Waarom "It 2" erger is as die 1ste deel, maar dit is die moeite werd om te kyk

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die aksie is’n bietjie uitgerek, en die akteurs lyk nie soos’n span nie. Ernstige temas en goeie spesiale effekte maak dinge egter reg.

Die tweede deel van die verwerking van die bekende roman deur Stephen King is op Russiese skerms vrygestel. Die eerste rolprent, wat in 2017 vrygestel is, het die rekordhouer vir R-gegradeerde rolprente geword en een van die suksesvolste gruwelfilms van alle tye.

Die gehoor het regtig verlief geraak op die geskiedenis van die "Losers' Club" - buitestander-kinders van die dorp Derry, wat 'n verskriklike monster moes verslaan wat onder die dekmantel van Pennywise die nar verskyn het.

Soos in die boek word die handeling in die vervolg 27 jaar vorentoe, dit wil sê na ons dae, oorgedra. En reeds volwasse helde moet weer na hul tuisdorp terugkeer om die laaste stryd aan die nuut herleefde euwel te gee.

Ná die sukses van die eerste rolprent is die regisseur Andy Muschetti uiteraard meer vryheid en geleenthede gegee. Daarom het die tweede deel op 'n groter skaal uitgekom, en die rolverdeling was vol sterre. Maar dit is wat die prentjie meer omstrede gemaak het. Dit het verskeie belangrike nadele. Daar is egter ook genoeg voordele.

Probleem een: langer is nie beter nie

Die duur van die eerste deel was 2 uur en 15 minute. Die tweede film is 'n halfuur langer. Dit is gedeeltelik geregverdig. Die 2017-band was 'n heeltemal lineêre storie, waar gebeure opeenvolgend ontwikkel het.

In die vervolg moet die skrywers eers die volwasse helde voorstel wat op 'n vreemde manier amper alles vergeet het wat met hulle gebeur het. Gebruik dan terugflitse om hulle die verlede te laat herleef. En terselfdertyd moet daar ook genoeg tyd wees vir’n nuwe storie.

Maar die probleem is dat nie 27 jaar vir die kyker verby is nie, maar 'n maksimum van twee jaar, en die herinneringe aan die gebeure is nog vars. En so lyk tonele uit die verlede soms oorbodig. Boonop is sommige van hulle direk vanaf die eerste foto geneem.

En in daardie terugflitse wat van latere gebeure vertel, is dit nie baie maklik om oor die helde bekommerd te wees nie. Selfs al het die kyker nie die boek gelees nie, word hy direk gewys: hulle het almal oorleef en grootgeword, so daar is geen werklike gevaar vir kinders nie.

Wat die gebeure betref wat vandag ontvou, is dit moontlik dat die filmmakers gyselaar gehou is vir die te lywige en gedetailleerde oorspronklike deur Stephen King.

Muschetti probeer op dieselfde manier so volledig as moontlik vertel van die helde self, hul verhouding, oor die ontstaan van Pennywise, die vreemde kultus van die Indiane en nog baie meer.

Maar byna drie uur se tydhou bring byna geen voordeel nie, maar vertraag net die tempo van die storie. In plaas daarvan om helde in aksie te ontwikkel, word hulle te lank toegelaat om dieselfde vrese te bespreek en hulself te verstaan.

Vir filosofiese fiksie soos Blade Runner 2049 was hierdie traagheid aanvaarbaar. Maar vir’n gruwel is dit vernietigend: tussen die verskriklike tonele is die vrees reeds vergete en soms raak dit vervelig.

Probleem twee: sterregroep meng net met die film in

Die feit dat die opvolger beslis verwyder sal word, het dit duidelik geword kort ná die vrystelling van die eerste deel. En toe het almal groot vrees gehad. Die jong akteurs het verbasend goed gespeel, daar was 'n chemie tussen hulle, en die spanwerk in die raam het ongelooflik gelyk. En daarom het baie getwyfel of volwasse akteurs in staat sou wees om die diepte van verhoudings en emosies wat kinders getoon het, oor te dra.

Die antwoord blyk dubbelsinnig te wees. Aan die een kant het die skrywers redelik wys opgetree: hulle het die sterre van die eerste omvang na die hoofrolle genooi. Daar is geen twyfel oor die talent van James McAvoy en Jessica Chastain nie, so die rolle van Bill en Beverly was in goeie hande.

Die komediant Bill Hader het die afgelope jare almal met sy TV-reeks Barry verower, en dis moeilik om die beste kandidaat vir die rol van grapjas Richie voor te stel. Die res van die akteurs lyk dalk op sommige oomblikke 'n bietjie swakker, maar hulle is wonderlik vir portrette.

Behalwe vir Jay Ryan, natuurlik, maar alles is in lyn met die oorspronklike. Sy Ben, wat as kind aan oorgewig gely het, het met ouderdom gewig verloor en 'n aantreklike man geword. En weereens is die beeld pragtig gekies. Dit wil voorkom asof so 'n span eenvoudig nie sleg kan speel nie. Maar 'n ander probleem het ontstaan.

Helde skep nie meer 'n spangevoel nie.

As gevolg van die feit dat ervare akteurs in algemene tonele die aandag op hulself vestig, gaan daardie einste chemie verlore. Nou is dit solo-uitsette van spesifieke helde, en nie algemene werk nie. Boonop is dit in die geval van McAvoy selfs moeiliker: hy verskyn meestal apart van ander karakters.

Dit is moeilik om hier te sê of die probleem in die inkonsekwentheid van verfilmingskedules was en of die regisseur besluit het om meer tyd aan die gewildste kunstenaar te gee. Maar dit blyk dat al die karakters onafhanklik van mekaar verfilm is, en dan is die aksie aangevul met algemene tonele.

Oor die algemeen is dit die norm vir moderne rolprent- en TV-reekse: dit is maklik om te sien dat in baie projekte waar daar verskeie sentrale karakters is, die karakters meestal in groepe van twee of drie mense verdeel word en afsonderlik vertoon word.

Maar die probleem is dat die helde van It 2 dwarsdeur die film herhaal dat die belangrikste ding is om saam te bly en 'n span te wees. En die kyker sien net individuele akteurs.

Al die bogenoemde is egter net kerm oor die band. Hulle bederf natuurlik die kykervaring. Maar tog het die prentjie meer voordele.

Waardigheid een: dit is 'n goeie ontwikkeling van sielkundige en sosiale probleme

Die eerste deel van die nuwe filmverwerking van "It" het 'n effens ander weergawe van die plot van Stephen King aangebied. In Andy Muschetti se weergawe is die vernaamste euwel nie Pennywise self nie, maar mense: wrede tieners wat swakkes aanval, ouers wat hul eie kinders vervolg, onverskillige verbygangers wat nie misdade wil raaksien nie.

Hierdie realisme het die idee van klassieke gruwel meer sosiaal en lewendig gemaak, wat die film meer in die genre van 'n sielkundige riller gebring het. En in hierdie verband ontwikkel die voortsetting die onderwerp suksesvol.

Die kinders het lank gelede grootgeword en na verskillende stede gegaan. En heel aan die begin werp die storie die eerste belangrike idee op: almal wil net goeie dinge van die kinderdae onthou. Hierdie onderwerp is veral relevant nou met die algemene mode vir nostalgie.

Slegte herinneringe word uitgevee, wat net ruimte laat vir aangename oomblikke en mense. Dit is egter wat die helde hul foute laat herhaal.

En weer wys Muschetti voorbeelde wat blykbaar in die lewe gespioeneer is: die helde trou met diegene wat soortgelyk is aan hul wrede ouers, en kan nie ontslae raak van kinderjarekomplekse nie, selfs as suksesvolle mense.

En wanneer hulle by hul geboorteplekke kom, val al die probleme van die verlede met hernieude krag op hulle. In die film word dit geregverdig deur die optrede van mistieke magte. In die lewe is dit bloot 'n terugkeer na traumatiese herinneringe. Weereens, alle grillerige wesens kan nie beskou word as 'n manifestasie van bonatuurlike boosheid nie, maar bloot 'n weerspieëling van almal se vrese.

Daarom is die einde van die band effens anders as die oorspronklike boek. Dit is meer realisties en bied 'n ander uitweg uit die situasie: die punt is nie in die oorwinning oor die bose nie, maar in die weiering om bang te wees.

En terloops, hulle grap meer as een keer oor die einde in die film. Dit is nie verniet dat Bill hier gemaak is nie net as skrywer nie, maar ook as draaiboekskrywer, wat geensins in die eindes van sy werke slaag nie. Presies dieselfde word dikwels van Stephen King self beskuldig. Hy het nooit die feit weggesteek dat hy homself met hierdie karakter assosieer nie. En hoe snaakser lyk die kamee van die koning van gruwels in die film.

Waardigheid twee: die omvang van afgryse groei

Wel, diegene wat die meeste van Pennywise se spesiale effekte en manewales in die eerste deel gehou het, sal beslis van die vervolgverhaal hou.

Bill Skarsgard kry nog meer tyd hier. En soms kry jy die gevoel dat die skrywers in 1990 in die voetspore van die skeppers van “It” gevolg het. Toe is die vertolker van die rol van die skrikwekkende nar, Tim Curry, sommer toegelaat om te improviseer en op die stel te flous.

Hier word Pennywise se manewales en woes bewegings selfs meer. Boonop is hulle gesout met groot spesiale effekte: dit is duidelik dat die begroting nie net na die akteurs gegaan het nie. Die nar verander in baie vreemde wesens, en die prentjie balanseer voortdurend op die rand van snaaks en eng.

Screamers, soos voorheen, verskyn nie net gereeld nie: hulle word in pakke van 3-4 in 'n ry gestort. En dit skep 'n interessante effek: die kyker wil reeds ontspan, en nog 'n plons word na hom gegooi.

Terselfdertyd is al die gruwelklassieke in plek: 'n kamer met spieëls, riviere van bloed, nare insekte, tentakels, gedraaide ledemate. Oor die algemeen is alles wat aanhangers van die genre so liefhet.

Teen die einde gaan dit alles oor in nie heeltemal noodsaaklike filosofie nie. Maar aan die ander kant groei die skaal van spesiale effekte, en daarom kan 'n mens selfs die skrywers vir oormatige patos vergewe.

Bottom line: hierdie is steeds een van die beste gruwelfilms van die jaar

Die gruwelgenre beleef nou’n wedergeboorte. Maar vir die grootste deel is dit te danke aan ongewone skrywersprojekte soos "Reïnkarnasie" en "Ons". Maar die klassieke gruwelfilms met verskriklike monsters en skreeuers faal al hoe meer, onthou ten minste nog 'n "Slenderman".

En in hierdie verband hou "It 2", soos die eerste deel, homself suksesvol uitmekaar. Dit blyk dat die band praat oor belangrike onderwerpe en die sentrale akteurs speel die drama perfek uit, maar terselfdertyd gaan die intrige nie in absolute allegorieë in nie, soos dit in Solstice was.

Hier is genoeg eenvoudige voëlverskrikkers, en die regisseur se talent en begroting laat toe dat die prentjie nie met donkerte oorlaai word nie, wat die kyker help om die skouspel ten volle te geniet. Daarom is "It 2" steeds 'n goeie gruwel wat aangename indrukke sal laat.