2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44
En hoe is so 'n siening van die wêreld nuttig vir elke mens.
BBC-joernalis Lily Crossley-Baxter het gepraat oor haar eie ervaring met die estetika van “nederige eenvoud” en die soeke na skoonheid in gebreke.
Teësinnig haal ek my hande uit die stadig draaiende bak op die pottebakker se wiel en kyk hoe sy ongelyke kante geleidelik stop. Ek wil hulle 'n bietjie meer aanpas. Ek is in die antieke keramiekstad Hagi in die Yamaguchi-prefektuur. Alhoewel ek die meester vertrou wat my oortuig het om die bak te los soos dit is, kan ek nie sê dat ek sy motiewe verstaan nie. Hy sê met 'n glimlag: "Sy het wabi-sabi." En stuur my bak om te brand. En ek sit en dink oor die gebrek aan simmetrie, en probeer verstaan wat hy bedoel het.
Soos dit geblyk het, is die misverstand van hierdie frase redelik algemeen. Wabi-sabi is 'n sleutelidee van Japannese estetika, antieke ideale wat steeds die norme van smaak en skoonheid in hierdie land beheer. Hierdie uitdrukking is nie net onmoontlik om in ander tale te vertaal nie - dit word in die Japannese kultuur as ondefinieerbaar beskou. Dit word dikwels uitgespreek in gevalle van diepe bewondering en byna altyd bygevoeg muri (onmoontlik) wanneer gevra word vir meer besonderhede. Kortom, die uitdrukking "wabi sabi" beskryf 'n ongewone siening van die wêreld.
Die uitdrukking het sy oorsprong in Taoïsme tydens die bestaan van die Chinese Song Empire (960–1279), het toe in Zen Boeddhisme verval en is aanvanklik as 'n ingehoue vorm van bewondering beskou. Vandag weerspieël dit 'n meer ontspanne aanvaarding van broosheid, natuur en melancholie, 'n goedkeuring van onvolmaaktheid en onvolledigheid in alles van argitektuur tot keramiek en blomme.
Wabi beteken rofweg "die elegante skoonheid van beskeie eenvoud", en sabi beteken "die verloop van tyd en die gevolglike verval." Saam verteenwoordig hulle 'n gevoel eie aan Japan en sentraal tot die kultuur van daardie land. Maar so 'n beskrywing is baie oppervlakkig, dit bring ons bietjie nader aan begrip. Boeddhistiese monnike glo oor die algemeen dat woorde sy vyand is.
Volgens professor Tanehisa Otabe van die Universiteit van Tokio is dit goed om met wabi-sabi kennis te maak deur die antieke kuns van wabi-cha te bestudeer –’n tipe teeseremonie wat in die 15de-16de eeue ontstaan het. Die teemakers wat dit gestig het, het Japannese keramiek verkies bo die destyds gewilde, perfek uitgevoer Chinese. Dit was 'n uitdaging vir die destydse norme van skoonheid. Hul tee-gereedskap het nie die gewone simbole van skoonheid (helder kleure en ingewikkelde skildery) gehad nie, en gaste is genooi om diskrete kleure en teksture te oorweeg. Hierdie vakmanne het onvolmaakte, kru voorwerpe gekies, want "wabi-sabi suggereer iets wat onvolledig of onvolledig is, wat ruimte laat vir verbeelding."
Interaksie met iets wat as wabi-sabi tel, gee:
- bewustheid van die natuurlike kragte betrokke by die skepping van 'n voorwerp;
- aanvaarding van natuurlike krag;
- verwerping van dualisme - die oortuiging dat ons apart van ons omgewing is.
Saam help hierdie indrukke die aanskouer om homself as deel van die natuurlike wêreld te sien en te voel dat hy nie daarvan geskei is nie, maar oorgelewer is aan die natuurlike verloop van tyd.
Hamana pas in haar werk die konsep van die wedersydse skepping van mens en natuur toe, wat belangrik is vir wabi-sabi. “Ek dink eers bietjie oor die ontwerp, maar klei is’n natuurlike materiaal, dit verander. Ek wil nie die natuur beveg nie, so ek volg die vorm van klei, ek aanvaar dit,” sê hy.
Soms word die natuur ook die agtergrond waarop hy sy produkte uitstal. Hy het byvoorbeeld verskeie werke in 'n toegegroeide bamboeswoud rondom sy huis gelos. Oor die jare is hulle oorgroei met struike, en unieke patrone het op hulle verskyn van temperatuurveranderinge, skyfies en omliggende plante. Maar dit dra net by tot die skoonheid van elke voorwerp, en die krake brei sy geskiedenis uit.
Wabi-sabi word ook dikwels geassosieer met die kuns van kintsugi, 'n metode om gebreekte pottebakkery te herstel met behulp van vernis en goue poeier. Hierdie benadering beklemtoon, eerder as verberg, krake deur dit deel van die onderwerp te maak.
Toe Hamana se dogter per ongeluk van sy erdewerk gebreek het, het hy die skerwe vir etlike jare buite gelos vir die natuur om hulle kleur en vorm te gee. Toe die plaaslike kintsugi-spesialis hulle aanmekaar geplak het, was die kleurverskil so subtiel en ongelyk dat dit nooit doelbewus herskep sou word nie.
Die aanvaarding van natuurlike effekte en die weerspieëling van familiegeskiedenis skep 'n unieke waarde vir 'n item wat in baie kulture as nutteloos beskou en weggegooi sou word.
Die strewe na perfeksie, so wydverspreid in die Weste, stel onbereikbare standaarde wat net misleidend is. In Taoïsme word die ideaal gelykgestel aan die dood, want dit impliseer nie verdere groei nie. Deur daarna te streef om foutlose dinge te skep, en dan te probeer om dit in daardie toestand te hou, ontken ons die doel daarvan. As gevolg hiervan verloor ons die vreugde van verandering en ontwikkeling.
Met die eerste oogopslag lyk hierdie konsep abstrak, maar bewondering vir kortstondige skoonheid is die kern van die eenvoudigste Japannese plesier. Byvoorbeeld, in hanami - die jaarlikse seremonie van bewondering van blomme. Gedurende die kersiebloeiselseisoen word partytjies en piekniek gehou, gery en aan feeste deelgeneem, hoewel die kroonblare van hierdie boom vinnig begin afval. Die patrone wat hulle op die grond vorm, word as so mooi beskou soos die bloeisels op bome.
Hierdie aanvaarding van vlugtige skoonheid is inspirerend. Alhoewel dit met melancholie gekleur is, leer dit jou om elke oomblik wat kom te geniet sonder om iets te verwag.
Die duike en skrape wat ons almal het, herinner aan ons ervarings, en om dit uit te vee is om die moeilikhede van die lewe te ignoreer. Toe ek 'n paar maande later 'n bak wat deur my gemaak is in Hagi ontvang, het sy ongelyke rande nie meer vir my na 'n nadeel gelyk nie. In plaas daarvan het ek hulle gesien as 'n welkome herinnering dat die lewe nie ideaal is nie en dat dit nie nodig is om dit so te probeer maak nie.
Aanbeveel:
6 ongelooflike breintruuks wat ons visie-onvolmaakthede verberg
Die wêreld is eintlik 'n bietjie anders as wat ons dit sien. Lifehacker vertel watter kenmerke van visie bestaan en hoe dit ons persepsie van die werklikheid beïnvloed
Hoe om te leer om die dinge wat ons het te waardeer
Die brein laat ons telkens na vars indrukke soek. Maar die nuwe raak vinnig bekend. Leer om waarde aan bestaande dinge te gee
Wat waardeer die grootbase in jou, van wie jou vordering afhang? Life hacks van die president van Kyivstar
Die hoof van die Kyivstar-maatskappy Pyotr Chernyshov praat oor sy wêreldbeskouing, benadering tot werk en ontspanning, houding teenoor geluk en finansies. Word inspireer
Wat is die kern van die beginsel van Occam se skeermes en is dit die moeite werd om dit in die lewe toe te pas
Occam's Razor is nie 'n een-grootte-pas-almal besluitnemingsinstrument nie. Om alles wat onnodig is af te sny is nie altyd die beste opsie nie. Hoekom - ons vind dit saam uit
Ons sorg vir die gesondheid van ons rug: ons werk terwyl ons staan
Na 'n taamlike lang blaaskans het ek weer na 'n sportklub gegaan en daar het ek die "lekkernye" van werk terwyl ek sit ten volle gevoel. Ten spyte van die feit dat ek nogal baie saam met my kind stap, sit ek steeds die meeste van my tyd by die rekenaar.