Resensie van die film "Solstice" - 'n pragtige filosofiese drama, wat 'n gruwel genoem is

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Jy sal beslis verheug wees oor die aanskoulike prentjie en onheilspellende tonele. Jy verstaan dalk nie eers waaroor hierdie storie gaan nie. Maar dit is hoe dit bedoel was.

’n Nuwe film van die oorspronklike regisseur Ari Asta is op Russiese skerms vrygestel. 'n Jaar gelede het hierdie byna onbekende skrywer die publiek verower met 'n baie ongewone gruwel "Reïnkarnasie" - 'n stadige en angswekkende verhaal oor 'n familie, wat deur die voorvaderlike vloek geteister word.

Toe is die gehoor in twee kategorieë verdeel. Sommige was verheug oor die komplekse intrige en nie-standaard benadering tot die genre, ander was teleurgesteld, want die sleepwaens het 'n dinamiese gruwelfilm belowe, en hulle moes amper tot aan die einde van die prent wag.

Die feit is dat Aster se debuut deels 'n slagoffer van 'n advertensieveldtog was. Die prent is bevorder as 'n gruwelfilm, wat al die mees skrikwekkende tonele in sleepwaens versamel het. Maar eintlik het die regisseur’n byna Griekse tragedie oor die gebrek aan keuse in die lewe geskep.

'n Verhaal oor "Reïnkarnasie" in die konteks van die vrystelling van "Solstice" is noodsaaklik. Astaire gaan immers voort om dieselfde beginsels te volg in sy nuwe werk, wat weer as gruwelfilm bevorder word. Boonop het Russiese lokaliseerders selfs die frase "Die eeue oue duisternis sal ontwaak" by die plakkate gevoeg, wat niks te doen het met die intrige of die oorspronklike slagspreuk "Laat die vieringe begin nie".

Dit skep valse verwagtinge, versterk deur sleepwaens, waarin amper die helfte van die mees gespanne oomblikke weer te sien is. En van die tonele van die video's is glad nie in die prentjie nie.

Trouens, "Solstice" is nie 'n gruwel nie, maar 'n eksperiment. 'n Pragtige stadige film oor om jouself te vind, gevul met kontraste en vereis volledige onderdompeling in die atmosfeer van wat gebeur. Dit is om die kyker meer oplettend te laat kyk dat die regisseur verskeie kere verwagtinge mislei.

Misleiding een: drama in plaas van gruwel

Die plot begin met die feit dat die meisie Dani (Florence Pugh) al haar familielede sterf. Haar kêrel Christian (Jack Raynor) gaan lankal sy vriend verlaat, maar ná die tragiese gebeure besluit hy om uit te stel en neem haar op 'n reis. Een van hul vriende het hulle genooi om by die sonstilstand in die ongewone Sweedse dorpie Kharga te bly.

Daar aangekom, word die helde gekonfronteer met 'n baie vreemde orde van die gemeenskap. Hulle lyk net ongewoon, maar dan begin hulle skrik. En onbewustelik word die gaste deelnemers aan verskriklike rituele.

Selfs in 'n poging om die plot oor te vertel, is daar 'n mate van ironie. Dit lyk dalk of nog 'n standaard slasher uitgekom het - 'n tradisionele subspesie van gruwelfilms, waar simpel tieners na 'n eng plek kom en hulle daar vermoor word.

Pas in stereotipes en 'n stel karakters: 'n besige grapjas, 'n slim ou, 'n aantreklike man en 'n meisie. Gruwelkenners kan selfs bespiegel oor die volgorde waarin hulle moet sterf.

Maar dit alles is net 'n vorm en 'n baie klein element van die narratief. As jy die film as’n slasher beskou, dan sal die tydsberekening van twee en’n half uur en die baie stadige ontwikkeling van die aksie jou net moeg maak. Die storie gaan immers oor iets anders. Dit is baie beter om aandag te gee aan wat met die hoofkarakter gebeur. En dan verander die prentjie in 'n ware drama.

Dit is nie verniet dat Ari Asta die inleiding uitrek nie, wat jou die pyn van verlies laat voel en terselfdertyd die onopregtheid van Dani se verhouding met Christian. Al hierdie ongemaklike gesprekke, lang pouses en konstante verskonings sal sekerlik vir baie bekend voorkom.

En eers nadat sy in die gemeente gekom het, ontmoet die meisie opregte mense. Die wat nie in hul eie en iemand anders verdeel nie, steel nie en maak saam kinders groot nie. Maar die belangrikste ding is anders: hierdie mense het 'n heeltemal ander houding teenoor die verlies van geliefdes.

Die veranderinge in Dani word die hoof, maar nie die enigste, dryfveer van die intrige nie. Dit is nie minder interessant om die res van die helde dop te hou nie, wat elkeen sy eie pad en sy eie tekortkominge het.

En in hierdie verband kan “Solstice” vergelyk word met “Antichrist” van Lars von Trier – ook hier maak isolasie van die moderne samelewing antieke instinkte wakker en dit blyk nader en meer verstaanbaar te wees as die tradisionele bestel.

Misleiding twee: skoonheid in plaas van duisternis

Almal weet dat die tyd van standaard gruwel nag is. Die grillerigste wesens kom uit die donker, en dikwels is dit wat nie gesien kan word nie meer intimiderend as perfek vervaardigde monsters.

Selfs in "Reïnkarnasie" het Ari Astaire, hoewel hy met vrymoedigheid die standaardbewegings vir die genre hanteer het, steeds hierdie beginsels gevolg. Maar in “Solstice” terg hy die kyker net aan die begin – verskeie skrikwekkende tonele speel in die halfdonker af.

En dan sit die regisseur die lig aan.

Solstice is baie mooi geskiet. Van die begin van die reis af, vang Aster en sy konstante kameraman Pavel Pogozhelsky, met wie die regisseur sy vroeë kortfilms geskep het, die kyker met 'n wonderlike prentjie.

Die redigering word baie dinamies en grasieus gedoen, wat die karakters in staat stel om onmiddellik van een plek na 'n ander te beweeg. In hierdie geval kan meer uitgerekte tonele in een raam vertoon word sonder om vas te plak. En die kamera maak soms wonderlike vlugte, draaie of selfs draaie.

’n Helderder gruwelfilm kan kwalik in die moderne rolprent gevind word. Hier vind die aksie immers nie net in die daglig plaas nie – die son sak amper glad nie.

En hierby kom die wit klere van die inwoners van Kharga, hul mooi vel en vriendelike glimlagte. 'n Beduidende deel van die tyd word gewy aan geheimsinnige rituele, meestal baie mooi: dans, saam eet en ander oulike dinge. Dit is die gaste wat hier "donker" lyk: hulle word onderskei aan hul klere, hul voorkoms en hul gedrag.

Tog is Solstice skrikwekkend. Asta vermy boonop doelbewus of selfs kwaadwillig skreewers en ander goedkoop maniere om afgryse in te haal. In die mees onheilspellende oomblikke word die klank nie tot die maksimum verdraai nie, soos James Wang in The Conjuring doen. Inteendeel: alles gebeur in stilte, byna elke dag. En as hulle 'n paar onaangename fisiologiese besonderhede toon, dan is dit nie 'n doel op sigself nie, maar slegs 'n metode van onderdompeling.

Vir die regisseur is dit belangriker om die kyker te dwing om nie in die stoel te spring nie, maar om ongemaklik te voel, om te voel asof hy self in hierdie gemeenskap is. En so kan sommige van die elemente regtig irriterend wees. Byvoorbeeld, elke aand, iewers agter die skerms, huil 'n kind, klink atonale viole op die agtergrond en sommige van die karakters gedra hulle op 'n skrikwekkende onnatuurlike manier.

En die voortdurende verwagting van iets verskrikliks blyk belangriker te wees as die onheilspellende tonele self. Dit is immers 'n film oor die pad, nie oor die resultaat nie.

Misleiding drie: mense in plaas van monsters

“Die eeue-oue duisternis sal ontwaak,” beloof Russiese plakkate. In sleepwaens flikker geheimsinnige gesigte, mense styg, en die rituele lyk duidelik na een of ander soort magie.

Maar "Solstice" sal jou eerder toelaat om kennis te maak met die leefwyse van antieke gemeenskappe, al is dit op 'n fiktiewe voorbeeld, as met mistiek. Natuurlik kan jy die film "The Wicker Man" onthou, waar die aksie ook met die okkultiste en hul bevele geassosieer is.

Maar Ari Astaire wy baie meer tyd aan die verhaal van eenvoudige gebruike. Boonop verduidelik hy perfek hoekom en hoe hulle bestaan of selfs nog bestaan en hoe diegene vir wie so 'n lewe die enigste norm was, gedra het. En "Solstice" is regtig 'n goeie uitstappie, indien nie na geskiedenis nie, dan na sielkunde en die geleentheid om te sien hoe mense hulself tot ekstase bring met 'n eenvoudige dans of almal saam die emosie van een persoon ervaar.

Dit is hoe dit in regte gemeenskappe gewerk het, en die film weerspieël net’n byna werklike verlede, wat erger as enige Stephen King se fantasie kan blyk te wees.

Daarom word baie aandag gegee aan choreografie en algemene tonele, wat op 'n sekere oomblik Solstice met die onlangse Suspiria verbind. Daarom kry elke optrede van die inwoners van die gemeenskap 'n logiese verklaring. Maar dit maak dit nog erger.

Maar die belangrikste ding om te verstaan voordat jy na Solstice kyk, is dat alles wat hierbo beskryf word nie 'n bederf vir die plot of die interpretasie daarvan is nie. Hierdie film kan glad nie oorvertelbaar wees nie: daar is baie min gebeurtenisse daarin, en die persepsie daarvan word hoofsaaklik nie met aksie geassosieer nie, maar met sensasies. En hulle sal elkeen hul eie hê.

Om emosies en volledige onderdompeling te bereik, duur die skildery twee en 'n half uur. Om dieselfde rede plaas die regisseur 'n plot van 'n ander in die vorm van een genre. Alles ter wille van elke kyker self wat deur hierdie reis gaan en self besluit wat die skrywer wil sê, watter wêreld is nader aan hom en wie die hoofkarakter van hierdie verhaal was. As daar enigsins een is.