"Minari": wat lok die film oor die Koreaanse familie, wat ses Oscar-benoemings ontvang het

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die verhaal van die moeilike lewe van migrante sal vir kykers van enige land verstaanbaar en bekend lyk.

Op 8 April word die rolprent "Minari" onder regie van Lee Isaac Chun op Russiese skerms vrygestel. Reeds tydens die première by die Sundance-fees het hierdie film die gehoor verheug deur die Grand Prix van die professionele jurie en die Gehoortoekenning te wen. Met die Golden Globe het die skrywers 'n teenstrydigheid gehad: die werk was slegs in die kategorie van "Beste vreemdetaalfilm", aangesien die karakters Koreaans praat. Alhoewel "Minari" geheel en al deur 'n Amerikaanse span verfilm is.

Maar met die "Oscar" het die prent meer rooskleurige vooruitsigte: dit het ses benoemings gelyktydig ontvang, insluitend "Beste rolprent" en "Beste regisseur". Die “Land van Nomade” word steeds as die gunsteling van die toekenning beskou, maar verlede jaar se voorbeeld van “Parasiete” laat baie hoop vir die skrywers van “Minari”.

Boonop het die film regtig baie aangrypend en absoluut universeel geblyk te wees. Alhoewel dit opgedra is aan die familie van Koreaanse uitgewekenes, sal die storie vir enige kyker naby en verstaanbaar lyk. “Minari” vertel van die soeke na hul plek in die lewe en die belangrikheid van familiebande.

Jaag 'n droom na

Emigrant van Korea Jacob (Stephen Yang) verhuis van Kalifornië na provinsiale Arkansas saam met sy vrou, dogter en seun. Die gesin woon in 'n sleepwa, die grootmense moet in die pluimveeplaas werk om die hoenders te sorteer. Maar Jacob beplan om sy droom te verwesenlik – om’n regte Amerikaanse boer te word. Hy koop 'n stuk grond en probeer Koreaanse kos daarop kweek.

Maar die werk gaan met groot moeite aan, daar is nie genoeg energie en geld nie. En ook die jongste seun Dawid het hartprobleme. Dan vervoer Jacob uit Korea sy skoonma Sunju (Yun Yeo-jung) –’n baie skokkende ou dame wat nie weet hoe om pasteie te bak nie, maar graag boks kyk en vloek. Jong David is bang vir 'n familielid. Hulle moet egter almal deur baie teëspoed gaan op pad na die tipiese Amerikaanse droom.

Minari kan net met die eerste oogopslag na 'n tipiese huldeblyk aan die sosiale agenda lyk: 'n storie oor migrante wat in Amerika oorleef. Baie vinnig maak die prentjie dit duidelik dat die verskil tussen kulture en rasse hier slegs 'n element van die intrige is, maar geensins die hoofkomponent daarvan nie.

Hierdie verhaal word opgedra aan diegene wat probeer om by 'n onbekende plek in te breek en droom om meer te bereik. As gevolg hiervan lyk "Minari" na 'n heeltemal universele gelykenis: die Verenigde State kan deur enige ander land vervang word, en Koreane - deur verteenwoordigers van 'n ander nasionaliteit. Die idee sal egter dieselfde wees.

Daarom is dit maklik om bekende kenmerke in die hoofkarakters van die prent te vind. Boonop probeer die skrywers van die film, met’n ooglopende liefde vir die karakters, hulle nie idealiseer en in’n rolmodel omskep nie. Jakob doen dikwels oorhaastige dinge. Boonop konsulteer hy nie eens met sy vrou nie en neem besluite vir die hele gesin. Dit lei tot onvermydelike konflikte.

Oor die algemeen is die intrige meer ironies oor tipiese stories oor die Amerikaanse droom as wat dit volg. Die rolprent praat blykbaar oor die probleme van assimilasie, maar keer dikwels alles binneste buite. Ja, Koreane hier verorber alles wat Amerikaans is – byvoorbeeld koeldrank, wat letterlik opgehemel word. Hulle gaan ook na die plaaslike kerk toe omdat hulle 'n ander gebrek het. Maar terselfdertyd is dit nie Jacob wat as’n snaakse en bygelowige werker uitgebeeld word nie, maar sy assistent – die Amerikaner Paul (Will Patton), wat gereeld’n yslike kruis op homself dra.

Dit alles lei tot een belangrike, 'n bietjie hartseer, maar baie lewensbelangrike moraliteit. 'n Persoon kan so vriendelik en sjarmant wees as wat hy wil, maar dit sal hom geensins teen die slae van die noodlot verseker nie.

Terselfdertyd weier "Minari" ywerig om die kyker les te gee. Die film raai nie aan om die karakters na te boots nie, maar ontmoedig ook nie sulke avonture nie. Geen wonder dat die skrywer baba David die hoofkarakter van die storie gemaak het nie. Hy neem net waar wat gebeur, en laat alles deur die prisma van sy kind se persepsie.

Verbasend, maar dit is hierdie held, magteloos om enige invloed te hê op wat gebeur, en selfs met gesondheidsprobleme, inspireer optimisme.

Familie geskiedenis

Die regisseur Lee Isaac Chun, wat self die draaiboek vir die rolprent geskryf het, steek nie weg dat die intrige gedeeltelik op sy eie biografie gegrond is nie. Dit, terloops, maak die prent soortgelyk aan die 2019 Oscar-gunsteling - Roma deur Alfonso Cuarona. Maar hy het slegs die atmosfeer en plekke by sy plot ingesluit. Die skepper van "Minari" gaan verder - die regisseur self word duidelik geraai in die beeld van Dawid.

Daarom word die beelde van die helde, ten spyte van al die tekortkominge, met soveel warmte uitgespel. Die toneel wanneer die kinders, wat die vloekende ouers dophou, begin om papiervliegtuie na hulle te gooi en vir versoening te vra, sal nie net diegene raak wat absoluut geen empatie vir die karakters op die skerm het nie.

En David se kommunikasie met sy ouma is een van die mees bekoorlike lyne van die prentjie. Enigiemand wat van kleins af die eerste ontmoetings met vreemde verre familielede onthou, sal baie bekende oomblikke sien. Boonop kry hierdie deel beide die helderste grappies (soms onnodig onbeskof, maar baie snaaks), en die mees aangrypende tonele. Yoon Yeo-jung is ongelooflik in hierdie omstrede beeld.

Dit is die moeite werd om te erken dat die film nie genoeg tyd vir almal gehad het nie. Jacob se vrou Monica (Han Ye-ri) lyk soos 'n eenvoudige karakterfunksie. Eers volg sy haar man getrou, dan word sy, soos verwag, moeg vir sy probleme. Hierdie heldin het amper geen "ek" van haar eie nie. Die situasie is selfs erger met David se ouer suster Ann. Sy verskyn net af en toe om die res van die karakters bietjie te help.

Tog lyk die gesin in Minari soos 'n lewende organisme, en in werklikheid is die hele film gewy aan die belangrikheid van diegene wat naby is. Dit wys deur in die verhouding tussen Jacob en Monica, en in die gedrag van die kinders, en bowenal in die onvergelykbare kommunikasie tussen David en sy ouma.

Konflikte kan in die gesin ontstaan, soms val dit amper uitmekaar. Maar om een of ander rede is daar geen twyfel vir 'n oomblik dat hierdie mense lief is vir mekaar nie. En miskien is die grootste voordeel van "Minari" dat jy, nadat jy hierdie foto gekyk het, jou ouers weer wil bel of woorde van ondersteuning vir jou geliefde wil sê.

Eenvoud en metafoor

Lee Isaac Chun se film is geensins te pretensieus en ongewoon in terme van visuele aanbieding en subteks van die storie nie. Die regisseur het die kameraman Lachlan Milne genooi, wat bekend geword het ná die reeks "Stranger Things".

Minari is vol pragtige handskote van die natuur, in kontras met die bleek en statiese beeldmateriaal van die gesin se alledaagse lewe. Tog trek verfilming nie die aandag op homself nie, dit help net om die ervarings van die karakters te voel.

Daar is egter baie interessante metafore versteek in die oënskynlike eenvoud. Boonop bedien die direkteur hulle nie te doelbewus nie. Net die minari-plant self (dit is omezhnik) is treffend. Geplant deur 'n ouma, ontspring dit steeds selfs op die mees ongunstige grond, wat 'n gevoel van 'n gelukkige einde skep met die algemene somberheid van die geskiedenis.

Maar as jy mooi kyk, is daar baie ander en belangriker allegoriese toespelings in die film. Water as die hoofmiddel van oorlewing loop byvoorbeeld deur die hele plot as 'n leitmotief. Dit geld ook vir 'n droogput om plante nat te lei, en 'n botsing met 'n vuur, en die hoop dat die bron vir klein Dawid sal genees, en selfs 'n te letterlike begrip van die naam van Mountain Dew limonade.

En dan is dit beter om die kyker toe te laat om individuele tonele op hul eie te soek en te interpreteer. Soos hierbo genoem, werk Jacob en Monica om hoenders in die pluimveeplaas te sorteer. In hierdie geval word mans "ontdoen" omdat hulle minder baat. Is dit nie’n toespeling op mense wat nie kon “deurbreek” nie? En die helende gat in Dawid se hart spreek ook duidelik boekdele.

Dit alles verander die prentjie van 'n analoog van "Boyhood" deur Richard Linklater amper in "The Tree of Life" deur Malik. Die lewe van een kind hier is nie net 'n studie van sy gesin nie - dit is 'n analoog van die hele wêreld. Eenvoudiger en meer reguit as dié van die bekende filmmakers-filosowe, maar baie emosioneel.

Minari is 'n heeltemal opregte storie, sonder enige manipulasie en flankering met huidige onderwerpe. Hierdie film gaan nie soseer oor oorlewing nie as oor intimiteit, wedersydse bystand en kennis van die wêreld. Daarom lyk die helde so aangrypend en eg, en ek wil my opreg oor hulle bekommer.

Nog belangriker, stories soos hierdie is nooit verouderd nie. Die intrige van "Minari" sou 20 jaar gelede verstaanbaar gelyk het, dit is vandag pakkend en sal waarskynlik jare later dieselfde emosionele bly.