Weather Child is 'n moet-sien anime meesterstuk

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Kritiek Alexei Khromov praat oor die nuwe werk van die skrywer van "Jou Naam", wat 'n aangrypende storie en 'n pragtige prentjie kombineer.

Op 31 Oktober word die vollengte-anime "Weather Child" in Rusland vrygestel - nog 'n skepping van een van die gewildste en besproke skrywers Makoto Shinkai in onlangse jare.

Voor dit het die regisseur vyf vollengte spotprente vrygestel. En elke keer is dit 'n ware gebeurtenis vir aanhangers van goeie film. Sy vorige werk "Jou Naam" het benoemings ontvang vir Saturnus, Spoetnik, Annie-toekennings en baie verskillende toekennings, en het toe die anime met die hoogste inkomste in die geskiedenis geword.

“Weerkind” het elke kans om die sukses van sy voorganger te herhaal en selfs te omseil. Hulle wil reeds die rolprent vir’n Oscar nomineer, en nie in die animasiekategorieë nie, maar as die Beste Vreemde Taalfilm. En dit is welverdiend, want die spotprent is net wonderlik.

Die verhaal van ons wêreld

In die middel van die plot is Hodaka Morishima, 'n hoërskoolleerling wat op 'n afgeleë eiland gewoon het, maar van die huis af weggehardloop het en besluit het om hom in Tokio te vestig. Sy helder drome oor die hoofstad verkrummel vinnig: die student kan nêrens werk kry nie, en die pryse is eenvoudig buitensporig.

Nadat hy in die strate rondgedwaal het, kom Hodaka na sy toevallige kennis van die skip af, en hy gee hom skuiling en werk. Nou skryf die jong man aantekeninge vir 'n tydskrif oor die bonatuurlike. En as 'n taak gaan hy op soek na 'n meisie wat die weer kan beheer. Tot groot verbasing van die held het sy nuwe vriendin Hina sulke vermoëns.

Makoto Shinkai, soos in die geval van die skildery "Jou Naam", kombineer die verhaal van die alledaagse lewe verbasend aanskoulik met fantastiese en selfs sprokiesagtige temas. Sy karakters leef nie in’n fiktiewe wêreld, soos die spotprente van die groot Miyazaki nie. Dit is 'n ware moderne en gewone Japan, naamlik die skrywer se gunsteling stad - Tokio. Boonop het die direkteur daarin geslaag om die hoofstad baie lewendig te wys. Die argitektuur, die ewig bedrywige inwoners, openbare vervoer - dit alles skep die gevoel van 'n ware besoek aan Japan.

En op dieselfde manier het die held heeltemal eenvoudige probleme: om huisvesting en werk te vind, eers 'n gawe meisie te ontmoet, haar te besoek en natuurlik liefde.

En die verhaal van Hina se magiese vermoëns word by hierdie alledaagse bekommernisse gevoeg. Haar geskenk het lankal 'n raaisel gebly, maar die ewige reën in Tokio en weerafwykings dui voortdurend op die ontwikkeling van gebeure. En wanneer die hoofkarakters mekaar vind, word hul lewe helder en interessant: Hodaka en Hina probeer mense help, en terselfdertyd geld maak. En in hierdie deel van die plot is niks onmoontlik nie, of dit nou oor die wolke vlieg of die transformasie van reëndruppels in lewende wesens.

"Weerkind" handhaaf perfek die balans van verskillende buie, en daarom sal die spotprent vir letterlik enige kyker verstaanbaar wees. Daar is ook genoeg tienerromanse met baie komiese elemente: Hodaka kyk na die figuur van sy kollega, weet glad nie hoe om op te tree wanneer hy Hina besoek nie, en die meisie se broer baai in die aandag van aanhangers.

Daar is ook baie drama: van 'n sekere oomblik af kry die nabyheid van die helde 'n tragiese konnotasie, vervleg met die lotgevalle van die sekondêre karakters. En buitendien laat “Weerkind” jou weereens oor’n paar belangrike sake dink.

Warm onderwerpe

Hayao Miyazaki, met wie se werke die meeste vollengte-anime vir baie jare vergelyk sal word, het altyd ernstige onderwerpe in sy sprokiesprente geopper: nagmerries van oorlog, menslike invloed op die natuur, probleme om met die gesin te kommunikeer.

Makoto Shinkai, wat oor die moderne samelewing praat, vergeet ook nie van aktuele kwessies nie. Dit begin alles by tieners wat hul plek in die lewe soek. Hodaka se rebelse ontsnapping en sy pogings om 'n werk te kry, die idee om geld deur die internet vir Hina en haar jonger broer te verdien, die skepping van 'n dom maar blink advertensie - dit alles sal waarskynlik vir baie van sy jeug bekend voorkom.

Maar dan raak die onderwerpe net meer ingewikkeld, want ons praat reeds van 'n semi-mistieke geskiedenis van die voorafbepaalde lot. En soos gewoonlik kan net die sterkste gevoelens die siklus van lewe en dood vernietig. Terselfdertyd neig die skrywer nie na 'n tipiese gelukkige einde nie, wat die gehoor in staat stel om baie op hul eie uit te dink. Shinkai probeer platitudes in draaiboeke vermy, en daarom is die karakters nie altyd dapper en edel nie. Maar in hulle is dit baie makliker om regte mense te sien.

En buitendien is die agtergrond deur die hele plot nie die mees opvallende nie, maar baie belangrike onderwerp van die verhouding tussen mens en natuur. Selfs lekkernye verander immers die weer tot hul eie voordeel, wat die natuurlike siklus ontwrig. En hele lande doen dieselfde in ons regte wêreld. Niemand dink aan die gevolge nie, almal wil net hier en nou gemak hê.

Natuurlik sal hierdie gedrag later in aansienlike probleme vir almal ontaard. En die dubbelsinnige einde van die spotprent, selfs 'n bietjie uit die algemene atmosfeer, laat ons weer onthou van die baie aktuele probleem van ekologie en die broosheid van menslike skeppings.

Regte kinematografie

Dit is nog 'n rede waarom almal so lief was vir Makoto Shinkai se skeppings. As jy na sy strokiesprente kyk, kan jy baie vinnig vergeet dat al die karakters, en nog meer die natuur en stede geteken is. Hy skep ongelooflike filmwerke met diep uitwerking.

Boonop word die beeldmateriaal met elke nuwe spotprent al hoe beter. "Jou Naam" is reeds geprys vir die ongelooflike konstruksie van die raam: die skaduwees, die beweging van blare wat in die wind wieg, en selfs glans op die kamera wat na die son kyk, word subtiel geteken. Geen wonder dat Hollywood se Remake of 'Your Name' Replaces Japanese Leads reeds praat oor die Hollywood-speletjie-remake van die spotprent nie: die hele basis is in die oorspronklike, dit moet net voldoende in die werklikheid vergestalt word.

In Weather Child besluit Shinkai om meer tyd aan sy geliefde Tokio te bestee en bring beroemde geboue en kruisings na die skerm in verstommende realisme. In een toneel sal fynproewers selfs die trap van U Naam opmerk. Vir 'n rukkie verander die nuwe spotprent in 'n klein uitstappie om die stad, wat in die oë van die skrywer altyd 'n bietjie treurig lyk, met 'n tikkie verlep, ondanks die industrialisasie en menigte mense.

En byna al die aksie gaan met water gepaard. Dit kan 'n swaar reënbui of ligte reën, wolke, die see wees – wat jy ook al wil. Konstante vogtigheid word letterlik gevoel wanneer dit gekyk word. Die strome water blyk nie net’n agtergrond te wees nie, hulle is heeltemal eg, wat dit vir die kyker makliker maak om die stand van die karakters te verstaan. En daarom, wanneer die son uitkom in die wêreld van die spotprent, sal mens onwillekeurig wil glimlag.

"Weerkind" is 'n ongelooflike mooi en baie emosionele werk deur 'n wonderlike skrywer. Ten spyte van die somber notas, bly hierdie anime lig en praat uitsluitlik oor die warm gevoelens van mense. Daar is geen skurke in hierdie verhaal nie, net die swaarkry van die lewe wat die helde moet hanteer.

As gevolg hiervan is die spotprent geskik vir letterlik enige kyker: daar is eenvoudige grappies, tonele vir kinders en ernstige volwasse onderwerpe. En die belangrikste, net 'n wonderlike atmosfeer. En nie in een of ander fiktiewe land nie, maar in ons gewone moderne wêreld.