Waarom die "Eddie Bar"-reeks van die regisseur "La La Landa" nie misgeloop kan word nie

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Kritiek Alexei Khromov praat oor ongelooflike musikale nommers en koel drama in die nuwe Netflix-projek.

Op die stroomdiens Netflix het die reeks The Eddy (vertaal as "Whirlpool" of "Eddie's Bar") gekom. Dit is geskep deur twee baie bekende skrywers, wie se deelname reeds as 'n waarborg van kwaliteit beskou word. Die eerste is draaiboekskrywer Jack Thorne, wat aan die oorspronklike Shameless and Dark Principles gewerk het. En tweedens, die regisseur van "La La Landa" en "Man op die maan" Damien Chazelle.

Boonop verheug Eddie's Bar met 'n uitstekende verweefdheid van musiek en menslike stories. Net die hoofstorielyn blyk soms oorbodig te wees.

Jazz drive en skoonheid van verfilming

In die verlede het die bekende Amerikaanse pianis Elliot na Parys vertrek en die Eddy-klub (dit is die "Whirlpool") saam met sy vriend Farid geopen. Na 'n persoonlike tragedie wil hy self nie meer optree nie, maar promoveer 'n jazzgroep en probeer om 'n kontrak met 'n etiket vir hom uit te slaan.

Dit gaan nie goed in die klub nie, en gou blyk dit dat Farid die misdadigers gekontak het. Terselfdertyd daag Elliot se dogter op. En die held moet letterlik verskeur word tussen die begeerte om die klub te red, kragmetings met bandiete en persoonlike sake.

Jy kan skaars iemand kry wat meer lewendig en meer emosioneel op skerms oor jazzmusiek praat as Damien Chazelle. Tromspeler in sy jeug het hy sy stokperdjie vir rolprentteater verruil. Miskien vir die beter: Chazelle sê self vir Interview [Video]: Damien Chazelle (“Whiplash”) dat hy geen talent vir musiek gehad het nie. Maar hy maak films ongelooflik.

Uit sy memoires is die prent "Obsession" deels gevorm - die verhaal van 'n talentvolle tromspeler wat onder die toesig van 'n briljante maar wrede onderwyser val. Hierdie werk het reeds die regisseur wêreldwyd bekendheid besorg. En toe verskyn die romantiese "La La Land", wat die vorige gewildheid van musiekblyspele teruggebring het en letterlik al die filmtoekennings ingesamel het, behalwe vir die belaglik ontsnapte "Oscar".

In Eddie's Bar keer Chazelle terug na sy gunsteling-tema. Maar dié keer het die regisseur agt uur se skermtyd tot sy beskikking gekry. Daarom gee hy homself vrye teuels in musikale nommers en omskep die geskiedenis in 'n filmkonsert. En tydens die werk het die skrywers werklik 'n soort klub gebou en lewendige optredes daar opgeneem.

Wat meer belangrik is, Chazelle het daarin geslaag om nie in te gaan op die buitensporige retro-styl tipies van jazz-bande nie. Klassieke swaai word periodiek vervang deur modieuse motiewe. En die skietery, in teenstelling met La La Landa, boots nie ou rolprente na nie. Dit is 'n baie moderne en tegniese stuk werk.

Die openingstoneel duur etlike minute sonder redigering, asof 'n ewekansige besoeker die klub binnegekom het en die hoofkarakter volg. Intussen brand’n plaaslike orkes op die verhoog.

Verfilming met baie lang skote sal meer as een keer na die reeks terugkeer, wat maksimum onderdompeling bied in wat gebeur. En moenie vergeet dat Chazelle daarvan hou om met 'n handkamera te werk nie, wat lewendig en dinamika bied, wat die kyker 'n deelnemer aan die gebeure maak.

Helaas, Damien het self net die eerste twee episodes geregisseer. En dit is hulle wat so bestuur as moontlik lyk. Die res van die regisseurs kopieer sy styl versigtig, maar die verskil is steeds te merkbaar. Net die TV-regisseur Alan Paul, wat die laaste twee episodes geregisseer het, kan naby die estetika van die aanvanklike episodes kom.

Vervlegting van kulture en lotgevalle

Moenie vergeet van nog 'n belangrike aspek van Chazelle se films nie: klank. Om nie eers van "Obsession" te praat nie, waar al die dinamika op dromdele gebaseer was, het dieselfde "Man on the Moon" die sensasies van vlug nie net met 'n bewende prentjie oorgedra nie, maar ook met 'n raaiselagtige geraas.

Natuurlik moet 'n reeks oor 'n Paryse jazzklub net so mooi geluister word as wat dit gekyk behoort te word. En dit gaan nie net oor die musikale deel nie – gesprekke maak ook saak. Dit is selfs goed dat Netflix Eddie's Bar sonder dub vrygestel het, wat baie van die skoonheid sal verloor. Dit is geen geheim dat Parys lank reeds bewoon word nie net deur die Franse. En die internasionale rolverdeling bied elke moontlike verskeidenheid tale en aksente.

Elliot self onderbreek van Frans in Amerikaanse Engels, die sanger van sy groep sweer in Pools met mag en hoof (terloops, sy is vertolk deur Joanna Kulig, bekend vir die Oscar-bekroonde "Koue Oorlog"). Farid se familie is van Algerië, en oor die algemeen verskyn baie Arabiese gesigte in die raam. En dan hoor jy die bekende duidelike Engels met 'n Slawiese aksent.

Hierdie vermenging van kulture beïnvloed die intrige sterk. Helde bring 'n deel van hul verlede na die algehele verhaal. En hier is dit belangrik dat "Eddie's Bar" op 'n baie ongewone manier gebou word: die aksie ontwikkel lineêr, maar elke episode word aan 'n aparte karakter opgedra, en deur sy persepsie word die hoofgebeure gewys.

As jy na die gewilde werke van die draaiboekskrywer Jack Thorne kyk, sal jy dadelik agterkom: ongeag die genre, hy weet hoe om menslike karakters perfek voor te skryf. Of dit nou die komedie-dramatiese Shameless, die fantasie Dark Inceptions of die superheld-parodie van The Dregs is, sy karakters lyk nooit soos siellose funksies nie. En die struktuur, waar vir een episode die mineurkarakter na vore kom, laat die kyker die kyker beter vertroud maak met die wêreld van die reeks. By Eddie's Bar het elkeen immers 'n storie om te vertel.

Die episode oor Farid se vrou blyk skielik amper die mees emosionele te wees. En dit is hier waar die verskil in kulture die duidelikste sigbaar is: 'n tradisionele Moslem-seremonie verander skielik in 'n prettige partytjie met 'n mengsel van jazz en etniese musiek.

En op presies dieselfde manier vervleg Thorne die lot van die helde. Elkeen van hulle word deel van die hoofkomplot. Eers onmerkbaar, en dan altyd baie belangrik. En die naam van die kroeg "Whirlpool" word op 'n nuwe manier onthul. Dit is nie net 'n instelling nie, maar die hele storie waarin die helde beland het.

Daar is egter 'n fout in die vertoning. En ongelukkig is dit een van die sentrale lyne van die intrige. Soms blyk dit dat die skrywers ook die kyker wou interesseer, en daarom 'n skyn van 'n kriminele ondersoek by die aksie gevoeg het.

Aanvanklik, as die eerste stukrag vir die ontwikkeling van die plot, lyk dit logies. Maar dan raak die lyn te styf. Miskien, as 'n eenvoudige meditatiewe drama oor die lot van mense, sou Eddie's Bar beter gelyk het. En hier soek die helde antwoorde wat niks aan die persepsie van die geskiedenis verander nie. Net 'n speurder ter wille van 'n speurder.

Maar hieragter kan jy die interessantste gedagte mis: Chazelle het in die meeste van sy vorige werke gepraat oor mense wat na roem streef. En Elliot hardloop met alle mag van sy vorige gewildheid weg.

Maar selfs met 'n paar gebreke, laat Eddie's Bar net 'n positiewe indruk. Hierdie is 'n baie goed geskiet reeks, waarin pragtig geweefde menslike drama saamleef met pragtige skootproduksie en 'n geweldige liefde vir musiek. Almal sal sekerlik homself in ten minste een van die helde herken, en op die volgende stadium van die klub sal hy die begeerte voel om met die besoekers te dans. Een van die vertalings van die titel lieg nie: "Whirlpool" is regtig verslawend.