INHOUDSOPGAWE:

Hoe kan jy jou stories beter maak?
Hoe kan jy jou stories beter maak?
Anonim
Hoe kan jy jou stories beter maak?
Hoe kan jy jou stories beter maak?

Of dit nou bemarking of verkope is, stories kom handig te pas omdat stories jou help om gemeenskaplike grond te vind en jou boodskap oor te dra. Gebruik jy stories in jou werk of, byvoorbeeld, in jou blog?

Hoekom het jy storievertelling nodig?

Hy werk! Tog, hoekom sal jy jou skryfwerk bemoeilik met die sierlike patrone van stories? Die meeste mense glo dat stories nutteloos is as jy feite het wat jy eenvoudig kan stel. Maar dit is nie, en dan, HOE jy praat is ewe belangrik WAT jy sê … As jy weier om hierdie feit te erken, loop jy die risiko om jou nuttige inligting te verloor in 'n see van minder nuttige inhoud. Die uitdrukking van simpatie of antipatie vir geskiedenis, begrip en aanvaarding daarvan hang af van hoe die storie aangebied word.

Hoe beïnvloed stories die brein?

Die verstand
Die verstand

Wil jy mense so kan beïnvloed dat hulle jou voorstelle gunstiger behandel? Natuurlik. Die enigste vraag is hoe om dit te doen.

Is stories werklik in staat om ons so te beïnvloed? Navorsing deur Drs Green en Brock het getoon dat hulle kan. Die rede waarom stories ons so raak, is omdat ons ontvanklik is vir beide wat ons vertel word en hoe hulle dit doen (met ander woorde, die manier waarop hulle vertel word). Verhale is in staat om ons brein na 'n ander plek te "teleporteer", waar ons dinge kan aanvaar waarvoor ons net in die harde werklikheid sou lag.

Voorbeeld: Dink aan byna enige toespraak deur 'n politikus. Hulle bestee baie tyd aan die voorbereiding van die stories wat in hul toesprake gebruik word. Die storie van’n “vasberade ou wat warm is en by die wet hou” is baie makliker om te volg as om die administrasie se planne te bespreek om misdaad te verminder. Nog 'n baie treffende voorbeeld is TED-gesprekke. Eerder as om feite alleen te gebruik, begin TED-sprekers hul praatjies met frases soos "Stel jou voor as jy …" En soos ons kan sien, is dit 'n wonderlike taktiek. Stories help om argumente te verkoop wat wissel van "Ek glo hierdie liberale / konserwatiewe standpunt is korrek" tot "Ek glo hierdie produk pas by my doeleindes".

Hoe kan jy jou stories beter maak?

Betrokkenheid

Daar is miljoene blogs daar buite wat praat oor hoe om wonderlike stories te skep. Maar word hierdie inligting deur enige navorsing gerugsteun?

Inderdaad, daar is navorsing wat deur dieselfde Dokters Green en Brock gedoen is wat insig gee in wat stories interessant maak.

Hier is wat hulle gevind het:

1) Onbekend

aanval
aanval

Die spanningseffek is die oudste tegniek wat in boeke en flieks gebruik word. Ten spyte van die feit dat ons hierdie effek baie gereeld sien, reageer ons brein steeds op kommerwekkende oomblikke: ons moet weet wat volgende gaan gebeur.

Die nou dikwels aangehaalde Zeigarnik-effek dui daarop dat jy outomaties by die storie ingetrek sal word, en wag vir 'n ontknoping as die beste manier om onsekerheid uit te skakel.

Navorsing op hierdie gebied het getoon dat mense gewoond is daaraan om klaar te maak wat hulle begin.

Navorsers het mense se onvoltooide take met ander take onderbreek, en ten spyte van die feit dat die aanvanklike take nie voltooi kon word nie, het 90% van die proefpersone na hulle teruggekeer om die taak te voltooi.

Om die gehoor in 'n toestand van duisternis te hou ("Hoe sal dit eindig?") Is een van die beste maniere om 'n boeiende storie te skep, mits onsekerheid vroeg genoeg in jou storie verskyn om die Zeigarnik-effek te aktiveer.

2) Skep van gedetailleerde beelde

Wil jy hê jou gehoor moet heeltemal verdiep word in jou storie?

Beelde vorm 'n prentjie van enige goeie storie. Tolkien spandeer byvoorbeeld 'n hele hoofstuk om die beproewinge van Frodo en Sam te beskryf terwyl hulle teen 'n reuse-spinnekop geveg het om die leser te help om die wreedheid van hul vyand en die moed van die hoofkarakters voor te stel wat probleme oorkom ten spyte van hul natuurlike swakhede (angs, twyfel, vrees) en ens.).

Om regte boodskappe in 'n fantastiese omslag toe te draai, kan jou soms help om 'n beter verbinding met jou leser te vestig. Boonop is al daardie gevoelens wat nie vir ons moeilik is om te verstaan nie (angs, vrees en twyfel), wat op 'n fantastiese of sprokiesagtige wyse aangebied word, baie makliker waar te neem as 'n ware verhaal vol negatiewe gevoelens.

3) Middele van artistieke uitdrukking (soos ironie of metafoor) is 'n integrale deel van 'n goeie storie

Feitlik elkeen van ons lees, volgens die skoolkurrikulum, die verhale van Saltykov-Shchedrin. Alles wat Saltykov-Shchedrin in sy sprokies beskryf, mildelik met ironie besprinkel, is eg. Trouens, dit gaan oor politiek en die toestand van die land.

Daar is’n hele rits literêre truuks wat jy in jou storie kan gebruik. Moenie huiwer om dit te doen om dit nog beter te maak nie.

4) Simulasie

As jy wil hê dat jou gehoor jou meer ondersteun, of as jy wil hê hulle moet die besluit of standpunt neem wat jy wil hê, gebruik modellering.

Die held van jou storie moet deur die hele aksie verander op die manier waarop jy wil hê dat jou gehoor op die ou end moet verander.

Hoekom dit werk: Mense stel hulself binne die storie voor en herverbeeld hulself as die protagonis.

Hieronder is nog 6 eienskappe wat inherent is aan boeiende stories wat deur navorsers Melanie Green en dr. Philip Mazzocco geïdentifiseer is

1) Aanbieding van geskiedenis

Aflewering
Aflewering

Ons het reeds hierbo genoem dat dit belangrik is nie net wat jy vertel nie, maar ook hoe jy dit doen.

Of 'n storie onthou word of nie, hang in baie opsigte af van die skrywer en sy vermoë om "in die vloei" te wees en die impak op die gehoor tydens belangrike sleuteloomblikke te versterk.

Verhale wat die beste onthou word, word vertel op 'n manier wat 'n blywende indruk op jou maak.

2) Beeldspraak

Beeldspraak
Beeldspraak

Sonder baie gedetailleerde en opwindende visuele leidrade, sal die leser of luisteraar nie soveel in die storie gedompel word as wanneer jy beeldmateriaal ingesluit het nie.

As die aanklaer’n oortreder wil skuldig bevind, beskryf hy’n prentjie van die slagoffer se lyding en gebruik taal om simpatie vir die slagoffer van geweld in die jurie te skep, wat, terwyl hy luister, die lyding van die slagoffer sal visualiseer.

Navorsing toon dat wanneer ons 'n goeie storie lees, ons brein eintlik aktiveer en dit lyk asof ons ons inneem in die gebeure wat ons beskryf.

3) Realisme

Realisme
Realisme

Selfs al beskryf jy’n fiktiewe storie, moet die elemente daarvan behoort tot die werklikheid waarmee die gehoor bekend is, soos basiese menslike motiverings. (Dooley)

Daar kan met byna sekerheid gesê word dat as daar realistiese elemente in 'n fiktiewe verhaal is wat vir die gehoor maklik is om waar te neem, dit maklik sal indink wat aan die gebeur is, al kan dit in beginsel nie so wees nie.

4) Struktuur

Struktuur
Struktuur

’n Voorbeeld wat navorsers noem, is Christopher Nolan se riller Remember. Die reaksie van kritici op die film was diametraal teenoorgesteld: sommige het die film en sy intrigestruktuur opgehemel, sommige het so 'n omgekeerde ontwikkeling van die intrige baie negatief beoordeel.

Die storie van die protagonis ontvou in die omgekeerde volgorde, hy het geheueverlies en ons sien die einde van die verhaal en hoe die gebeure wat dit voorafgaan geleidelik ontvou.

Filmkritici wys daarop dat dit nogal moeilik is om die rolprent’n tweede keer te geniet: die “spanning” is byna onsigbaar omdat die intrige so verwarrend is as jy dit in omgekeerde kyk. In teenstelling met Onthou, argumenteer kritici dat goeie films oor en oor gekyk kan word, selfs al weet jy wat gaan gebeur.

Dit is omdat hulle 'n effektiewe struktuur gebruik wat jou letterlik vasgenael op die skerm hou om te sien wat volgende is, selfs al ken jy reeds die vervolg.

Navorsers stem oor iets saam met kritici: mense verkies stories wat in direkte volgorde ontvou. Aan die begin van die storie het jy 'n plot nodig om mense op hul tone te hou, nie 'n ontknoping nie.

5) Konteks

Konteks
Konteks

Konteks is baie dikwels die element wat 'n beduidende impak op die oortuigingskrag van 'n storie kan hê.

Die beeld van die verteller, die manier om jouself voor te stel, die plek waar die vertelling plaasvind, die geraasvlak, 'n lam werf waarheen jy mense stuur vir voorbeelde en bykomende. inligting - al hierdie konteks het 'n impak op hoe die storie waargeneem gaan word.

6) Gehoor

Gehoor
Gehoor

Verskillende mense kan baie verskillend op dieselfde storie reageer.

Besluit vir wie jy jou storie gaan vertel, 'n produk aanbied of 'n besigheidsvoorstel maak. Eers dan kan jy aan jou aanbieding begin werk.

P. S

Wanneer dit kom by verkope of ander gebiede waar feite en syfers nodig is, is dit 'n belangrike toevoeging tot jou storie. Maar onthou dat ons besluite neem op grond van emosies (en, in een of ander mate, onbewustelik). So laat ons rasionele prosesse dan hierdie besluit met die feite regverdig.

Gebruik stories om die ervaringskant van jou lesers se brein te aktiveer en jy sal hul aandag en belangstelling wen.

Aanbeveel: