Hoe die Marvel Cinematic Universe 'n kulturele verskynsel geword het en die hooftendense in rolprente gestel het

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die life hacker het uitgepluis wat die uniekheid van die ateljee se benadering is en hoekom niemand die sukses daarvan kon herhaal nie.

Selfs die mees onoplettende kyker sal nou agterkom dat komiese rolprente rolprentteaters oorgeneem het. Elke ateljee vervaardig twee tot drie films per jaar, TV-reekse en stromingsdienste nie ingereken nie.

Dit was egter nie altyd die geval nie. Natuurlik, strokiesprente self in die Verenigde State en Europa is geliefd sedert antieke tye, en hulle het begin om oorgedra te word na groot en klein skerms terug in die 1940's. Maar die massiewe massagewildheid het net meer as 10 jaar gelede begin met die koms van die Marvel Cinematic Universe. En dit het so gebeur dat die maatskappy, wat op die randjie van ondergang was, die mees massiewe en betekenisvolste neiging in rolprente vir die komende jare gestel het.

Hoe Marvel sulke gewildheid bereik het

Ek het die kyker aan verskeie films gelyktydig vasgehaak

In die laat 1990's het Marvel so sleg gevaar dat hulle die regte op filmverwerkings van baie gewilde karakters aan verskeie maatskappye moes verkoop. Onder hulle was Spider-Man, Fantastic Four en X-Men. So gou was daar Sam Raimi se trilogie oor die Spider en Brian Singer se films oor Wolverine en ander mutante.

Al hierdie skilderye het gewild geword en het uitstekende loket versamel. Maar hulle is gebou op die beginsel van 'n eenvoudige franchise: die Spider-trilogie, die X-Men-trilogie, die Fantastic Four-dilogie.

En toe besluit die Marvel-maatskappy om hul films te maak. Maar om op een of ander manier van die res uit te staan, moes sy iets veel groter skep - 'n hele wêreld van superhelde, waar elke prent vertel van afsonderlike karakters, maar hulle bestaan almal saam in een heelal.

Trouens, die ateljee het gebreek. Letterlik elke moontlike middel is in die ontwikkeling van die eerste film belê; mislukking sou in die ineenstorting van die maatskappy verander het. Vandag blyk dit dat die “Iron Man”, waarmee die storie begin het, oorspronklik tot sukses gedoem was. Maar in werklikheid was dit 'n groot risiko.

Die hoofakteur Robert Downey Jr. het eers onlangs weer gewildheid begin wen ná’n kursus van dwelmverslawingbehandeling. Die regisseur se stoel is ingeneem deur Jon Favreau, wat slegs 'n paar van nie die gewildste films op daardie stadium geskiet het nie.

Maar die idee was 'n sukses: die gehoor het Iron Man met vreugde aanvaar. Die charismatiese protagonis het ook gewerk en die beeld van die strokiesprente perfek herhaal, en baie verwysings na die oorspronklike Marvel-werke, wat aanhangers verheug het. Maar die belangrikste, in die finale, het die skrywers 'n wenk gelaat dat alle Marvel-films verder met mekaar verbind sal word: in die toneel na die krediete het Tony Stark die direkteur van die SHIELD-organisasie ontmoet. Nick Fury (Samuel L. Jackson), wat hom vertel het van die idee vir die Avengers-span.

Die ondersteuners het presies geweet wat dit beteken. In die oorspronklike strokiesprente het die skrywers dikwels crossovers gerangskik – intriges waar verskillende onafhanklike superhelde ontmoet het. Maar op die skerms het dit net in spotprente gebeur. Hier is die gehoor dadelik laat deurskemer dat verdere Marvel-films nie gemis moet word nie.

Daarom het alle daaropvolgende werke van die ateljee onmiddellik die fokus van aandag geword. Dit is onwaarskynlik dat "The Incredible Hulk" onafhanklik die gehoor kan interesseer: in 2003 is 'n film oor hierdie held reeds vrygestel, en hy is koel ontvang. Maar almal het geweet dat daar ná hom’n tweede “Iron Man” en “Thor” sou wees, en daar was reeds gerugte oor’n rolprent oor Captain America.

Die maatskappy het dus dadelik daarin geslaag om die kyker te haak. Die eerste foto's was nie direk verwant nie, maar die voortdurende wenke en meldings van die helde het glad gelei tot die verskyning van nuwe karakters en het hulle nader aan mekaar gebring.

Ná die eerste vyf rolprente het al die superhelde wat aan die gehoor bekend is, verenig in 'n grootskaalse crossover "The Avengers". Dit het nog nooit op groot skerms gebeur nie. Natuurlik was daar al rolprente oor die X-Men, maar daar het die karakters oorspronklik in een franchise verskyn.

En hier het die helde van hul eie stories mekaar op die skerm ontmoet. Die gehoor het hulle reeds geken, maar nou is hulle bymekaar gebring, en daarom het aanhangers van elk van die karakters na die teaters gegaan. So het die "Avengers" in 2012 'n ware rewolusie in die rolprentkuns opgevoer, waarna alle ateljees hulle gehaas het om hul eie heelalle te skep.

Het 'n hele wêreld op die skerm gebou

Dit alles sou nie so goed gewerk het as dit nie vir 'n duidelike organisasie was nie. Jy hoef immers nie net die hoofkarakters aan mekaar te koppel nie. Dit is nodig om 'n hele wêreld te bou waarin daar geen logiese teenstrydighede sal wees nie.

Daarom het die MCU 'n leier, Kevin Feige. Hy self maak nie films nie, maar beveel die proses as geheel aan. Alhoewel daar aanvanklik teenstrydighede gebeur het.

Soos beplan, moet een karakter deur dieselfde akteur in alle rolprente vertolk word. Maar ná die eerste Iron Man het Terrence Howard die franchise verlaat en James Rhodes, die toekomstige superheld Warrior, gespeel. Hy is deur Don Cheadle vervang. En toe het die ateljee Edward Norton afgedank, wat Bruce Banner in The Incredible Hulk gespeel het. In die volgende films het hierdie rol aan Mark Ruffalo gegaan.

Maar dit het heel aan die begin gebeur. Later het dit min gebeur. Óf die plaasvervangers het betrekking op episodiese karakters, óf die karakters is opgemaak sodat net die oplettendste aanhangers die verskil kon agterkom.

Boonop kon een akteur nie verskillende rolle in die films van die MCU speel nie, wat ook 'n gevoel van realisme geskep het. Die gehoor hoef nie daaraan gewoond te raak dat 'n bekende kunstenaar nie meer 'n held is nie, maar 'n skurk. Daar was teenstrydighede, maar dit het slegs betrekking op klein minderjarige karakters, wat die meeste eenvoudig nie onthou nie.

Dit het kykers toegelaat om ou bekendes selfs in minderjarige karakters te sien. As Jon Favreau op die skerm flits, dan weet almal dat dit Happy is – Tony Stark se assistent. As Jamie Alexander verskyn, is dit Lady Sif, Thor se bondgenoot.

Daarom is "The Avengers" baie maklik deur die gehoor waargeneem. As hulle nie binne die raamwerk van die rolprentheelal uitgekom het nie, sou regisseur Joss Whedon op een of ander manier 'n dosyn helde gelyktydig op die skerm moes verteenwoordig en moes verduidelik hoe hul wêreld werk. Maar MCU-aanhangers het dit alles vooraf geweet. Daarom is dit genoeg om net die karakters bymekaar te bring, 'n bekende skurk te wys en 'n aksiespeletjie vir twee uur te reël. Die agtergrond van solofilms het dit moontlik gemaak om nie tyd op inleidende data te mors nie.

Verander benadering betyds om mislukking te voorkom

Na die dawerende sukses van "The Avengers" in die MCU het 'n effense afname begin. Natuurlik het die vervolgverhale van "Iron Man", "Thor" en "The First Avenger" uitstekende loket versamel en selfs kritici het hulle geloof.

Maar Marvel het die verwagte selfherhalingsprobleem in die gesig gestaar. Alhoewel nuwe stories die wêreld ontwikkel het, het hulle ongeveer dieselfde atmosfeer voortgesit en soortgelyke stories vertel. In gewone rolprente word dit die vloek van die vervolgverhale genoem. In die MCU kan dit rofweg na verwys word as die vloek van die tweede fase.

En hier kan ons twee hoofgebeure onderskei wat die ontwikkeling van die wêreld van "Avengers" die sterkste beïnvloed het. Eerstens het die ateljee twee uitstekende regisseurs gelyktydig verloor. Ná die fliek "Avengers: Age of Ultron" is Joss Whedon weg. En Edgar Wright het nie begin om "Ant-Man" te verfilm nie, maar het net 'n draaiboekskrywer gebly. Albei het die projek verlaat en gesê dat die ateljee die proses te veel probeer beheer en letterlik elke grappie moes gekoördineer word. Daarom het rolprente eentonig geword.

Tweedens het Guardians of the Galaxy terselfdertyd 'n ware treffer geword. Hierdie prentjie verskil opvallend van al die ander, aangesien die regisseur James Gunn volledige kreatiewe vryheid gegee is.

Miskien kan die Marvel Cinematic Universe voortbestaan en dieselfde tipe bewese films vrystel: die geduld van die aanhangers sou vir 'n paar jaar genoeg gewees het. Maar die ervaring met die "Guardians of the Galaxy" het gewys dat die benadering verander kan word, terwyl die skrywer se projekte nie die integriteit van die heelal skend nie, maar net helderheid daaraan toevoeg.

Het 'n verskeidenheid flieks in 'n gedeelde MCU gemaak

Die derde fase is gekenmerk deur aansienlik meer vryheid vir regisseurs en onverwagte kinkels. In strokiesprente het helde dikwels met mekaar gebots. Maar binne die MCU het alles voorspelbaar gelyk: die goeies wen altyd en die slegtes verloor.

Die heel eerste film van die derde fase "The First Avenger: Confrontation", wat deur die broers Russo geregisseer is, het egter die idee van superhelde op die skerm laat draai. Die meeste van die tyd het hulle onder mekaar baklei, en die einde was baie dubbelsinnig. Trouens, die skurk het sy doel bereik.

En toe het Kevin Feige en die Marvel-leierskap die skrywers toegelaat om meer en meer hul idees op die skerm te beliggaam en die skrywer se styl te bewaar. Boonop het direkteure met hul eie visie van die proses meer gereeld in die MCU begin verskyn.

Dus, die Nieu-Seelander Taika Waititi, wat net bekend was van die lae-begroting komedie "Real Ghouls", het die film "Thor: Ragnarok" gemaak. Boonop is sy handskrif in die prentjie baie duidelik opmerklik: baie snaakse oomblikke, improvisasies en net rampokker-aksies van die helde. Dit is onwaarskynlik dat enigiemand anders dit sal waag om te wys hoe die dondergod self bang is wanneer hy gesny word.

Die mistieke "Doctor Strange" is geregisseer deur die meester van gruwel Scott Derrickson. "Black Panther" is toevertrou om Ryan Kugler te skiet - die skrywer van "Station" Fruitvale "en" Creed ", wat 'n nasionale geur aan die prent gegee het. En Captain Marvel is geregisseer deur 'n min bekende indie-regisseurspaar Anna Boden en Ryan Fleck.

Die handskrif van elkeen van die skrywers kan nie met die ander verwar word nie, en die tweede deel van "Guardians of the Galaxy" berus weer uitsluitlik op die styl van James Gunn. Daarom moes Marvel hom terugbring as die regisseur van die toekomstige derde deel, selfs ná die skandaal en afdanking.

Onder negatiewe mense is daar 'n mening dat alle Marvel-films soortgelyk is aan mekaar. Maar as iemand die spioenasieriller Captain America: Another War met die aksiekomedie in Guardians of the Galaxy kan verwar, dan het hy eenvoudig nie na hierdie prente gekyk nie.

Gekombineerde film en televisie

En nog 'n unieke en gewaagde stap deur Marvel is die vereniging van films en TV-programme. Ná die eerste deel van "The Avengers" het die verhaal van Phil Coulson en sy span voortgegaan in die reeks "Agents of SHIELD". Die lewe van Peggy Carter – die eerste liefde van Captain America – is in die TV-reeks “Agent Carter” vertel.

Die verbintenis met gewilde rolprente het dadelik die aandag van kykers getrek. En hierna "Agents of SHIELD." het die erwe van die MCU goed uitgebrei. Byvoorbeeld, die voorvereistes vir die ineenstorting van die SHIELD-organisasie. in Another War word dit baie duideliker as jy die gebeure van die reeks ken.

En presies ná beskuldigings van die eentonigheid van intrige en atmosfeer, het die maatskappy saam met die stroomdiens Netflix die Daredevil-reeks en verskeie ander projekte bekend gestel, wat later in hul Defenders-kruising saamgesmelt het. Hulle verskil radikaal van alles wat voorheen in die MCU gewys is. Dit is volwasse en donker stories van helde, van wie die meeste nie eens 'n kostuum dra nie.

Later het ander projekte op verskillende terreine verskyn, wat elkeen vir sy eie gehoor ontwerp is. Dit blyk dat hulle nie direk verband hou met die gebeure van die hoofrolprente nie, maar steeds weerspreek hulle nie die hoofwêreld en vul dit aan nie.

Het die film die hoogtepunt van die jaar gemaak

Vir die tweede jaar in 'n ry het MCU wêreldwye oorkruisings een van die belangrikste gebeurtenisse van die jaar geword. Die ding is dat Marvel in die films "War of Infinity" en "Endgame" 'n dekade van geskiedenis opsom. Alle vorige rolprente was besig om voor te berei vir die wêreldwye konfrontasie tussen helde en Thanos. En in gewone rolprente moet hulle almal verenig om die skurk te verslaan.

Dit beteken dat alle aanhangers van "Iron Man", "Doctor Strange", "Thor", "Guardians of the Galaxy", die nuwe "Spider-Man", wat die maatskappy reeds kon koop, en alle ander helde is kyk na die films.

Boonop hou die skrywers tot die première al die besonderhede van die plot in die strengste vertroue, wat die gehoor dwing om te raai wat gaan gebeur. Sulke films is selfs moeilik om met enigiets te vergelyk, want daar was eenvoudig nie so iets in die geskiedenis van film nie: dosyne karakters kom op die skerm bymekaar in die mees onverwagte kombinasies. In sommige tonele van Infinity War kan jy selfs die verskillende regisseurstyl van die skrywers van solo-verhale oor die helde voel.

Almal weet natuurlik vooraf dat van die helde wat in die vorige deel gesterf het, in die "Finale" sal terugkeer. Maar hoe dit gaan gebeur, wat met ander gunstelingkarakters gaan gebeur, en, bowenal, hoe die rolprentheelal verder gaan ontwikkel, is onbekend. Daarom koop miljoene kykers vooraf kaartjies vir die première om die eerste te wees wat weet oor die lot van hul gunstelingkarakters.

Hoe ander ateljees nie daarin slaag om die rolprentheelal te kopieer nie

Die sukses van Marvel het natuurlik jare lank die hooftendens in die ontwikkeling van hoofstroomfilms bepaal. Maar geen maatskappy het nog daarin geslaag om so 'n wêreldwye filmheelal te skep nie. Die ding is dat elkeen van hulle 'n paar belangrike punte mis.

Die naaste voorbeeld is DC Extended Universe. Warner Bros. daar is 'n ewe gewilde strokiesprentwêreld met die bekende Batman, Superman en ander helde. Maar ná 'n suksesvolle begin met Man of Steel, was Zack Snyder en MCU-leier Jeff Jones te haastig.

In Batman v Superman: Dawn of Justice is kykers gelyktydig aan drie nuwe karakters voorgestel. In die "Justice League" met nog drie. Terselfdertyd is solo-stories teen daardie tyd net oor Superman en Wonder Woman verwyder. En daarom het die skrywers nie daarin geslaag om die helde te openbaar nie (wat die "Avengers" vermy het weens die agtergrondverhale).

Terselfdertyd was The CW besig om sy eie filmiese heelal met dieselfde karakters te ontwikkel. Die Arrow-heelal het sy eie Flash, Superman, Suicide Squad, wat niks met die karakters in die rolprente te doen het nie. Daarbenewens het DC nou sy eie stroomdiens bekendgestel wat strokiesprentreekse uitsaai, en daar is nuwe Cyborg, Batman en ander helde wat weer verskyn.

Dit alles laat jou nie toe om die integriteit van die wêreld te voel nie. Elke keer moet die kyker homself weer met die karakter leer ken en verward raak in sy agtergrond.

Dit lyk asof Fox, wat die X-Men-franchise besit, in die voetspore van Marvel gevolg het, veral sedert hul eerste suksesvolle rolprente vroeër uitgekom het. Maar hier het die skrywers vergeet van die teenstrydighede in die rolverdeling. Hugh Jackman het voortgegaan om Wolverine te speel, en intussen het die meeste van die ander akteurs verander, en Ryan Reynolds het twee weergawes van Deadpool gedoen, elk met sy eie agtergrond.

Maar die neiging vir die skepping van die rolprent-universums het nie net strokiesprente geraak nie. Die fliek "The Mummy" was veronderstel om 'n "donker heelal" te begin wat dr. Jekyll, Frankenstein se monster, die onsigbare man en ander klassieke helde sou verenig. Maar die mislukking van die eerste film het die ontwikkeling van die storie bevraagteken.

Maar die "heelal van monsters" ontwikkel suksesvol. Tot dusver is daar net aparte films vir Godzilla en Kong: Skull Island. Maar in beide foto's verskyn die organisasie "Monarch", wat die erwe verbind. Na die tweede deel van "Godzilla" beplan die skrywers om die helde teen mekaar te stoot. Die probleem hier is dat daar nie soveel reuse-monsters is wat kykers ken nie en net 'n paar oorkruisings kan hieruit geskep word. Dit is onwaarskynlik dat hierdie wêreld te lank sal kan bestaan.

Waarom die Marvel Cinematic Universe 'n verskynsel is, nie vermaak vir geeks nie

Eerstens omdat die ateljee gedoen het wat niemand voorheen gewaag het nie. Onder die leiding van Kevin Feige het die skrywers van films en TV-reekse 'n groot wêreld gebou wat deur dosyne helde bewoon word.

Marvel is gretig oor neigings. Sodra die gewildheid begin daal het, het die ateljee dadelik van rigting verander en die gehoor weer met nuwe genres en stories gehaak. Terselfdertyd het TV-programme hul gehoor uitgebrei deur verskillende style en platforms.

Daarbenewens kan baie Marvel-projekte apart van ander bekyk word. "Guardians of the Galaxy" sal aanklank vind by selfs diegene wat nog nie van die res van die rolprentheelal gehoor het nie. Die reeks "Agent Carter" sal aanhangers van spioenasiefilms in retro-styl interesseer. "Jessica Jones" sal aanhangers van noir-speurders vermaak, en "The Punisher" - aanhangers van klassieke aksiefilms. Dit is onafhanklike erwe. Maar as jy almal saam kyk, verander die persepsie dramaties.

En die belangrikste is dat Marvel nie bang is om van die reëls af te wyk en die kyker te verras nie. Dit kan van toepassing wees op beide onverwagte plotwendings en genre-eksperimente. Selfs ná 20 rolprente weet aanhangers nie wat om volgende te verwag nie. Daar is genoeg drama, sosiale temas, komedie en natuurlik aksie. En daarom versamel byna elke nuwe projek van die Marvel-ateljee weer baie kykers.