"Sy vuiste oopmaak" is die moeite werd om te sien oor 'n meisie sonder regte. En dit is hoekom

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die Russiese rolprent, wat’n prys by die Cannes-rolprentfees gewen het, is treffend in sy opregtheid en diepte.

Op 25 September is Kira Kovalenko se film “Unclenching his fists” in Rusland uitgereik. Slegs die tweede vollengte werk van die student van Alexander Sokurov is moeilik vir persepsie: die prent is in die Ossetiese taal geskiet, en die meeste van die hoofrolle is vertolk deur nie-professionele akteurs. Dit het egter nie die rolprent verhinder om die hoofprys in die “Unusual Look”-program van die Cannes-rolprentfees te wen nie, en het beide die ervare Dustin Chon en die beroemde landgenoot Alexei German Jr.

Die rolprent Unclenching His Fists, wat patriargie en gesinsgeweld kritiseer, kan blykbaar 'n eng gehoor teiken. Maar eintlik is dit beide baie persoonlike en allesomvattende drama, wat konflikte openbaar wat letterlik almal verstaan.

Ongelukkig word “Unclenching his fists” selfs in Moskou en St. Petersburg net een keer per dag in sommige fliekteaters vertoon. Tog is die prentjie vir almal die moeite werd om te sien. Dit kan egter nie maklik wees om te verduur nie.

’n Sagte verhaal van geweld

Ada woon saam met haar pa Zaur en jong broer Dakko in 'n klein Ossetiese dorpie. Die meisie werk in 'n winkel en help om die huis. En in haar vrye tyd hardloop sy na die bushalte en wag dat die oudste seun van die Akim-gesin opdaag. Dit is nie net 'n kwessie van verwantskap-geneentheid nie. My broer het eenkeer na Rostov gevlug, maar het belowe om terug te keer en Ada te neem. Sy het immers behandeling nodig, en haar pa wil haar nie los nie. Maar wanneer Akim verskyn, word dinge net meer ingewikkeld.

“Unclenching his fists” in sy das mislei die kyker subtiel. Die maklikste manier sal immers wees om vir die kyker 'n tipiese storie oor ouerlike beheer en patriargale ordes te wys: 'n bose tiran-vader, wat sy seuns ondersteun en 'n vernederde lydende meisie.

Maar Kovalenko, wat duidelik die styl van Sokurov erf, verteenwoordig nie oordrewe stereotipes nie, maar regte mense in al hul dubbelsinnigheid. In die eerste tonele lyk Ada se lewe heel normaal. Sy flankeer effens met die snaakse jong man Tamik, en Zaur glimlag baie tydens aandete en praat baie sag.

Dit is presies die belangrikste en verskriklikste komponent van die prentjie. Inderdaad, tirannie word altyd deur sorg gedek. Solank die belange van die eienaar nie bots met die begeertes van die slagoffer nie. Daarom kan die pa die kinders uitvra oor hul sake en bui, hulle op die kop klop. Maar hy sal altyd die sleutel van die voordeur by hom hou.

Boonop omseil die band ywerig enige slagspreuke wat soms selfs in Kantemir Balagov se "Tightness" gegly het met 'n soortgelyke intrige (draaiboekskrywer Anton Yarush het aan albei films gewerk). Die rolprent gaan alles oor dubbelsinnigheid, en selfs Ada se optrede sal mekaar dikwels weerspreek, om nie eers te praat van die res van die karakters nie. Maar die feit is dat hierdie nie 'n storie is oor die stryd om vryheid nie (dis nie verniet dat die titel nie banale "Bal vuiste" is nie), maar oor verlore wees. Nie oor die keuse nie, maar oor die ontneming van die geleentheid om dit te maak.

Al die helde blyk nie bose mense te wees nie, maar hulle word ontsier deur hierdie wêreld, Ada – en enigsins in die mees letterlike fisiese sin. Hoe om anders te leef, verstaan hulle eenvoudig nie en kan net deur aanraking uitkom, struikel by elke tree. Dit blyk dat Akim dit een keer gedoen het. Maar die terugkeer na die ouerhuis wys dat dit te moeilik is om teen die oorspronklike gesindhede in te gaan.

Die parallelle tussen die fisiese en die emosionele is oral. Die mantra is die frase "Jy sal heel wees" - dit is hoe die broer Ada kalmeer. Maar almal verstaan dat dit nie net oor behandeling gaan nie, maar ook oor die lewe sonder boeie. Die einste waarin die hande van die vader, verminder deur die siekte, geword het. En selfs die sterk omhelsings van die broers beskerm en warm nie soseer as smoor nie.

Die ergste is dat baie mense hierdie gedrag opreg as liefde beskou. Hier is geen geweld en slae nie, vir die hele film sal hulle nie 'n enkele eerlike wrede toneel wys nie. Maar daar is ondergang, hopeloosheid en voortdurende skaamte. En dit neem nie net alle krag weg nie, maar laat jou ook vrywillig die geleentheid prysgee om jouself te bevry.

Dit is hierdie subteks, gegewe die oënskynlike lokaliteit van die narratief, wat Unclenching Fists 'n film maak wat in enige land verstaanbaar is. Dit is die donkerste en felste teregwysing aan diegene wat steeds oor gevalle van gesinsgeweld sê: “Hoekom het jy nie weggegaan nie?”. 'n Verduideliking dat jy nie net fisies sal misluk om te hardloop nie, maar ook nêrens nie. En die belangrikste, daar is nêrens om te kom van die wete dat dit oor die algemeen werklik is nie.

Die raaisel van vroue se probleme

In een van die tonele sal die bekoorlike Tamik amper trots die hoofkarakter die wonde aan sy lyf wys:’n spykerlitteken,’n kneusplek van’n val en ander merke wat baie het. In reaksie hierop sal Ada op 'n te kalm toon vertel van die tragedie wat met haar gebeur het. 'n Paar stil frases, waaruit alles binne-in kouer sal word.

Miskien word in een oomblik nie net die hele verskrikking van haar lewe weerspieël nie, maar ook die wêreldwye probleem van houdings teenoor vroue in baie lande. As jy mooi kyk na die gedrag van die karakters, kan jy sien dat selfs die mees positiewe van hulle eenvoudig nie die Hel hoor nie. “Nou is ek en jy dieselfde,” sal sy vir iemand sê wat die vermoë om te praat verloor het. Mans los probleme onder mekaar op, en selfs as hulle wil help, tree hulle op soos dit vir hulle reg lyk. Die meisie se enigste taak is om stil en gehoorsaam te wees. Sy het geen persoonlike ruimte wat haar pa, broer, kêrel nie sal inval nie.

Maar nog erger, die heldin moet haar hele lewe lank haar ongemak en beserings wegsteek. Boonop, wanneer Ada, wat reeds eerlik in histeries verval, aan die bure se deure begin klop (niemand sal haar oopmaak nie, en dit is nog 'n eenvoudige en baie sterk metafoor), sal haar broer net bekommerd wees oor 'n ordentlike voorkoms.

"Wat ander dink" sal belangriker bly as die emosies van 'n geliefde. Dit is onmoontlik vir iemand om konflikte in die gesin raak te sien, jy kan nie oor intieme probleme praat nie. Die skaamte wat die slagoffer opgelê word en die ontneming van sy individualiteit word die grootste probleem. Dit laat nie net geweld bestaan nie, maar maak dit ook die norm.

Lewe in plaas van opvoering

Kovalenko praat oor sulke ontwrigtende onderwerpe in die enigste moontlike rolprenttaal – uiters realisties. En hierin word die nalatenskap van die werk van Alexander Sokurov natuurlik weer gevoel. Alhoewel dit vroeër gelyk het dat na "Sofichka" en "Tightness" sy studente nie meer opregtheid sou kon toon nie.

Maar "Unclenching his fists" gaan in volledige naturalisme in. Die tema van die film het ontstaan uit die persoonlike herinneringe van Kovalenko, wat in Nalchik gebore is en eggo's van 'n moeilike verhouding met haar pa in die plot geplaas het. Die meeste van die rolverdeling is deur amateurs saamgestel om die aksie opgevoer te laat voel. Terloops, ek wil glo dat Milana Aguzarova, wat Adu gespeel het, 'n groot toekoms in die film het: sy is ongelooflik natuurlik. En selfs die taal van die narratief is na Osseties verander (natuurlik het 'n aansienlike deel van die gehoor verloor), aangesien die kunstenaars beter geopenbaar is juis in tonele met hul moedertaalspraak.

Dit is ewe belangrik dat vir al die elegansie en akkuraatheid van die operateur se werk, die prentjie heeltemal sonder die skrywers se selfbewondering is. Die enigste werklik "filmiese" truuk is die oorvloed van rooi kleure in die tonele van motorritte. Die res van die tyd is selfs die kleurskema so natuurlik as moontlik. Deur lang skote te neem, skep die kamera 'n gevoel van teenwoordigheid binne die toneel self, wat die gehoor 'n onverskillige getuie van die konflik maak. Wat ook as 'n metaforiese, maar regverdige beskuldiging beskou kan word: daar is baie van dieselfde verbygangers rondom die helde, en niemand probeer ooit help nie.

Dit is hoekom die skielike verandering in toonhoogte in die laaste minute die skerm letterlik opblaas.’n Waansinnig trillende gedefokusde kamera sonder’n stabiliseerder verander die kyker in’n deelnemer aan’n mal rit wat die laaste punt in Ada se storie plaas. Selfs hierdie drie minute voor die skerm is nie maklik om te verduur nie. En iemand het hul lewe lank soortgelyke emosies.

Unclenching His Fists is 'n goeie voorbeeld van Russiese outeur-bioskoop. Opregte, vars aangebied en skerp onderwerpe. Mens kan net bly wees dat die gewaagde prentjie met 'n internasionale prys bekroon is, en Kira Kovalenko nuwe projekte wens. Trouens, met al sy onbeskofheid en somberheid, is hierdie storie nie daarop gemik om enige deel van die gehoor aanstoot te gee nie. Dit laat jou nie net toe om te leer oor die probleme van mense wat in hul regte beperk is nie, maar help ook om empatie te toon, om ten minste 'n deel van die slagoffer se emosies te verstaan. En dit is nie minder belangrik as die storie van die feite self nie.