The Land of Nomads het 3 groot Oscars gewen. Dit is hoekom sy so goed is

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die prentjie tref met 'n realistiese atmosfeer en laat jou nadink oor die einste konsep van "huis".

The Land of Nomads, geregisseer deur Chloe Zhao, het 'n plons gemaak selfs voor sy massiewe vrystelling in Maart 2020. Die prent het die hooftoekenning by die Venesiese rolprentfees en die gehoortoekenning in Toronto ontvang. Dit is by Telluride en die Russiese Boodskap aan die mens aangebied.

Daarbenewens het Zhao se werk twee Golden Globe-benoemings gewen. En toe ontvang sy 'n Oscar in die kategorieë "Beste film" en "Beste regisseur", en het ook nog 'n beeldjie aan die hoofaktrise Frances McDormand gebring. En daar is redes daarvoor.

Eenvoudige maar baie emosionele storie

Die idee van die skildery is voorgestel deur Francis McDormand nadat hy Jessica Bruder se nie-fiksie boek "The Land of the Nomads: Surviving America in the 21st Century" gelees het. Die aktrise het besluit om as vervaardiger op te tree en sy het self die hoofrol vertolk. En dit is die eerste voordeel van hierdie ongewone werk: die skrywers het die basis van die verhaal uit die werklikheid geneem – al wat oorbly is om’n storielyn daarby te voeg en dit meer kunstig aan te bied. En daarom is die keuse van Chloe Zhao vir die rol van regisseur die tweede belangrike pluspunt.

In haar vorige werke het sy reeds na maksimum realisme gestreef en dikwels nie-professionele persone en betroubare plekke verfilm. Liedjies wat my broers my geleer het was oor die Indiese reservaat, en The Rider was oor rodeo. In albei gevalle het die regisseur gewys hoe regte mense hulself speel. Maar terselfdertyd bied Zhao elke keer die intrige kunstig aan, en verander die amper dokumentêre vertelling in elegante en filosofiese gelykenisse.

Wat is die storie van hierdie drie buitengewone en talentvolle vroue? Met die eerste oogopslag blyk dit dat byna niks. In die middel van die plot is 'n bejaarde Fern (Frances McDormand). Eenkeer het sy haar man verloor, en haar stad Empire, na die sluiting van 'n groot onderneming, het feitlik uitgesterf.

En toe besluit Fern om hom in 'n motorhuis te vestig, hom liefdevol "Vanguard" genoem en op 'n eindelose reis deur die Verenigde State te gaan. Op pad ontmoet sy baie ander nomades, leer om op die pad te leef en te oorleef, kry skaars deeltydse werk en kyk na die wêreld op 'n manier wat 'n persoon wat hom op een plek gevestig het nie kan nie.

Dit wil voorkom asof dit al is. Wat kan jy vang in so 'n alledaagse storie oor die arm stratum van die bevolking, wat selfs in die VSA white trash genoem word? Die punt is dat die skrywers die plot nie 'n verhaal van oorlewing of verlies gemaak het nie. Inteendeel, “The Land of the Nomads” praat oor vryheid. Die feit dat die wêreld baie wyer is as wat baie dit sien. En tot 'n mate stoot gedeklasseerde swerwers, wat blykbaar geen plek in die gewone samelewing het nie, net die raamwerk van persepsie.

Road movie andersom

Prente waarin die helde deur die land reis, is 'n integrale deel van die Amerikaanse film. Dit volg logieserwys uit die geskiedenis van die nedersetting van die Verenigde State. Daarom het die ware verhale van swerwers en nomades aanvanklik in Westerse kultuur verander, en later hergebore in die dae van hippies en beatniks.

Maar Zhao sit nie die tradisies van hierdie genre voort nie. Dit lyk asof sy hom binnestebuite draai. Eerstens het die road movie vir baie jare 'n "manlike" fliek gebly: doelgerigte mannetjies soos Dennis Hopper in Easy Rider het weggespring, en die meisies het geblyk te wees, indien nie net nog 'n avontuur nie, dan die finale beloning. Uitsonderings in die Thelma & Louise-styl was skaars, maar het tog die broosheid van die heldinne in die wrede wêreld van die paaie beklemtoon.

Fern verskyn in die "Land van die Nomade". Nie 'n sexy skoonheid wat aanhangers sal moet afweer nie, maar 'n ou en moeë vrou wat amper alles verloor het. Maar dit is interessant dat dit vir die heldin van die reis steeds nie 'n gedwonge maatstaf is nie, maar 'n filosofie wat met vryheid geassosieer word. Ja, in die verlede was dit die geval. Maar op 'n stadium blyk dit dat hulle haar kan skuiling gee, maar Fern self wil dit nie hê nie.

Daarom lyk Zhao se werk “verkeerd”, maar die mees opregte road movie. Die heldin streef nie na iets spesifieks nie en soek nie vir haarself’n tuiste soos in die meeste verhale oor nomades die geval is nie. Om die komplot tot 'n gelukkige einde te bring, haar met haar gesin te vestig, sou so eenvoudig as onnatuurlik wees vir die gees van hierdie gelykenis.

Die film se filosofie word die beste gedefinieer deur die moeilik-vertaalbare frase Ek is nie haweloos nie, ek is huisloos. Dit wil sê, Fern en haar nuwe vriende het nie 'n huis as 'n direkte gebou nie. Maar terselfdertyd het hulle reeds dieselfde “tuiste” gevind. Dit is net groter as almal anders.

Francis McDormand en regte reisigers

Natuurlik is 'n beduidende deel van die vertelling gebaseer op die hoofkarakter. En die tweemalige Oscar-wenner Francis McDormand is een van die belangrikste voordele van die "Land van die Nomads".

Dit het gelyk of hierdie aktrise, vanaf haar eerste hoëprofielrolle, opgeroep is om stereotipes te vernietig. In die verre 90's het die Coen-broers spesiaal vir haar die heldin Marge in die legendariese "Fargo" geskryf. Hulle het nie 'n brutale balju wat vrees inboesem by enige skurke aan die gehoor voorgehou nie, maar 'n swanger, nie te slim polisiebeampte nie.

Inderdaad, in werklikheid is dit juis sulke mense wat die wet volg: eenvoudig, lewendig, met tekortkominge. Toe kom McDormand net die raam binne en blyk nie 'n rol te speel nie, maar het op die skerm geleef en die kyker nie toegelaat om vir 'n sekonde aan die waarheid van die karakter te twyfel nie.

Die tweede golf van gewildheid en die tweede toekenning van akademici het na die aktrise gekom ná die film "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri" deur Martin McDonagh. En weer het McDormand gereïnkarneer as haar heldin, wat sterk herinner aan die bejaarde, gebroke en verbitterde Marge van "Fargo".

"Land of the Nomads" voltooi 'n trilogie wat nie bestaan nie. Die nuwe heldin van die aktrise is selfs meer realisties en lewendig. Jy kan jou selfs indink dat dit steeds dieselfde vrou is, eenvoudig reeds heeltemal van alles ontneem.

Francis McDormand speel weer in halftone – byvoorbeeld’n effense glimlag, amper uit plek wat flikker tydens die dialoog. Of selfs heeltemal stil, maar hierdie stilte spreek meer as woorde. Hiermee beklemtoon sy dat die karakter se lewe nie helder dramaties is nie: daar is geen gevegte en jaagtogte daarin nie, maar daar is slegs 'n interne stryd, wat sy vaardig wegsteek. Mense wat gewoond is om baie tyd alleen deur te bring, spog selde met hul gevoelens.

Dit is hoe enige ware Fern sou optree as sy in die raam gevang word deur die dokumentêr Zhao. Alhoewel dit selfs moeilik is om te sê hoeveel McDormand moet speel. Om haarself in die rol te verdiep, het die aktrise werklik werk gekry op klein bywerkies soos 'n bestelplukker op 'n monteerlyn of 'n kassier.

En die res van die karakters in die film is ook belangrik. Byna almal wat Fern ontmoet, is regte Amerikaanse nomades wat hulself speel. Chloe Zhao gee nie haar eie styl prys nie, selfs wanneer sy met die sterre werk.

Dus, die grysbaard Bob Wells, wat 'n pragtige monoloog oor die eindeloosheid van die pad gee, is een van die stigters en ideoloë van die Homes on Wheels Alliance, wat die armes help om mobiele huise te koop. Al wat hy sê is volledige improvisasie en sy eie gedagtes.

En die feit dat McDormand heeltemal organies lyk te midde van regte boewers, sê baie oor die aktrise se talent. Sy leef regtig hierdie rol uit.

Klein helde in 'n groot wêreld

Tog is dit die moeite werd om te verduidelik hoekom 'n Amerikaanse rolprent so belangrik is, nie net vir die Verenigde State nie, maar ook vir Rusland, Europa en enige ander lande. Die "Land van die Nomade" praat nie hieroor in teks nie, maar eerder in visuele terme. Vanaf een van die eerste tonele waarin die hoofkarakter haarself verlig ('n soort skokterapie vir estetiese) teen die agtergrond van 'n eindelose vlakte en verstommende mooi berge, laat die prentjie jou voel hoe onbenullig die helde voel.

Hierdie emosies sal die leitmotief van die verhaal bly. Varing is voortdurend in die agtergrond van iets wat buitensporig groot is: velde, see, heuwels. Sy werk selfs vir Amazon, 'n reuse-korporasie wie se skaal buite die bereik van die gemiddelde werknemer is.

Joshua James Richards – Zhao se permanente kameraman – weet hoe om landskappe nie net pragtig te wys nie, maar aangrypend en betowerend. Teen die agtergrond van ongelooflike sonsondergange in die eindelose lug word die eensaamheid van die heldin selfs meer gevoel, beklemtoon deur die minimalistiese musiek van Ludovico Einaudi. Die verlate leemte, wat in 2020 'n simbool van kwarantyn geword het, blyk te dui op die agteruitgang van die beskawing. Of dalk vir haar toekomstige wedergeboorte.

Inderdaad, in klein ruimtes tydens ontmoetings met ander reisigers, lyk Fern, en die res van die karakters, groter. En dit gaan nie net oor die grootte van die planne nie. Uit hierdie mense, hierdie eensaamheid, wat nie mekaar se lewens verander nie, maar net vir 'n kort oomblik help, word 'n samelewing gevorm.

En dit is miskien die belangrikste ding waaroor die film vertel en wat oral in die wêreld belangrik is. Elke persoon mag vir homself onbeduidend lyk. Maar kortom, al hierdie mense, al is dit arm nomades, skep iets groots en belangriks – die wêreld self.

Hulle huise is nie verkrummelende bakkies met 'n emmer in plaas van 'n toilet nie, maar die hele land. Hulle het ontelbare vriende by elke parkeerterrein. Hulle het die beste uitsig vanaf die venster. En eindelose vooruitsigte in die lewe - tot op die horison.

’n Belangrike voordeel van “The Land of the Nomads” is dat dit’n baie eenvoudige en verstaanbare film is. Dit is 'n heeltemal oorspronklike werk, wat, soos verwag, op feeste bevorder is. Maar gewone kykers wat nie te onderlê is in komplekse subtekste nie, kan ook die prentjie geniet.

Hierdie is 'n baie mooi verfilmde natuur, ongelooflik aangrypend Francis McDormand en die mees aanskoulike vertelling, in sommige elemente waarvan letterlik almal iets van hul eie kan vind.