Waarom die film "One More" 'n Oscar verdien het

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Regisseur Thomas Winterberg het 'n emosionele fliek oor alkohol gemaak sonder oordeel of stereotipes.

By die Oscars-2021 in die kategorie "Beste buitelandse rolprent" het die Deense film "One More" gewen. Dit is nie verbasend nie, want baie wat die film gekyk het, het die vlak van produksie en 'n baie ongewone plot opgemerk. In die regisseur se nominasie het Thomas Winterberg verloor teen Chloe Zhao, wat die gunsteling van die "Land of the Nomads"-seremonie verfilm het.

Nog een Elkeen het ook BAFTA en Cesar ontvang, vyf Robert-toekennings in Denemarke, en vier van die Europese filmakademie.

Ons vertel jou hoekom Winterberg se werk al sy toekennings waardig is en beslis verdien om aandag aan te gee.

Onverwagte plot en morele

Vier vriende werk by 'n Deense skool. Elkeen van hulle het probleme in die lewe: eensaamheid, weglatings in die gesin, gebrek aan plesier in hul werk. Eendag gaan die helde die veertigste verjaardag van een van hulle – Nicholas (Magnus Millang) vier. Die held van die dag vertel sy vriende van die hipotese van die wetenskaplike Finn Skerderud, wat sê dat 'n persoon sy lewe lank aan 'n gebrek aan alkohol in sy bloed ly. Daarom, om jou vlak van geluk te handhaaf, moet jy elke dag drink. Die mans besluit om te eksperimenteer en daagliks 'n klein dosis alkohol in te neem. As gevolg hiervan verander die lewe van elkeen van hulle.

As jy glad niks van die film of die skepper daarvan weet nie, kan dit in die eerste minute lyk asof die plot een van twee skemas sal volg. Of dit sal ontaard in’n tipiese propaganda in die styl van “alkohol is boos” en vertel hoe die drink van alkohol die lewens van karakters vernietig. Of dit sal gebou word soos’n doodgewone komedie soos “Peculiarities of the National Hunt”, waar al die humor op dronk manewales gebaseer is.

Maar die prent is geskiet deur Thomas Winterberg – die meester van lewende menslike drama, wat “The Hunt” en “Triumph” geskep het. Hierdie skrywer weet perfek hoe om nie stereotipes te wys nie, maar regte mense met al die kompleksiteite van karakters. Geen wonder hy bou 'n plot op die lewe van nie een nie, maar vier helde op een slag. Boonop is Winterberg 'n Deen, 'n verteenwoordiger van een van die nasies wat die meeste drink in Europa, en ly selfs aan Deense tieners wat steeds Europese kampioene is om aan tieneralkoholisme te drink. Geen wonder in die band "Nog een keer" sal die frase klink: "Ons hele land drink te veel."

Alkohol in die raam word nie net deur die hoofkarakters verbruik nie, maar ook deur hul studente. En min sal dit waag om dit te wys sonder die negatiewe. Vir een student help drink om die eksamen te slaag.

Die film gaan nie in op veroordeling of verheerliking van dronkenskap nie. Die regisseur maak alkohol nie 'n onafhanklike probleem nie, maar slegs 'n katalisator. Martin (Mads Mikkelsen) hy help om interne beperkings te oorkom, om meer beslissend te word, wat hom help in sy werk. En in sy persoonlike lewe het hy baie probleme gehad, selfs sonder om te drink. Maar Tommy (Thomas Bo Larsen) verloor homself heeltemal. Sy passie vir selfvernietiging word net meer duidelik.

Eens het Winterberg, saam met Lars von Trier, die Dogma 95-beweging gestig, wat gevra het dat verfilming so naturalisties moontlik gemaak word en dat komplekse vorm ten gunste van inhoud laat vaar. Natuurlik stem die film "Nog een op 'n slag" nie ooreen met hierdie beginsel nie: die film is baie elegant opgevoer, en daar is baie fiksie daarin. Nietemin het die regisseur sy vermoë behou om werklike lewe en geloofwaardige gebeure te wys. Daarom wil elkeen van die helde glo en jy moet jou oor elkeen bekommer.

Kombinasie van genres

’n Groot voordeel van die nuwe direkteur se werk is die gemak van aanbieding. Winterberg het vroeër’n donker drama gebruik om sy narratief te bou. Sy vorige samewerking met Mads Mikkelsen, The Hunt, het die protagonis letterlik in’n depressiewe toestand gedompel.

Dit is des te meer verbasend dat die intrige van die film "One more at a time" lyk soos 'n tipiese komedie, wat óf in die VSA óf in Rusland verfilm kon gewees het. Helde drink vurig, bedink spitsvondige maniere om nie by die werk gevang te word nie, pret te hê en te dans.

Maar die subtiliteit van die prentjie is dat dit self gebou is soos 'n partytjie met alkohol. Die gevoel van viering en euforie deurdring geleidelik aantekeninge van depressie.

Baie gou verander die intrige in 'n persoonlike drama. En dit laat jou toe om anders na die karakters te kyk. Boonop word historiese skote ook by die artistieke prentjie gevoeg, insluitend dié met Boris Jeltsin se manewales wat aan die Russiese kyker bekend is.

Die tragedie van die helde is dat alkohol slegs dien as 'n tydelike ontsnapping uit die wêreld. Dit laat jou toe om terug te keer na die ou dae, toe daar geen probleme met familie en gesondheid was nie en dit gelyk het of alles nog voor was. Maar in plaas van die verwagte katarsis en die bekendmaking van interne hulpbronne, ontvang vriende slegs dronkenskap.

Mads Mikkelsen se ongelooflike prestasie

Aanvanklik vertel die film van al vier vriende ewe veel. Maar baie gou word dit duidelik dat Martin vertolk deur Mikkelsen die hoofster van die prent is. Hierdie akteur is ook geliefd deur 'n ander bekende Deen - Nicholas Winding Refn.

Die ding is dat Mads Mikkelsen enigsins daarin slaag om 'n algehele gevoel van ontspanning te handhaaf, asof hy altyd homself speel. In die nuwe prent klink sy spraak so natuurlik as moontlik (hier is dit beter om die oorspronklike klank in te sluit), en peinsende kyke spreek soms meer as lang monoloë.

Hy kry dit reg om met soveel plesier die raam in te drink dat twyfel ontstaan: is die akteurs rekwisiete gegee, en nie regte alkohol nie?

Wel, die finale dans van die karakter is dalk die enigste ding wat die genot van Christopher Walken se optrede in die Weapon Of Choice-video kan onderbreek. Die toneel het onmiddellik in memes opgebreek. Dit is 'n katarsis, beide hartseer en betowerend, waarvoor die held gewag het.

Thomas Winterberg is vir die eerste keer as regisseur vir’n Oscar genomineer. En dit is reeds by hom 'n belangrike erkenning van 'n massa-verhoogregisseur, wie se werke nie net in Europa verstaanbaar is nie. En die toekenning aan die skildery "Nog een op 'n slag" sal sekerlik meer geleenthede vir die talentvolle skrywer oopmaak.

En dit is baie goed. Winterberg se film sal immers enige kyker raak, selfs nie te vertroud met die probleem van alkoholverslawing nie. Die helde van hierdie verhaal lyk naby en verstaanbaar, en letterlik almal kan hul probleme in die gesig staar. Die band poog nie om iemand te veroordeel of te regverdig nie. Dit help net om te dink, laat jou 'n bietjie hartseer voel, maar terselfdertyd lekker lag.