genaamd "Cha Cha Cha Films" gestig, wat Mexikaanse films met 'n lae begroting vervaardig.

Del Toro is egter eerstens bekend vir sy solo-skilderye, waarvan die temas op een of ander manier om gruwels (werklik of fiktief), kinderagtige vrees, sprokieswêrelde en natuurlik monsters wentel. Dit was laasgenoemde wat Guillermo grootliks ikonies gemaak het in rolprentkringe en 'n belangrike deel van sy unieke regiestyl gevorm het.

Dit blyk dat hy net skrikwekkende verhale met monsters skiet?

Glad nie. In del Toro se filmografie kan 'n mens skermverwerkings van strokiesprente (Blade 2, die Hellboy-dilogie), geskiedkundige films (Pan's Labyrinth, The Devil's Ridge) of byvoorbeeld 'n Hollywood-rolprent met 'n begroting van $200 miljoen (Pacific frontier) vind.). Maar monsters of anderwêreldse magte is noodwendig teenwoordig in elke regisseur se rolprent: van die heel eerste opgevoerde video's, wat op die ouderdom van agt gemaak is, tot die huidige triomfantelike "The Form of Water".

Neem ten minste een van sy vroeë kortfilms "Geometry" - 'n storie oor 'n skoolseun wat besluit het om 'n eksamen te slaag met die hulp van parfuum, verfilm in die gees van "Yeralash". Daarin bespot Guillermo nie net die genre van mistieke gruwel nie, maar ook die algemene entoesiasme vir spiritualisme en die okkulte in Latyns-Amerika. In hierdie skets is daar baie meer snaaks as skrikwekkend, terwyl die hoofheld van die geleentheid sonder uitsondering verskyn - 'n regte demoon uit die onderwêreld.

Wat is besonders aan Guillermo del Toro se regisseurstyl behalwe die monsters?

Del Toro is deur al die wêreld se kultuur beïnvloed, van anime en Amerikaanse B-films tot Victoriaanse Gotiese romans en Lovecraft se prosa. Die regisseur se filmografie is so uiteenlopend dat dit moeilik is om selfs twee soortgelyke films daarin uit te sonder. Terselfdertyd keer Guillermo dikwels terug na dieselfde belangrike onderwerpe vir hom, of dit nou die verhaal is van grootword te midde van die gruwels van oorlog ("The Devil's Ridge", "Pan's Labyrinth"), die pynlike stryd teen 'n virus of siekte ("Chronos", "The Strain"), die inval van monsters ("Mutants", "Pacific Rim") of die aanneming van 'n monster in jouself ("Chronos", die dilogie "Hellboy", "The Form of Water").

Wat verenig al sy werke?

Dit is, in die volle sin van die woord, mensgemaakte werke. Del Toro skryf nie net scripts op sy eie nie (volgens sy eie of iemand anders se idees), maar skep ook heeltemal monsterontwerpe en spesiale effekte in sy films.

Selfs voor sy regieloopbaan was hy vir meer as 10 jaar 'n spesiale grimering-ontwerper vir een van die beste Hollywood-spesialiste Dick Smith ("The Exorcist") en het selfs sy eie maatskappy op hierdie gebied gestig. Sedertdien is elke monster in del Toro se rolprente nie net’n versinsel van sy verbeelding of rekenaargrafika nie, maar ook die skepping van die regisseur se hande, dikwels gemaak in die outydse tegniek van animatronika en plastiese grimering.

Het del Toro nou pas bekend geword?

Nie regtig nie. Reeds met sy eerste rolprent “Chronos” is hy opgeneem in die amptelike program van Cannes, waar hy genomineer is vir die prys vir die beste debuut –’n skokbegin vir’n beginner. Daarna is die regisseur meer as een keer na die belangrikste wêreldrolprentvertonings genooi, en in 2007 is hy selfs genomineer vir 'n Oscar vir "Pan's Labyrinth".

Die paradoks in die geval van del Toro is dat hy gedurende sy hele loopbaan feitlik nie noemenswaardige toekennings en professionele erkenning ontvang het nie, hoewel hy lankal geliefd is onder kritici en toeskouers. Dit kan wees as gevolg van die feit dat Guillermo nooit betrokke was by enige spesifieke kategorie van die rolprentwêreld nie.

Dus, gefassineer deur die openingsgeleenthede, het hy meer as een keer halsoorkop in Hollywood-swendelary gedompel (waaronder daar beide loketmislukkings, byvoorbeeld, "Pacific Rim", en kreatiewe mislukkings - "Mutants"), wat gereeld sy feesreputasie bederf het. as skrywer.

Eers in 2017, saam met The Form of Water, het del Toro welverdiend 'n stewige plek ingeneem onder die mees vooraanstaande regisseurs van ons tyd: in September het hy die gesogte Goue Leeu by die Venesiese Filmfees ontvang - die eerste toekenning in sy loopbaan by 'n hoofvak. internasionale filmfees, en nou het hy Oscar geneem.

Waarna moet hy eers kyk?

Om eerlik te wees, al Guillermo se bande is uniek. Daarom sien baie rolprentaanhangers met soveel ongeduld uit na elkeen van sy rolprente. Del Toro het 'n fliek vir elke smaak. En nietemin, die mees erkende en miskien die beste in sy filmografie is twee films: "The Labyrinth of a Faun" en "The Shape of Water". En hulle is in baie opsigte soortgelyk.

Die aksie van "Pan's Labyrinth" speel in 1944 af. Die skildery vertel 'n bloedige verhaal van 'n verlore prinses teen die agtergrond van die Spaanse Burgeroorlog. "The Shape of Water" is 'n soortgelyke magiese verhaal oor 'n stomme skoonmaakdame wat verlief geraak het op 'n eksperimentele "Ichthyander" wat in 1963 deur die Amerikaanse weermag gevang is.

Albei skilderye handel oor die onreg en wreedheid van hul tyd, maar ook oor die wonder van liefde wat enige verskrikking kan weerstaan. Die eerste film is meer kras en vereis ten minste 'n rowwe kennis van die Spaanse geskiedenis om in die besonderhede te kom. Die tweede is amper die meeste toeskouer van Del Toro se skrywer se rolprente (soos blyk uit die toekennings wat hy ontvang het en byna eenparige positiewe reaksies), en dit kan deur almal gekyk word.

En as hierdie rolprente vir jou te sentimenteel lyk (wat del Toro nie wegsteek nie), kan jy gerus sy “Pacific Rim” aantrek –’n ware seunsagtige waansin vir robotte en monsters, nie erger gemaak as Michael Bay se “Transformers” nie.

Het del Toro nie 'n enkele slegte film gemaak nie?

Ek het dit afgehaal, maar met 'n paar voorbehoude. Baie kykers het byvoorbeeld nie Guillermo se poging om op die grondgebied van die "gotiese film" op te tree waardeer nie, vandaar die lae gradering van die spookagtige "Crimson Peak" en die ewe viskose in terme van die vertelling van "Chronos". Aan die ander kant het rolprentkritici del Toro ernstig uitgeskel vir die leë kop en kinderagtigheid van Pacific Rim, terwyl baie kykers (insluitend die skrywer van die artikel) van hom gehou het.

Slegs een band word as 'n ware ramp in die Mexikaan se loopbaan beskou - die vaal en sekondêre Hollywood-gruwelfilm "Mutants", vervaardig deur die nou berugte Weinstein-broers. Selfs hierdie prentjie kan egter bewonder word. Onder hulle, byvoorbeeld, die legende van die Amerikaanse filmresensent Roger Ebert.

Ek weet wie Guillermo del Toro is en het al sy films gesien. Wat anders kan ek sien?

Kom ons bespreek vooraf dat daar niemand is wat baie soortgelyk is aan del Toro in moderne rolprente nie. En dank God. Maar as jy reeds keelvol is vir die Mexikaanse filmografie, dan is hier 'n paar idees.

Sommige van del Toro se rolprente herinner vaagweg aan vroeë Alejandro Amenabar, veral sy Graduation Work and the iconic Others with Nicole Kidman. Ongetwyfeld is Guillermo se vriende Cuaron en Iñarritu ook deur hom beïnvloed, gegewe hul noue kreatiewe bande. Maar miskien, in die grootste mate, kan die regisseur se volgelinge twee regisseurs genoem word: die Spanjaard Juan Antonio Bayonu en die Argentyn Andres Muschetti, wie se "Shelter" en "Mama" uiteraard die estetiese prestasies van "Pan's Labyrinth" voortsit.

Terloops, dit was del Toro se produksie-ondersteuning wat albei se loopbane van stapel gestuur het. Daarom moet dit nie verbasend wees dat elemente van sy styl gedra word deur byna alle projekte waaraan Guillermo op een of ander manier 'n hand gehad het nie. Die interessantste van hulle is "Insight", "Moenie bang wees vir die donker nie" en "Chimera" deur Vincenzo Natali.