INHOUDSOPGAWE:

6 maniere om jou verbeelding’n hupstoot te gee en die kreatiewe dooiepunt te verbreek
6 maniere om jou verbeelding’n hupstoot te gee en die kreatiewe dooiepunt te verbreek
Anonim

Begin 'n tydhouer, bemeester metaforiese kaarte en kyk opnuut na die werk.

6 maniere om jou verbeelding’n hupstoot te gee en die kreatiewe dooiepunt te verbreek
6 maniere om jou verbeelding’n hupstoot te gee en die kreatiewe dooiepunt te verbreek

Om die toestand van "nie-skepping" te beskryf, is daar in Engels die term kreatiewe blok, en in Russies is daar 'n hele stel metafore: kreatiewe dooiepunt, kreatiewe krisis, kreatiewe stagnasie, kreatiewe blok, kreatiewe stupor. Elkeen sit iets van hul eie in hierdie konsepte. Maar sulke toestande kan voorwaardelik in twee groepe verdeel word: gebrek aan kreatiwiteit en gebrek aan idees, woorde of vaardighede.

In die eerste geval word die situasie as 'n reël die fenomeen van kreatiewe krisis genoem: die monografie is 'n krisis of 'n blok - 'n persoon verloor of verkry glad nie die vermoë om te skep nie, ervaar 'n pynlike toestand van innerlike leegheid en stomheid, wat weke en jare kan aanhou.

Virginia Wolfe, Franz Kafka, Sylvia Plath – hulle het almal’n kreatiewe krisis beleef en dit beskryf as’n kwynende, onderdrukkende toestand van leegheid en hopeloosheid. Leo Tolstoy kon homself dikwels nie sover kry om by die pen te gaan sit nie en het in sy eie dagboek vir Leo Tolstoi geskel. Dagboek van 1855 self vir luiheid. En Jack London se skrywersblok het hom selfs gedwing om 'n idee vir 'n roman te koop. Dit is hoe Ian Martel, Booker-pryswenner en skrywer van Life of Pi, hierdie toestand beskryf:

“Die kreatiewe blok sal na 'n belaglike kleinigheid lyk net vir daardie trae siele wat nog nooit iets probeer skep het nie. Dit is nie net 'n vrugtelose poging, 'n verwerpte werk nie, maar julle is almal wanneer 'n klein god in jou sterf, 'n sekere deel van jou wat onsterflik gelyk het."

Die rede vir hierdie toestand kan moegheid, stres, kritiek op ander, verhoogde eise aan jouself, en selfs geestesongesteldheid wees. Om uit 'n krisis te kom, moet jy soms die redes deeglik verstaan, 'n lang pouse neem, of selfs hulp van 'n psigoterapeut soek.

Maar daar is 'n ander soort kreatiewe impasse: wanneer die werk tot stilstand kom, is daar nie genoeg idees, die regte woorde en inspirasie nie, is dit nie moontlik om gedagtes te versamel nie. Wanneer die skrywer nie kan uitvind hoe om 'n hoofstuk af te sluit nie, en die ontwerper nie al die nodige elemente in die logo kan inpas nie. Dit is heel moontlik om so 'n toestand op jou eie te hanteer. Hier is wat kan help.

1. Metaforiese kaarte

Metaforiese assosiatiewe kaarte is hoofsaaklik 'n hulpmiddel vir sielkundiges. Dit is klein kaartjies met illustrasies of foto's. As 'n reël beeld hulle mense en hul interaksies, landskappe, voorwerpe, abstraksie uit. Hulle is nodig om die kliënt aan die praat te kry, hindernisse te verwyder, 'n versoek te help formuleer, in die onderbewussyn te kyk en uiteindelik 'n persoon te lei om sy probleem op te los.

Die eerste dek metaforiese assosiatiewe kaarte is in 1975 deur die kunstenaar en kunskritikus Eli Raman geskep. Byna 10 jaar later het psigoterapeut Moritz Egetmeyer besluit om sy dek genaamd Oh ('n Engelse tussenwerpsel wat verbasing uitdruk) in sy werk met pasiënte te gebruik.

Metaforiese kaarte is nie net nuttig vir sielkundiges en hul kliënte nie. Wanneer 'n persoon na hierdie prente kyk, ontstaan 'n ketting van assosiasies en beelde in sy gedagtes. Soms lei hulle na die verlede, tot diep gevoelens, en soms sweep hulle verbeelding op, gee geboorte aan prente, idees en intriges. Die belangrikste ding is om illustrasies of foto's te kies wat emosies oproep en die verbeelding laat vlieg. Jy kan die kaarte een vir een of in kombinasie oorweeg en die beelde vaslê wat in die kop opkom. Jy kan 'n inspirerende keuse van kaarte versamel - soos 'n buibord.

Die meeste metaforiese dekke wissel van 1 000 tot 4 000 roebels. Maar as 'n stimuleerder van verbeelding, kan jy enige interessante en ongewone illustrasies gebruik. Jy kan hulle op Pinterest vind. Byvoorbeeld: hier is 'n paar opwindende werke,,.

Selfs bekende kreatiewe persoonlikhede gebruik metaforiese kaarte in hul werk. Byvoorbeeld, die skrywer Philip Pullman. As die plot 'n doodloopstraat bereik, haal hy 'n dek "Miriorama" uit - dit is 'n kruising tussen assosiatiewe kaarte en 'n speletjie. In 'n stel van 24 kaarte met fragmente van die landskap. Jy kan hulle in enige volgorde plaas (die rande van die beelde sal in elk geval saamval) en elke keer kry jy 'n nuwe prentjie en 'n nuwe beeld, idee of toneel.

2. Storievertelspeletjies

Storievertelling is storievertelling, storievertelling. Daar is baie speletjies waarin jy stories moet uitdink en vertel, een op 'n slag of in 'n groep. Kaarte ("", ""), blokkies (), figure, speelvelde en skyfies ("") help hierin. Spelers kry voorwaardes (liggings, karakters, gereedskap en items), soms 'n binding en 'n einde, en hulle moet 'n storie of 'n sprokie komponeer. In sommige speletjies vertel elke deelnemer 'n storie, in ander komponeer almal saam.

Dit kan prettige vermaak wees, 'n goeie manier om die aand weg te hou, of om jou kind te vermaak. Maar behalwe dit, in die proses bevry ons onsself, hou op om bang te wees dat ons 'n soort nonsens sal uitdink (dit is immers net 'n speletjie!), En laat selfs die domste of mal, met die eerste oogopslag, idees breek vry. En as’n werklik waardevolle storie met behulp van sulke lighartige, lighartige kreatiwiteit gebore word, kan jy dit in boeke, tekeninge, speletjies en draaiboeke gebruik – maar jy weet nooit waar anders nie.

3. Kreatiwiteit met 'n timer

Elkeen van ons word periodiek gedwing om die stem van die sogenaamde innerlike kritikus te hoor –’n bose entiteit wat daarvan hou om onsself en wat ons doen te vloek en te devalueer. Hierdie karakter ontstaan as 'n stel negatiewe houdings wat ontvang word van ouers, onderwysers, geswore vriende en ander mense wat vir ons belangrik is. Heel dikwels is dit sy skadelike stem wat die verbeelding inmeng en ons nie toelaat om by die pen, kwas of sleutelbord te gaan sit nie. Een manier om dit te verminder, is om solank te werk.

As die tydsmarge beperk is, is daar nie tyd om die perfeksionis aan te skakel en oor die onvolmaakthede van jou eie kreatiwiteit te praat nie. Jy moet dit net doen – al is dit nie perfek nie.

Jy kan self 'n sperdatum skep - byvoorbeeld deur 'n tydhouer te gebruik. Dit is hier waar die bekende Pomodoro-metode handig te pas kom –’n tegniek om tyd te bestuur en uitstel te beveg. Volgens die reëls moet jy 25 minute se intensiewe werk afwissel met vyf minute se rus. Daar is eenvoudig nie meer tyd vir twyfel, vrese en gekwel nie.

Vir 'n "wedloop" oor langer afstande, kan jy aan kompetisies of marathons deelneem. Die meeste van alles, skrywers en kunstenaars is mal oor hierdie aktiwiteit: 'n storie in 'n week,. Tydens die internasionale skryfmarathon NaNoWriMo (Nasionale Romanskryfmaand) moet jy 50 000 woorde in 30 dae skryf –’n konsep van’n volwaardige boek. Om so 'n taak die hoof te bied, moet u selfkritiek prysgee en 'n paar uur per dag onbaatsugtig skryf. Boonop sit marathonlopers die opwinding en gees van kompetisie aan – hulle wil by die wenstreep kom en tred hou met ander deelnemers. In sulke uiterste toestande behoort die kreatiewe verstoming terug te trek, en die verbeelding moet ten volle werk.

4. Papierbesmetting

Freewriting (Engels freewriting - gratis skryf) is 'n tegniek wat help om interne hindernisse af te breek, die vrees vir 'n leë bladsy te hanteer, met 'n interessante idee vorendag te kom en uit die kreatiewe stoornis te kom. Daar word aanvaar dat jy moet skryf wat ook al by jou opkom, sonder om globale doelwitte vir jouself te stel en sonder om terug te kyk na jou innerlike kritikus en spelreëls. Beweeg net 'n pen oor papier en teken die gedagtes aan wat voor die binneste oog sweef, selfs al lyk dit dom en nie aandag waardig nie.

Vryskryf is 'n soort meditasie op papier, wat ook die verbeelding help om te werk.

Die term "freewriting" is die eerste keer gebruik deur Telling Writing deur Ken Macrorie professor in filologie Kenneth Macrorie. In die 70's het hy voorgestel om hierdie tegniek te gebruik om studente se skryfvaardighede te ontwikkel. In Rusland het vryskrywing gewild geword danksy die boeke deur Julia Cameron ("", "") en Mark Levy (""). Julia Cameron gebruik die term "oggendbladsye" en stel voor dat elke oggend, skaars wakker word, drie bladsye teks met die hand skryf. En Mark Levy het vyf reëls vir vryskryf ontwikkel:

  1. Moet dit nie oordoen nie.
  2. Skryf vinnig en deurlopend.
  3. Werk op stywe tydlyne.
  4. Skryf soos jy dink.
  5. Ontwikkel jou gedagtes.
  6. Vra jouself vrae.

Die fundamentele verskil tussen hierdie twee metodes is dat Mark Levy voorstel om 'n timer te gebruik en jouself leidende vrae te vra wat help om denke te ontwikkel.

As pen en papier nie vir jou genoeg is nie, kan jy spesiale programme en dienste gebruik. is 'n tydhouer met opwip-vraewenke sodat jy presies het waaroor om te skryf. laat jou toe om die aantal woorde te stel wat jy gaan skryf, en as jy huiwer, sal die teksinvoerkassie rooi word en jou aanspoor om te piep. Die diens word betaal, dit kos $ 20, maar die hooffunksies is beskikbaar in die gratis weergawe.

Vir diegene wat daarvan hou om meer te teken, is daar kunsnotaboeke en marathons wat jou bied om verskillende spoedtake te voltooi, jou help om te ontspan en in te skakel by kreatiwiteit. Een van hierdie "resies" - # 30impossiblethings - is voorheen op Instagram deur kunstenaar Yulia Zmeeva aangebied. Toe, gebaseer op die marathon, het sy dit vrygestel. Van die take wat aangebied word, is byvoorbeeld die volgende: teken 'n selfportret deur slegs reguit lyne te gebruik, beeld in 5 minute soveel moontlik gesigte uit, skep 'n strokiesprent oor jou lewe. Die hoofvoorwaarde is om vinnig te teken (daar is 'n tydsbeperking vir byna alle soorte aktiwiteite), om pret te hê en nie jouself te probeer kritiseer nie.

Alex Cornell, skrywer van "", stel voor om blindelings te teken. Plaas enige voorwerp voor jou en beeld dit uit sonder om af na die papier te kyk. “Die geniale van hierdie oefening is dat jy nie jouself kan kritiseer omdat jy blindelings teken nie,” skryf Cornell. - Omdat jy in tyd beperk is, maak jy wil-wil vinnige, beslissende bewegings, en die onvermoë om die lyne te sien op die oomblik van verskyning bevry jou van hul daaropvolgende kritiek en herbewerking. Alle blinde tekeninge lyk soos slegte sketse. Saam met hulle begin ek die kreatiewe krisis oorkom.”

5. Kyk uit 'n ander hoek

As jy nie kan teken nie, skryf. As jy nie kan skryf nie, gaan sit by die pottebakker se wiel. Vir diegene wat in 'n kreatiewe dooiepunt vasgevang is, sal veranderende aktiwiteite jou help om op 'n nuwe manier na die probleem te kyk, interessante oplossings te vind, of net 'n goeie tyd te hê.

Op die ouderdom van 55 het Pablo Picasso byna opgehou skilder en kon hy nie eers na sy skilderye kyk nie. Toe begin hy gedigte skryf en raak so meegevoer dat hy meer as 300 gedigte van A. Mikael gemaak het. "Poësie van Picasso". Dit het hom gehelp om sy gevoelens uit te gooi en terug te keer na skilder.

En moenie vergeet dat idees en inspirasie uit die mees onverwagte bronne geput kan word nie. Die idee om die roman "It" deur Stephen King te skep, is geïnspireer deur 10 Things You Might Not Know About Stephen King's It uit die Noorse kindersprokie "The Count and the Evil Troll". Die skrywer wou’n storie skryf oor’n trol onder’n brug – en gevolglik is’n gruwelverhaal oor Pennywise,’n monster wat enige gedaante aanneem, gebore.

6. Dag van Stilte

In The Artist's Way stel Julia Cameron voor om vir 'n week op te hou lees. Reël vir jouself 'n soort inligtingsontgifting, beperk die inkomende vloei van inligting.

As ons 'n ogie hou oor die vloei wat ons inlaat en dit tot 'n minimum beperk, sal ons verbasend binnekort vir hierdie oefening beloon word. Die beloning sal die terugkeerstroom wees wat uit ons sal stort.

Julia Cameron "The Artist's Way"

Dit gaan nie net oor boeke of koerante nie. Basies besoedel ons "inligtingskanale" plasings in sosiale netwerke, nuus, skinder. As jy hierdie vloei vir ten minste 'n dag blokkeer (of beter, vir 'n paar dae), sal jy moet terugkeer na aktiwiteite wat gedagtes vry laat en uiteindelik die verbeelding help om rond te loop: stap, huishoudelike take, meditasie, handwerk, fisiese werk en sport.

Aanbeveel: