Jim Jarmusch se Gids: Alle films en basiese regietegnieke

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Op 22 Januarie het die skepper van "Night on Earth" en "Only Lovers Left Alive" 66 jaar oud geword.

Jim Jarmusch skep altyd rolprente volgens sy eie draaiboek en op sy eie terme. Sy skilderye is maklik om te herken, want die regisseur skiet in 'n spesiale styl, weier die dinamika van die plot en helder kleure. Hy laat die kyker dus aandag gee aan die klein dingetjies: eenvoudige lewensituasies, musiek, landskappe en, die belangrikste, gesprekke.

Oor die jare het Jarmusch nie soveel vollengte films geskiet nie. Maar elkeen van hulle verdien aandag.

1. Vakansie sonder einde

• VSA, 1980.
• Drama, komedie.
• Tydsduur: 75 minute.
• IMDb: 6, 4.

Jong Ollie dwaal in New York rond. Hy ontmoet vreemde mense, besoek 'n geestelik siek ma en droom heeltyd daarvan om soos Charlie Parker te word. En dan steel Ollie 'n kar om dit te verkoop en weg te vaar op soek na 'n beter lewe.

Nadat hy as assistent vir die legendariese regisseur Nicholas Ray gewerk het, het Jim Jarmusch besluit om sy eerste film te maak. Die skildery het die skrywer slegs 15 duisend dollar gekos, maar kritici het die styl en onkonvensionele benadering tot werk geprys.

Reeds in "Vakansie sonder einde" kan jy die tegnieke sien wat Jarmusch in die meeste van sy volgende werke gaan gebruik: liefde vir lang woestynlandskappe, ongejaagde tempo van storievertelling en fokus nie op globale gebeure nie, maar op die klein dingetjies van die lewe.

2. Vreemder as die Paradys

• VSA, Duitsland, 1984.
• Drama, komedie.
• Tydsduur: 89 minute.
• IMDb: 7, 6.

Die Hongaarse emigrant Willie het hom lank in New York gevestig. Skielik kom kuier sy niggie Eva vir 10 dae vir hom. In hierdie tyd kry Willie dit reg om aan die meisie geheg te raak. En 'n jaar later gaan kuier Eddie saam met 'n vriend vir haar. Dit word die begin van veranderinge in hul lewens.

Die prent het ontstaan uit Jarmusch se halfuur-tesis "New World". Hy het verskeie episodes verfilm en dit in 'n vollengte storie omskep.

Soos die eerste rolprent het "Stranger than in Paradise" die verdere styl van die regisseur bepaal. Jarmusch se helde gaan altyd iewers heen. Die tema van beweging, vervoer, asook lewe in hotelle sal in die meeste van sy werke flikker.

En natuurlik kan’n mens nie nalaat om agter te kom dat Jarmusch daarvan hou om swart en wit films te skiet nie.

3. Buite die wet

• VSA, 1986.
• Drama, komedie, misdaad.
• Tydsduur: 107 minute.
• IMDb: 7, 8.

DJ Zach het weer sy werk verloor weens sy hardkoppigheid. Omdat hy geld wil kry, stem hy in om die gesteelde motor verby te steek, maar beland in die tronk. Daar ontmoet hy die pimp Jack en die Italianer Roberto, wat net 'n paar frases in Engels ken. Saam besluit die drie om te ontsnap.

Hierdie film is ook in swart en wit geskiet en weerspieël Jarmusch se benadering weer aanskoulik: die hoofsaak in sy skilderye is menslike kommunikasie en die kruising van lotgevalle. Hier is geen buitensporige drama nie, net die helde ontmoet, praat en skei dan vir altyd.

Die rolverdeling verdien ook spesiale vermelding. Sedert die eerste films het die regisseur probeer om nie net by Amerikaanse akteurs te woon nie, en praat oor die lot van immigrante uit ander lande. Outlaw het hierdie tradisie voortgesit. Die rolprent vertolk die Italianers Roberto Benigni en Nicoletta Braschi.

Daarbenewens het musikant Tom Waits een van die hoofrolle vertolk. Daarna het hy en Jarmusch baie vriende geword. Waits het in die regisseur se daaropvolgende werke verskyn en klankbane vir sy films geskryf.

Tom is ook lid van die speelse klub "Lee Marvin's Sons", wat deur Jarmusch gestig is. Dit is mense wat lyk of hulle die seuns van die akteur Lee Marvin kan wees (hy was lank, met wit hare en 'n baie diep stem).

4. Geheimsinnige trein

• VSA, Japan, 1989.
• Drama, misdaad, komedie.
• Tydsduur: 110 minute.
• IMDb: 7, 6.

Die gebeure van die drie kortverhale speel af in die kamers van die Arcadia Hotel in Memphis. Die eerste storie vertel van 'n jong paar rock en roll-aanhangers uit Japan wat na die tuisland van Elvis Presley en Karl Perkins gekom het. In die tweede stap 'n Italiaanse vrou wat haar man se kis vergesel, vir 'n wandeling in die stad, en sy word op elke hoek en draai bedrieg. Die omswerwinge lei die meisie na dieselfde "Arcadia", waar sy 'n nommer neem saam met 'n vreemdeling wat van 'n gewelddadige ou ontsnap het. En die derde storie word opgedra aan net hierdie ou wat saam met sy vriende dronk word.

Jarmusch begin met The Mystery Train en verdeel gereeld sy films in verskeie dele. Fragmente-novelle word verenig deur 'n gemeenskaplike toneel of 'n paar klein verwysings, maar elke storie is heeltemal selfversorgend.

The Mystery Train bring weer akteurs van verskillende lande bymekaar, en die regisseur het die musikant Screamin Jay Hawkins genooi om die rol van die ontvangsdame te vertolk wie se liedjie in die film Stranger than Paradise gehoor kan word. Tom Waits het ook aan die werk aan die film deelgeneem – sy stem klink op die radio.

En terloops, noukeurige keuse van stemme is een van die redes waarom Jarmusch die oorklanking van sy rolprente teëstaan. Hy glo dat die klank in die konteks van die dialoë van die akteurs onveranderd moet bly.

5. Nag op aarde

• VSA, 1991.
• Drama, komedie.
• Tydsduur: 129 minute.
• IMDb: 7, 8.

In vyf megastede van die wêreld vind onverwagte ontmoetings in 'n taxi plaas. In Los Angeles gee 'n meisiebestuurder 'n saamrygeleentheid na 'n rolverdelingsagent en kry 'n kans om oudisies af te lê. In New York sit 'n emigrant van Duitsland 'n kliënt agter die stuur. In Parys neem 'n taxibestuurder 'n blinde vrou op 'n tradisionele rit. Die Romeinse bestuurder besluit om die passasier van sy seksuele ervaring te vertel. En uiteindelik, in Helsinki, vertel 'n taxibestuurder sy dronk vriende van sy oorlede dogter.

Jarmusch het weer sy film in verskeie dele verdeel, en Tom Waits het al die musiek geskryf. Volgens die regisseur het hy letterlik binne’n week met die draaiboek vorendag gekom, maar toe is die produksie vertraag.

Verfilming in verskillende lande het probleme veroorsaak: in Italië is die filmspan gearresteer weens 'n gebrek aan paspoorte, en in Finland het die motor reg op die tremspore onklaar geraak, wat amper 'n ongeluk uitgelok het.

Maar die moeilikste ding, volgens Jarmusch, is om in 'n regte kar te skiet.

6. Dooie man

• VSA, Duitsland, Japan, 1995.
• Drama, western.
• Tydsduur: 121 minute.
• IMDb: 7, 7.

’n Rekenmeester genaamd William Blake kom na die Wilde Weste op soek na werk. Ná’n reeks ongelukkige ongelukke word’n beloning vir sy kop aangekondig. Hy self, nadat hy gewond is, kruip weg in die woud, waar hy 'n Indiër met die naam Niemand ontmoet. Hy neem Blake vir sy naamgenoot - 'n bekende digter - en besluit om die voortvlugtige te help.

Die naam van die legendariese William Blake word in die film gebruik nie net om die plot te plot nie. In Jarmusch se skilderye haal helde dikwels bekende digters aan of lees hulle ten minste.

In Dead Man het die regisseur teruggekeer na’n samehangende narratief, maar weer opgegee met kleur. Daarbenewens het hy dubbelsinnigheid by die intrige gevoeg in die gees van David Lynch. Hy glo die kyker kan self besluit op watter oomblik die hoofkarakter dood is en watter deel van die storie as fiksie beskou word.

Die skepping van die klankbaan vir die film is nie minder interessant nie. Die komponis Neil Young het net die rowwe snit van die film gekyk en kitaar gespeel. Gevolglik is sommige van hierdie improvisasies in die prentjie ingesluit.

7. Jaar van die Perd

• VSA, 1997.
• Dokumentêr, musiek.
• Tydsduur: 106 minute.
• IMDb: 6, 6.

’n Dokumentêr oor die 1996-konserttoer van Neil Young en sy groep Crazy Horse. Verfilming word afgewissel met seldsame opnames uit die groep se argiewe en onderhoude met musikante.

Jarmusch het nie sy werk op die mees standaard manier benader nie. Year of the Horse is nie soos 'n tradisionele konsertfilm nie. Opnames van optredes en gesprekke met musikante word soms onderbreek deur snitte met abstrakte en byna psigedeliese beeldmateriaal.

8. Spookhond: die pad van die samoerai

• VSA, Duitsland, Frankryk, Japan, 1999.
• Drama, misdaad, aksie.
• Tydsduur: 116 minute.
• IMDb: 7, 5.

Die huurmoordenaar, met die bynaam die Spookhond, leef volgens die wette van samoerai-eer.’n Italiaanse mafioso het eenkeer sy lewe gered, en die Spookhond het belowe om hom te dien. Maar nadat hy die volgende taak voltooi het, word hy self 'n teiken vir die mafia.

Met hierdie film het Jarmusch nog 'n rondte mode in Asiatiese rolprente verwag. Later sal Quentin Tarantino Kill Bill, Sofia Coppola - Lost in Translation vrystel, en dan sal ander regisseurs na hierdie onderwerp wend.

Jim Jarmusch het egter weer van tradisie afgewyk en alles op sy eie manier gedoen. In The Mystery Train het hy Asiërs uitgebeeld as aanhangers van rock en roll, en in The Ghost Dog het hy 'n swart akteur 'n samoerai gemaak.

9. Koffie en sigarette

• VSA, Japan, Italië, 2003.
• Drama, komedie.
• Tydsduur: 95 minute.
• IMDb: 7, 1.

'n Versameling van baie verhale wat nie met mekaar verband hou nie. Verskeie mense ontmoet in elkeen. Hulle drink koffie, rook sigarette en gesels net. Elke keer oor iets anders.

Jarmusch het in 1986 aan hierdie rolprent begin werk tydens die verfilming van Outlaw. Dit is hoe’n kortfilm van ses minute met Stephen Wright en Roberto Benigni in die hoofrolle verskyn het.

Toe, oor die jare, het die regisseur verskeie episodes verfilm. In 1989 het die "Memphis Version" verskyn oor tweelinge wat stry oor watter een boos is. En in 1993 - "Iewers in Kalifornië." In hierdie roman bespreek Tom Waits en Iggy Pop hoe om op te hou rook.

Die finale weergawe van die prent het 11 sulke stories ingesluit. En almal van hulle word verenig deur verskeie parameters: swart en wit prentjie, koffie, sigarette. En die belangrikste ding is die algehele afwesigheid van enige dinamika, die karakters praat net.

10. Gebreekte blomme

• VSA, Frankryk, 2005.
• Tragikomedie, road movie.
• Tydsduur: 106 minute.
• IMDb: 7, 2.

Bejaarde damesman Don Johnston ontvang 'n brief. Een van haar voormalige vriende berig dat sy 20 jaar gelede, net nadat sy met hom uitgemaak het, ontdek het dat sy swanger is. Sy vra niks vir Don nie, sy skryf bloot dat haar volwasse seun nou sy pa probeer kry. Die held besluit om al sy eks-vriendinne te besoek om uit te vind wie die brief gestuur het.

Wat die plotkonstruksie betref, kan hierdie film die mees hoofstroom van Jarmusch se werke genoem word. Die handeling hier neig dikwels na tradisionele drama of selfs melodrama.

Tog het die regisseur nie die prentjie met 'n ondubbelsinnige gelukkige einde voltooi nie, wat die kyker in staat gestel het om onafhanklik oor die einde te dink. En vir die mees oplettende is 'n interessante "Easter egg" bygevoeg: in een van die tonele verskyn die regte seun van Bill Murray, wat die hoofrol vertolk het.

11. Beperking van beheer

• VSA, Japan, 2009.
• Drama, misdaad, road movie.
• Tydsduur: 116 minute.
• IMDb: 6, 3.

’n Eenling sonder naam ontvang instruksies om sy missie te voltooi. Dit is onbekend wat hy moet doen en hoe dit gaan gebeur. Maar elke persoon wat hy ontmoet, gee hom raad oor hoe om die volgende leidraad te vind. Die karakters kommunikeer in verskillende tale en praat in algemene woorde. Maar dit lei alleen na sy doel.

Ná die baie ligte en tradisionele rolprent Broken Flowers het Jim Jarmusch sy vreemdste werk ooit vrygestel. Die film is dubbelsinnig waargeneem, want daar is geen inhoud daarin nie. Net abstrakte gesprekke en baie aanhalings uit klassieke.

Maar mettertyd het die prentjie werklik kultus geword. Dit wys die triomf van vorm oor inhoud en laat die kyker na betekenis soek selfs waar dit eintlik nie bestaan nie.

12. Net minnaars sal oorleef

• Groot-Brittanje, Duitsland, 2013.
• Drama, fantasie.
• Tydsduur: 123 minute.
• IMDb: 7, 3.

Antieke vampiere Adam en Eva woon ver van mekaar af. Hy speel rockmusiek en haat mense. Sy praat graag oor poësie en volg mode. Wanneer Adam depressief raak, moet Eva uit die huis kom en na hom toe vlieg. Maar omstandighede en nie die mees geliefde familielede nie bemoeilik net die situasie.

Hierdie prent kan beskou word as 'n belydenis van Jarmusch se liefde vir poësie en musiek. Vanuit sy oogpunt vind selfs wesens wat al honderde jare leef die sin van bestaan slegs met behulp van kuns. Die film se prentjie is vol rame met musiekinstrumente, en verse klink dikwels in die agtergrond.

Wat die intrige self betref, is die regisseur ná die eerste proefvertonings gekritiseer vir die gebrek aan aksie in die film. Toe het hy die prentjie weer geredigeer en byna al die dinamiese tonele verwyder. Hy wou dus wys dat die aksie daarin nie die hoofsaak is nie.

13. Gee Gevaar. Die verhaal van Iggy and the Stooges

• VSA, 2016.
• Dokumentêr, musiek.
• Tydsduur: 108 minute.
• IMDb: 7, 2.

En nog 'n dokumentêr oor 'n musiekgroep. Hierdie keer is dit die storie van The Stooges en hul leier Iggy Pop. Die film bevat argiefmateriaal, onderhoude met musikante en baie verwysings na die hele popkultuur van die bloeityd van die groep.

Terloops, daar word ook gerugte dat Iggy Pop 'n lid van die Lee Marvin Sons-klub is. Boonop is Jarmusch baie lief vir die werk van The Stooges. Volgens hom is hierdie film "'n liefdesverklaring vir moontlik die beste band in die geskiedenis van rock en roll."

14. Paterson

• VSA, 2016.
• Drama, melodrama.
• Tydsduur: 118 minute.
• IMDb: 7, 4.

Paterson is 'n busbestuurder in Paterson, New Jersey. Hy bring aande saam met sy geliefde vrou deur en skryf gedigte, sonder om eers te beplan om dit eendag te publiseer. Maar eendag, weens’n noodlottige toeval, verloor hy alles wat hy geskryf het.

Paterson is nog 'n poësielied. Klassieke word hier afgewissel met gedigte wat spesifiek vir die film geskryf is. Andersins keer Jarmusch terug na sy oorspronklike styl.

Daar is geen ernstige konflikte in die prentjie nie, en die aksie konsentreer op die klein dingetjies van die lewe. Die kinematografie is minimalisties, maar dra volledig 'n rustige vertelling oor.

Die hoofrolle is vertolk deur akteurs van verskillende lande. Die Amerikaner Adam Driver is deur Golshifte Farahani van Iran en die Japannese Masatoshi Nagase aangesluit.