Luka is nie soos die nuutste Pixar-spotprente nie. En dit het sy eie bekoring

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Jy sal beslis geboei word deur die atmosfeer van sonnige Italië en die geskiedenis van kindervriendskap.

Op 17 Junie word die nuwe Pixar-spotprent "Luka" op Russiese skerms vrygestel. Kykers het lankal verlief geraak op die werk van hierdie ateljee vir 'n onverwagte kombinasie van puik prente, goeie humor en ernstige, soms selfs filosofiese, onderwerpe.

Maar in die geval van "Luka" het die skrywers besluit om 'n effens ander pad in te slaan. Die plot van hierdie spotprent is amper sonder konflikte en dubbelsinnigheid. Regisseur Enrico Casarosa, wat sy debuut in vollengte-animasie maak, laat jou eenvoudig jou kinderdae onthou en in die atmosfeer van somervakansies duik.

Nostalgie vir kinderjare en somer

Luca (13) lei die tipiese lewe van 'n rustige en gehoorsame tiener. Hy help sy ouers, droom baie en bestudeer die wêreld om hom. Maar daar is een detail: die held en sy gesin is seemonsters wat onder water leef. Alhoewel hul familie in werklikheid heeltemal onskadelik is en baie bang is vir vissermanne.

Eendag ontmoet Luca 'n jong energieke familielid Alberto, wat hom wys dat seemonsters op land kan uitkom en in mense kan verander. Nuutgemaakte vriende kom by die vissersdorpie Porto Rosso en besluit met alle middele om hul hoofdroom te kry - 'n Vespa-scooter. Om dit te doen, leer hulle 'n plaaslike meisie, Julia, ken en gaan deelneem aan 'n kompetisie met 'n kontantprys.

Die eerste ding wat die spotprentgehoor van absoluut enige ouderdom sal verower, is die ongelooflike warm atmosfeer van die Italiaanse Riviera. Dit is nie verbasend nie. Vir die regisseur Enrico Casarosa is die hele storie pure nostalgie. Hy het sy kinderjare in Genua deurgebring en het bloot probeer om sy herinneringe op die skerm te weerspieël.

Om dit te doen, het die spotprentspan na die skrywer se tuisland gegaan, na baie Italiaanse stede gereis om die atmosfeer so akkuraat as moontlik oor te dra. En terselfdertyd het Kasarosa die filmspan aan sy gesin voorgestel en selfs van 'n 9-meter krans in die see gespring. Die regisseur het as kind soveel pret gehad. Jong spotprentkarakters sal dieselfde doen.

Opregtheid en warmte kan letterlik in elke belangrike toneel van Luka gesien word. Karakters ry fiets, doen gevaarlike, maar snaakse toertjies. Elke volwasse kyker sal sekerlik hul eie assosiasies met ten minste een van die oomblikke hê. En dit is eenvoudig onmoontlik om rustig te kyk hoe die helde pasta eet met eetlus: jy wil dadelik iets soortgelyks bestel of kook.

Hierdie is 'n storie oor 'n tyd toe die hoofdroom 'n bromponie kon wees, al was dit deur en deur verroes, en die plaaslike boelie die hoofvyand geword het. Daarom probeer die spotprent nie oor enige komplekse onderwerpe vertel nie, maar herinner net aan die ooglopende waarhede.

Eenvoudige maar belangrike morele

Pixar maak dikwels kinders en tieners die protagoniste van sy spotprente. Maar dikwels trek die erwe nogal volwassenes aan. Die beroemde "Puzzle" het letterlik die gedagtes en gevoelens van die jong heldin ontleed. En “The Secret of Coco” het wel vertel van die kind se kennismaking met die dood.

“Luka” probeer nie eens by sulke onderwerpe swaai nie. Dit is net 'n storie oor die kennis van die wêreld om jou. Die jong held is altyd vertel dat verskriklike en gevaarlike monsters op land woon. Dit is geen wonder dat die werklike skoonheid van die stad en sy verskil van die gewone habitat Luka verower nie.

Die helde probeer nie die twee wêrelde versoen of selfs op een of ander manier met gesinswaardes omgaan nie. Hier kan jy selfs 'n bietjie kla oor die verspeelde geleenthede. In die plot suggereer moraliteit letterlik onmiddellik: die inwoners van die land en die see beskou mekaar as monsters, maar in werklikheid blyk hulle soortgelyk te wees. Baie relevant vir die huidige politieke situasie.

Maar in Luka vind die versoening van verskillende tipes vanself plaas teen die agtergrond van groot gebeurtenisse. Skrywers stel baie meer daarin belang om oor die gevoelens van die hoofkarakters te vertel. Dit is 'n meer persoonlike storie oor die verandering van gesag en die hantering van selftwyfel. Dat letterlik almal geleef het. Eers glo Luca net sy ouers, dan word Alberto sy afgod, wat blykbaar alles weet. Trouens, hy vergis hom op baie maniere, of lieg selfs. Maar die taal sal nie draai om die nuwe vriend 'n bedrieër te noem nie: soveel glo hy self opreg in sy fantasieë.

Dan verskyn die blink Julia in die geselskap, wat onvermydelik vriendelike jaloesie veroorsaak. Maar nie minder belangrik is die agtergrondverhaal van die liefde van die meisie se pa Massimo vir Alberto nie. Hierdie reël is amper onmerkbaar, maar dit onthul die karakters op 'n baie raak manier. Elkeen behoort immers op die ou end presies te kry wat hom kortkom.

Om dieselfde rede, in "Bow", soos in baie van die latere Pixar-spotprente, is die skurk so sekondêr as moontlik. Die arrogante karikatuur Ercole, wat die helde vererg, skrik glad nie. Dit is nodig om die vriendskap tussen die karakters te versterk. Alhoewel daar natuurlik ook 'n bose kat is. Hy speel nie 'n spesiale rol in die plot nie, maar sonder hom sou hierdie spotprent nie so mooi wees nie.

Met sulke eenvoudige temas en strelende vertelling lyk Luca dalk minder emosioneel as ander Pixar-werke. Byvoorbeeld, die eindstryd van die film "Forward" het histeries vertel dat die naaste en belangrikste persoon in die lewe soms eenvoudig nie raakgesien word nie. Die legkaart het gehandel oor adolessente depressie. In die nuwe spotprent is gesinswaardes van die begin af duidelik. Daar is buitensporige toesig aan die kant van Luke se ouers, maar daar is geen twyfel oor hul opregtheid en vriendelikheid nie.

“Luka” lyk aangrypend, want dit laat jou die stadiums onthou waardeur almal in hul lewens gegaan het. En om te verstaan dat konflikte in die meeste gevalle nie nodig is nie, kan julle net vriendeliker teenoor mekaar wees. En veral aan diegene wat anders is as die res en soos 'n vreemdeling voel.

Helder animasie en uitwerking van besonderhede

Pixar-tekenprente is bekend vir hul ongelooflike beeldmateriaal. Skrywers skryf altyd die kleinste besonderhede voor om die prentjie so realisties moontlik te maak. Dit is genoeg om die beroemde "Siel" te onthou, waar tydens die optrede van die musikante op die verhoog hul dele ten volle ooreenstem met die klankbaan.

In hierdie verband, as jy kyk na die beeld van mense in "Luka", kan die spotprent meer primitief lyk as ander werke van die ateljee. Maar daar is verskeie verklarings hiervoor. Eerstens impliseer die kinderverhaal 'n soort groteske. Sulke karakters is maklik om te onthou of selfs oor te teken. Alhoewel hulle nog besonderhede bygevoeg het wat hulle in lewende mense verander. Alberto se meer bruin velkleur kontrasteer byvoorbeeld met die ligter Ui, wat mettertyd donkerder word op sy wange en neus.

Boonop bestaan menslike karakters saam met beelde van seemonsters, wat beslis nie realisties moet lyk nie. Kasarosa het probeer om die anatomie van die werklike bewoners van die dieptes, beelde uit die skilderye van die Renaissance en menslike kenmerke in hulle te kombineer. Dit was baie soortgelyk aan Japannese animasie, waarvan die skrywer so lief is.

En tweedens, as jy na die spotprent self kyk, sal dit duidelik wees dat die skeppers op iets anders wed. Hulle het die gevolg so realisties moontlik oorgedra. Die atmosfeer van Porto Rosso dompel jou werklik in die lewe van 'n ware kusdorpie in Italië. Die uitwerking van strate, geboue, die see en selfs die lug met pragtige sonsondergange laat jou twyfel of dit hoegenaamd 'n tekening is? Daarom, om 'n gevoel van fantasie te behou, lyk mense ook spotprentagtig.

Jy kan teen die middel van die spotprent vergeet van die groteske karakters. Alles hier werk spesifiek vir die atmosfeer: die visuele omvang, temperament en spraak van die karakters wat gereeld in Italiaans spring (terwyl die teks verstaanbaar bly), en selfs die klankbaan. Dit is ironies dat die bekende Viva La Pappa Col Pomodoro in “Luka” klink, wat ons ken uit die vertaling “I love pasta”. Maar in die oorspronklike is die samestelling aan tamatiesop opgedra.’n Russiese weergawe sal meer gepas wees.

Die somtotaal is 'n baie lewendige prentjie, wat herinner aan die verhaal van een of ander entoesiastiese kind oor die Italiaanse Rivièra.

Luka is een van Pixar se eenvoudigste en mees reguit werke die afgelope jare. Die spotprent probeer nie om konflikte tussen verskillende wêrelde ernstig te ontleed en filosofiese vrae te beantwoord nie.’n Aanskoulike geskiedenis laat jou net jou kinderdae onthou en droom van’n reis na een of ander ou Europese stad by die see. Dit is 'n heeltemal somer, ligte fliek wat baie aangename sensasies sal gee, hoewel dit miskien nie so diep sal raak soos "Forward" of "Soul". Maar om in komplekse onderwerpe te delf is nie altyd nodig nie.