INHOUDSOPGAWE:

15 beste Italiaanse films vir ware estetiese
15 beste Italiaanse films vir ware estetiese
Anonim

Ongewone eksperimente deur neorealiste, gewaagde werke deur Fellini en nuwe klassieke uit Sorrentino wag op jou.

15 ikoniese Italiaanse films vir ware estetiese
15 ikoniese Italiaanse films vir ware estetiese

1. Obsessie

  • Italië, 1943.
  • Drama, melodrama, noir.
  • Tydsduur: 143 minute.
  • IMDb: 7, 6.
Geskiet uit die Italiaanse film "Obsession"
Geskiet uit die Italiaanse film "Obsession"

’n Boemelaar met die naam Gino gaan’n taverne binne op soek na kos en raak dadelik verlief op die eienaar se vrou, Giovanna. Haar man Bregano nooi die held om in sy huis te woon. Hy bly om die eienaar as werktuigkundige te help, maar het terselfdertyd 'n verhouding met sy vrou. Hierdie bose passie weeg egter op Gino, en hy vra Giovanna om saam met hom weg te hardloop.

"Obsession" was die begin van beide die loopbaan van die groot regisseur Luchino Visconti, en so 'n rigting in die film soos Italiaanse neorealisme. Dit is ook die eerste film noir wat buite die Verenigde State verfilm is. En ook een van die mees ongewone skermverwerkings van die roman deur James Kane "The Postman Rings Twice."

2. Rome, oop stad

  • Italië, 1945.
  • Oorlogsdrama.
  • Tydsduur: 103 minute.
  • IMDb: 8, 1.

Rome het aan die einde van die Tweede Wêreldoorlog net 'n paar maande oorgehad onder Duitse besetting. Die Gestapo is op soek na die ingenieur Giorgio Manfredi, een van die leiers van die anti-fascistiese verset. Maar die held vind hulp in die persoon van vriende - Francesco, sy bruid Pina en die priester Don Pietro.

Soos ons hierbo geskryf het, het Obsessie die grondslag vir neorealisme gelê. Die aftelling van hierdie era begin egter amptelik met die film deur Roberto Rossellini "Rome, die oop stad". Die regisseur het die sterre saam met nie-professionele akteurs verfilm te midde van werklike verwoeste geboue. En daardeur kollegas in die winkel geïnspireer om die lewe en stemming van mense in die na-oorlogse tydperk so realisties moontlik oor te dra, sonder versiering.

3. Fietsdiewe

  • Italië, 1948.
  • Drama.
  • Tydsduur: 89 minute.
  • IMDb: 8, 3.

Die pa van twee kinders, Antonio Richie, kry werk as plakkate. Net jy het 'n fiets nodig vir werk, en 'n man het dit onlangs aan 'n pandjieswinkel oorhandig om sy gesin te onderhou. Nadat laasgenoemde gelê is, koop die held die vervoer terug, maar die eiendom word op dieselfde dag gesteel. Dan gaan Antonio saam met sy seuntjie Bruno op soek na die dief.

Soos Roberto Rossellini, het Vittorio de Sica,’n prominente verteenwoordiger van neorealisme, in natuurlike lig geskiet, dikwels in die mees gewone woonstelle en op straat, en dikwels nie-professionele akteurs na sy rolprente genooi. Daarom het die gehoor die volle gevoel dat hulle na Rome kyk deur die oë van 'n gewone mens.

Terselfdertyd kry die skrywer dit reg om spanning te behou. Soms lyk dit of Antonio op die punt is om die gesteelde te vind, maar elke keer maak hoop plek vir wanhoop. En dit is duidelik dat hul avontuur nie sal eindig met iets goeds vir die helde nie.

4. Rome om 11 uur

  • Italië, Frankryk, 1952.
  • Drama.
  • Tydsduur: 107 minute.
  • IMDb: 7, 8.
Beste Italiaanse rolprente: Rome om 11 uur
Beste Italiaanse rolprente: Rome om 11 uur

In tye van totale werkloosheid in Italië verskyn 'n advertensie vir die vakature van 'n tikster in die koerant. Slegs een werknemer is nodig, maar 'n hele skare meisies kom na die onderhoud. Wanneer hulle begin stry en druk, breek die leer af en stort inmekaar. Gevolglik is baie mense kreupel.

Die film geregisseer deur Giuseppe De Santis bring ook die onderwerp van werkloosheid aan die orde, wat akuut is vir die na-oorlogse Italië. Boonop is die prent gebaseer op 'n werklike saak, en selfs drie meisies is daarin geskiet - die slagoffers van daardie tragedie.

5. Pad

  • Italië, 1954.
  • Drama.
  • Tydsduur: 108 minute.
  • IMDb: 8, 0.

Die reisende sirkussterkman Zampano koop die dorpie-idioot Jelsomina as assistent uit. Saam reis hulle deur Italië totdat hulle 'n rondlopende sirkus ontmoet.

Federico Fellini se meesterstuk "The Road" beklee 'n sleutelplek nie net in die Italiaanse rolprent nie, maar in die algemeen in die wêreldfilm van die 1950's. Die band het Fellini sy eerste "Oscar" gebring en sy vrou en muse Juliet Mazina, wat die bynaam "Chaplin in 'n romp" genoem is, verheerlik.

6. Nagte van Kabirië

  • Italië, Frankryk, 1957.
  • Drama.
  • Tydsduur: 118 minute.
  • IMDb: 8, 1.

'n Prostituut met die naam Cabiria droom daarvan om 'n ryk beskermheer te vind wat haar uit 'n arm woonbuurt sal neem. Die meisie word mislei en vir persoonlike belange gebruik, maar ten spyte hiervan bly sy vriendelik teenoor mense.

Soos in die res van sy rolprente wys Federico Fellini meer as vertel. Met behulp van subtiele besonderhede het hy daarin geslaag om sy heldin, uitgevoer deur Mazina, te openbaar sodat miljoene kykers met haar empatie gehad het. Die rolprent het twee toekennings by die Cannes-rolprentfees en 'n Oscar ontvang.

Terloops, nog 'n groot Italiaanse regisseur, die provocateur Pier Paolo Pasolini, het gehelp om die draaiboek vir Fellini te skryf. Laasgenoemde het later, in 1962, ook 'n storie geskiet oor die moeilike lewe van 'n prostituut genaamd "Mama Roma".

7. Soet lewe

  • Frankryk, Italië, 1960.
  • Satire, tragikomedie.
  • Tydsduur: 179 minute.
  • IMDb: 8, 0.
Beste Italiaanse rolprente: La Dolce Vita
Beste Italiaanse rolprente: La Dolce Vita

Die joernalis Marcello Rubini probeer die belangrikste meesterstuk van sy lewe skep. Oombliklike romans maak nie sy gevoelens seer nie, en selfs die voorkoms van die Amerikaanse filmster Sylvia kan die held nie uit sy stoornis bring nie.

Een van die hoofrolprente Fellini het die ster van die min bekende Marcello Mastroianni gemaak, en het ook die populêre kultuur beïnvloed. Dus, die term "paparazzi" kom van die naam van een van die karakters - die fotograaf Paparazzo, en selfs die naam van die prentjie self het 'n huishoudelike naam geword.

Die band het op die skerms verskyn en 'n gewelddadige skandaal veroorsaak, en verteenwoordigers van die kerk het in die algemeen gevra dat dit verbied word. Hulle was te skaam oor die toneel waar die marmer Jesus vlieg, vas aan 'n helikopter. Alhoewel Fellini nie probeer het om die gehoor opgewonde te maak nie: hy wou net wys hoe leeg en betekenisloos die lewe van sy held is.

8. Avontuur

  • Italië, Frankryk, 1960.
  • Drama.
  • Tydsduur: 144 minute.
  • IMDb: 7, 9.

Die dogter van 'n voormalige diplomaat Anna gaan op 'n bootreis in die geselskap van vriende, maar verdwyn spoorloos op een van die eilande. Die soektog lei nêrens nie, waarna die bruidegom van die vermiste meisie nader aan haar beste vriend kom.

By die 1960 Cannes-rolprentfees moes Michelangelo Antonioni se film meeding met meesterstukke soos Ingmar Bergman se Maiden's Spring en Luis Buñuel se Maiden. Maar selfs teen so 'n agtergrond was die prentjie nie verlore nie en het net kritici, beide in 'n goeie en in 'n slegte sin, geskok.

Die punt is dat die plot blykbaar nêrens heen lei nie. Die band begin as 'n speurverhaal, maar gou vergeet almal van die verdwyning van die heldin. Die regisseur stel baie meer belang in die sielkunde van die helde as in die intrige. Hierdie benadering het vir baie kykers vreemd voorgekom, maar later is Antonioni se innoverende metode waardeer.

9. Accattone

  • Italië, 1961.
  • Drama.
  • Tydsduur: 117 minute.
  • IMDb: 7, 7.

Verloorder straat pimp Vittorio Accattone gly in armoede nadat die enigste meisie wat vir hom werk gevange geneem is. Hy haat dit om eerlik te werk, so hy vind 'n nuwe slagoffer - Stella. Later raak die held op haar verlief en probeer selfs werk kry, maar op die ou end kies hy steeds die kriminele pad.

Pier Paolo Pasolini se debuutfilm is gegrond op sy eie roman en weerspieël die persoonlike ervaring van die skrywer, wat nie sy verbintenisse met prostitute weggesteek het nie en dikwels die krotbuurte besoek het. Die regisseur wou so lewendige atmosfeer as moontlik skep, daarom het hy nie-professionele akteurs aangestel en in regte Romeinse agterstrate verfilm.

10.8 en 'n half

  • Italië, 1963.
  • Tragikomedie.
  • Tydsduur: 138 minute.
  • IMDb: 7, 8.
Beste Italiaanse films: "8 and a Half"
Beste Italiaanse films: "8 and a Half"

Regisseur Guido Anselmi berei voor vir die verfilming van’n nuwe film en beleef terselfdertyd’n kreatiewe krisis. Hy ontmoet 'n verskeidenheid mense, maar hoe verder, hoe meer twyfel hy of hy hoegenaamd 'n prentjie gaan skep.

Saam met La Dolce Vita word die band beskou as die toppunt van Fellini se vaardigheid, en terselfdertyd die mees outobiografiese in sy werk. Die rolprent "8 and a Half" is vriendelik deur kritici behandel en het baie toekennings gewen, insluitend twee Oscars.

11. Luiperd

  • Italië, Frankryk, 1963.
  • Historiese drama.
  • Tydsduur: 185 minute.
  • IMDb: 8, 0.

Gebeure ontvou in 1860 tydens die Garibaldi-era. Prins Salina, 'n ou skool-edelman, is baie lief vir sy geboorteland Sisilië, maar sien naderende veranderinge. Die man hoop tot op die laaste dat hulle net die gevestigde wêreld sal versterk.

Luchino Visconti se skildery vertel van die afskeid van die era van aristokrasie, en die beeld van die hoofkarakter, vertolk deur die bekende Amerikaanse akteur Bert Lancaster, word dikwels as die regisseur se alter ego vertolk. Visconti kom immers net uit 'n antieke Italiaanse aristokratiese familie, so die tema van eer en waardigheid is na aan die skrywer.

12. Konformisties

  • Italië, Frankryk, Duitsland, 1970.
  • Drama.
  • Tydsduur: 111 minute.
  • IMDb: 8, 0.

Die jong aristokraat Marcello Clerici, wat by die fascistiese party aansluit, word opdrag gegee om na Parys te ry en professor Quadri daar dood te maak. Die man blyk 'n voormalige onderwyser van die held in filosofie te wees.

Die verfilming van "The Conformist" het saamgeval met die regisseur Bernardo Bertolucci se passie vir psigoanalise. Vandaar die oorspronklike Freudiaanse interpretasie van Mussolini se diktatuur en baie eksplisiete tonele. Die rolprent het onder meer’n groot impak gehad op sulke ikoniese New Hollywood-rolprente soos The Godfather en Apocalypse Now.

13. Nuwe bioskoop "Paradiso"

  • Italië, Frankryk, 1988.
  • Drama.
  • Tydsduur: 124 minute.
  • IMDb: 8, 5.
Geskiet uit die Italiaanse film "New Cinema" Paradiso ""
Geskiet uit die Italiaanse film "New Cinema" Paradiso ""

Die seuntjie Salvatore ontmoet die projeksionis Alfredo. Gevolglik vervang die man die jong Toto se pa, wat nie van voor af teruggekeer het nie, kweek 'n liefde vir film in die saal en help selfs om 'n lewensdoel te vind.

Die film deur die regisseur Giuseppe Tornatore het die Cannes-rolprentfees opgeblaas, die Golden Globe en Oscar-toekennings vir beste buitelandse rolprent gewen. Ten spyte van die feit dat die aksie in die na-oorlogse Italië afspeel, is die band baie lig, lewendig en lig. Later het Tornatore ook “Malena”, “The Legend of the Pianist” en “Beste Aanbod” aan die gehoor aangebied.

14. Die lewe is pragtig

  • Italië, 1997.
  • Drama, komedie.
  • Tydsduur: 116 minute.
  • IMDb: 8, 6.

Die vrolike Jood Guido kom na Italië om 'n boekwinkel oop te maak en raak verlief op die onderwyseres Dora. Die helde trou en word die ouers van hul seun Josue, maar hul wonderlike wêreld word vernietig deur die Nazi's wat aan bewind gekom het.

Roberto Benigni, regisseur en hoofakteur, het die donker tema van die Holocaust geneem en’n lag bygevoeg wat voorheen as uit plek in konsentrasiekampfilms beskou is. Maar hy het dit so subtiel gedoen dat "Life is Beautiful" stewig 'n plek langs "Schindler's List" en ander soortgelyke skilderye ingeneem het.

15. Groot skoonheid

  • Italië, Frankryk, 2013.
  • Satire, tragikomedie.
  • Tydsduur: 141 minute.
  • IMDb: 7, 8.
Geskiet uit die Italiaanse film "Great Beauty"
Geskiet uit die Italiaanse film "Great Beauty"

Die ouerwordende skrywer Jep Gambardella het eenkeer 'n gewilde roman geskep. Nou gaan hy van die een boheemse partytjie na die ander. Maar dit alles verskaf hom nie plesier nie, maar, inteendeel, vang sterflike melancholie in.

In die pers is die film 'n gratis herverfilming van die drama La Dolce Vita genoem, en die regisseur Paolo Sorrentino is die opvolger van Federico Fellini se werk genoem. Vir sy werk het die regisseur baie gesogte toekennings gewen, insluitend die Oscar, Golden Globe en BAFTA, en het die status van die mees begaafde van kontemporêre Italiaanse meesters ontvang.

Aanbeveel: