Hoe kinderboeke in die USSR en in die Weste verfilm is

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Lifehacker het 10 gewilde publikasies en hul rolprentinkarnasies in verskillende lande gekies.

1. "Treasure Island" deur Robert Louis Stevenson

Opvallende rolprentverwerkings:

Skat-eiland

• VSA, 1934.
• IMDB: 7, 2.

Die bekende tiener-avontuurroman is sedert 1912 tientalle kere vertoon. Maar die eerste ware legende was die Amerikaanse verwerking van 1934. Die plot van die film vertel nou genoeg al die hoofgebeure van die boek oor, behalwe met enkele afkortings, wat die atmosfeer van 'n klassieke storie oor seerowers behou.

Skat-eiland

• USSR, 1988.
• IMDb: 8, 4.

In die USSR het hulle ook daarvan gehou om rolprente op Treasure Island te maak. Daar is soveel as drie verwerkings, waarvan die driedelige weergawe van 1982 die bekendste is.

Maar die snaakse spotprent deur David Cherkassky het universele liefde verdien. Die plot is hier net in algemene terme oorvertel, met meer aandag aan snaakse animasie, allerhande gags en musikale insetsels. Maar dit is wat die kinders van die spotprent gemaak het.

Terloops, in die vroeë negentigerjare is dit gekoop vir vertoon in die Verenigde State. Hulle het weliswaar alle musikale nommers met lewendige akteurs uit die spotprent uitgesny.

2. "Aspoestertjie", Charles Perrault

Opvallende rolprentverwerkings:

Aspoestertjie

• USSR, 1947.
• IMDb: 7, 7.

Die dramaturg Evgeny Schwartz het die klassieke sprokie in 'n toneelstuk verwerk, en kort voor lank het die Lenfilm-filmateljee dit na die skerms oorgedra. Waarskynlik, al die kinders van die Sowjetunie onthou die bose stiefma gespeel deur Faina Ranevskaya en die snaakse pratende koning gespeel deur Erast Garin. Oor die algemeen is dit 'n baie vriendelike en aangename sprokie met wonderlike akteurs.

Die Sowjet-gehoor het dadelik verlief geraak op Aspoestertjie. Volgens die resultate van 1947 alleen is dit deur meer as 18 miljoen kykers gekyk. Daarna is die oorspronklike opname herhaaldelik vir televisievertoning herstel, en in 2009 het Channel One 'n kleurweergawe van die film gewys.

Aspoestertjie

• VSA, 1950.
• IMDb: 7, 5.

Disney werk al 6 jaar aan die spotprentweergawe van Aspoestertjie. As in ag geneem word dat die gewildheid van rolprente na die Tweede Wêreldoorlog dramaties gedaal het, het Walt Disney probeer om die intrige soveel moontlik glad te maak, al die wreedheid daaruit te verwyder en liedjies en snaakse diere by te voeg.

Boonop was die benadering tot animasie ongewoon. Die beweging van die getekende karakters is raam vir raam gekopieer vanaf die verfilming van regte akteurs. Terselfdertyd is die hoofkarakters so helder as moontlik uitgesonder teen 'n bleek en koue agtergrond sodat hulle meer lewendig gelyk het.

Die benadering het homself ten volle geregverdig, alle koste het vinnig afbetaal, wat die ateljee 'n aansienlike wins gebring het, en gou het Aspoestertjie 'n klassieke wêreldanimasie geword.

3. "Alice in Wonderland" deur Lewis Carroll

Opvallende rolprentverwerkings:

Alice in Wonderland

• VSA, 1951.
• IMDb: 7, 4.

Die boek deur Lewis Carroll is die eerste keer in 1903 verfilm. Maar deesdae onthou baie min mense swart en wit, en nog meer stil films. Die eerste gewilde weergawe is weer deur Disney geskep. Natuurlik moes die skrywers die intrige baie vereenvoudig en meer lineêr maak. Dit was eenvoudig onmoontlik om die volledige fantasmagoria van die boek oor te dra. Maar die algemene plot en baie besonderhede het steeds dieselfde gebly.

Die enigste probleem met Disney se weergawe van Alice is dat dit te lank geneem het, die spotprent was parallel met Aspoestertjie in vervaardiging, en die animeerders het voortdurend verander. Daarom was baie karakters en tonele te standaard en swak onthou.

Alice in Wonderland

• USSR, 1981.
• IMDb: 7, 8.

Die Sowjet-weergawe van Alice in Wonderland was selfs eenvoudiger as Disney s'n. In die drie episodes van tien minute het hulle net die basis van die boek geplaas, en byna al die plotafwykings verwyder.

Al die eienaardighede is nie gekonsentreer in die aksie nie, maar in die ongewone animasie, wat ten volle ooreenstem met die oorspronklike in die atmosfeer. En baie het verlief geraak op die plaaslike spotprent vir sy uitstekende stemspel: Rostislav Plyatt lees die teks van die skerm af, en Alice praat in die stem van Marina Neyolova.

4. Peter Pan deur James Barry

Opvallende rolprentverwerkings:

Peter Pan

• VSA, 1953.
• IMDb: 7, 3.

Walt Disney was baie lief vir die verhaal van Peter Pan, en assosieer homself met die ouderdomlose protagonis. En so het hy probeer om die spotprent so na as moontlik aan die oorspronklike te maak.

Alhoewel daar 'n paar verskille was. Tog, in Disney, is gewelddadige tonele gewoonlik vermy, en daarom lyk selfs die bose seerower Hook in die filmverwerking meer snaaks as eng, en selfs hy word op die ou end gered.

Interessant genoeg, volgens die skeppers, was die grootste probleem om die swewende helde betroubaar uit te beeld, sodat dit regtig gelyk het of hulle vlieg.

Peter Pan

• USSR, 1987.
• IMDb: 7, 9.

In die USSR het hulle verkies om 'n TV-fliek met lewendige akteurs te maak en die hoofrolle van bekoorlike kinders aan te neem. Die meeste van hulle is weliswaar later met ander stemme heruitgespreek. Maar die hoofklem is nie eers op die intrige geplaas nie, maar op die musikale deel.

Byvoorbeeld, baie onthou waarskynlik die liedjie oor ouerskap. Maar eintlik vertel die Sowjet-rolprent baie meer oor die waarde van familie en wedersydse begrip as’n snaakse Disney-spotprent.

5. "Mary Poppins" deur Pamela Travers

Opvallende rolprentverwerkings:

Mary Poppins

• VSA, 1964.
• IMDb: 7, 8.

'n Film oor die avonture van die bekende kinderoppasser uit kindersprokies Pamela Travers is 'n ware legende in die Verenigde State. 'n Blink musiekblyspel, waar die spel van lewendige akteurs en animasie gekombineer word, is in die vroeë sestigerjare vrygestel en het dadelik verlief geraak op kinders en volwassenes.

Aspirant-aktrise Julie Andrews het onmiddellik 'n ster geword en 'n Oscar, Golden Globe en BAFTA vir haar rol as Mary Poppins verdien. En oor hoe Walt Disney toestemming vir die filmverwerking probeer kry het, toe het hulle selfs die film "Saving Mr. Banks" geskiet.

Amerikaanse "Mary Poppins" is spotprentkarakters, danse, liedjies, positiewe en wonderlike hoofkarakter met 'n slinkse glimlag. In die nuwe film, Mary Poppins Returns, word dié rol vertolk deur Emily Blunt. Maar vir al haar sjarme en toneeltalent is sy glad nie soos die beeld van Julie Andrews nie.

Mary Poppins, totsiens

• USSR, 1983.
• IMDb: 7, 7.

Die Sowjet-weergawe van Mary Poppins is baie ouer. Daar is natuurlik ook baie musiek en dans in hierdie film, maar selfs die regisseur het self gesê dat hy nie die film vir kinders beplan nie. Daarom het hy hom eerder tot sy ouers en hul herinneringe gewend. Maar die kinders het ook verlief geraak op hierdie prent, want daar is wonderlike liedjies en baie grappies in. Wat is net Oleg Tabakov in die rol van Mej Andrews.

6. The Jungle Book deur Rudyard Kipling

Opvallende rolprentverwerkings:

Mowgli

• USSR, 1967-1973.
• IMDb: 7, 8.

Die plaaslike spotprent "Mowgli" is 'n redelik akkurate verwerking van Kipling se oorspronklike boek. Weliswaar, met 'n paar verlagings en 'n verandering in Bagheera se geslag (maar dit is eerder die vertalers se skuld).

Die nabyheid aan die boek het natuurlik die atmosfeer van die spotprent self beïnvloed. Dit is moeilik om dit heeltemal kinderagtig te noem: daar is baie bloedige tonele en sterftes daarin. Maar dan kan die gehoor regtig die atmosfeer van die oerwoud voel, waar die sterkstes oorleef.

Die oerwoudboek

• VSA, 1967.
• IMDb: 7, 6.

Die Disney-spotprent is in dieselfde jaar vrygestel as die eerste episode van die Sowjet "Mowgli". En wat atmosfeer betref, is hulle heeltemal teenoorgesteld. In die Verenigde State is alle moeilike onderwerpe en ernstige konflikte van die komplot verwyder. Python Kaa van 'n gevaarlike wyse het in 'n suiwer komiese skurk verander, ape sing en dans, en daar is geen werklike gevaar vir Mowgli nie.

Terloops, in die middel van die negentigerjare is 'n Sowjet-spotprent ook in die Verenigde State op video vrygestel. Net vir die vrystelling het hulle al die gewelddadige tonele daaruit verwyder, die klankbaan verander en selfs liedjies bygevoeg.

7. "Die kind en Carlson wat op die dak woon," Astrid Lindgren

Opvallende rolprentverwerkings:

Kid en Carlson

• USSR, 1968.
• IMDb: 8, 1.

Die spotprent gebaseer op die klassieke verhaal van die Sweedse skrywer Astrid Lindgren is deur die kinders van die hele Sowjetunie aanbid. Weliswaar, vir die filmverwerking moes baie oomblikke tipies van die Sweedse kultuur verander of vereenvoudig word.

Eerstens het die beeld van die Kid self verander en selfs sy naam het verdwyn (in die boek is hy Svante Svanteson genoem). Van 'n bedorwe kind het hy in 'n eensame seun verander sonder vriende. En Carlson se liefde vir frikkadelle is verander na konfyt en broodjies eet.

Maar bowenal het baie mense die stemoptrede van Carlson deur Vasily Livanov onthou. Boonop, volgens die skrywers van die spotprent, is hy aanvanklik nie vir hierdie rol oorweeg nie, maar toe die soektog 'n doodloopstraat bereik het, het hy net uit vriendskap aangebied om aan te meld en die stem van regisseur Grigory Roshal by die oudisies te parodieer.

Dit is ook interessant dat die animasiereeks in 2002 saam deur Swede, Noorweë en Duitsland vervaardig is. En dit is maklik om te sien dat die karakters daar geteken is baie soortgelyk aan die karakters van die Sowjet-spotprent. Maar alhoewel die skrywers van die binnelandse weergawe beweer dat hulle self met die beelde vorendag gekom het, is dit in werklikheid almal gedeeltelik geneem uit die oorspronklike tekeninge vir boeke.

Die beste Carlson in die wêreld

• Swede, 1974.
• IMDb: 5, 7.

Die Sweedse mini-reeks is hoofsaaklik bekend in die tuisland van die boek en in die res van Europa. Wat die intrige betref, is hy baie nader aan die oorspronklike: hier is baie van Carlson se truuks, en sy huis op die dak, en sy gesin, wat voortdurend nie glo dat die Kid nie al die vergrype self gereël het nie. In 1980 is hy selfs in die USSR vertoon, maar teen die agtergrond van almal se gunsteling spotprent het hy nie veel indruk gemaak nie.

8. Winnie the Pooh, Alan Alexander Milne

Opvallende rolprentverwerkings:

Winnie the Pooh

• USSR, 1969-1972.
• IMDb: 8, 4.

Regisseur Fyodor Khitruk het 'n spotprent geskep gebaseer op die werke van Milne en het 'n taamlik ongewone ding gedoen: die agtergrond is soveel as moontlik vereenvoudig om die gevoel van 'n herleefde kind se tekening te skep. En selfs die hoofkarakters self word so eenvoudig moontlik geteken. Maar die teks buite die skerm haal letterlik die vertaling van die boek van Boris Zakhoder aan.

Alhoewel baie van die oorspronklike storie verwyder is. Eerstens het Christopher Robin, die skrywer se seun, in wie se verbeelding al die helde tot lewe gekom het, nie in die spotprent gekom nie.

En nog 'n vreemde feit: baie mense hou van die Sowjet-spotprent as gevolg van die stemoptrede van Yevgeny Leonov. Maar eintlik was sy stem baie laer en nie baie geskik vir 'n spotprentbeer nie. Toe kom die skrywers met die idee dat jy dit op band kan opneem en dit dan versnel. Presies dieselfde ding is gedoen met die stemspel van Varkie.

Die vele avonture van Winnie the Pooh

• VSA, 1977.
• IMDb: 7, 6.

Disney se eerste Winnie the Pooh-spotprent lyk meer soos boeke. Eerstens gaan dit oor die visuele voorstelling van die karakters – hulle is soortgelyk aan die oorspronklike tekeninge. Christopher Robin is ook direk by die intrige betrokke, en die oorgang van een toneel na 'n ander word getoon as om die bladsye van 'n boek om te blaai.

Ongelukkig is Russiese kykers beter bekend met die reeks, wat hulle later begin vrystel het. Maar daar was geen verband meer met die boeke nie, behalwe vir die helde self. Maar die eerste spotprent vertel presies dieselfde stories wat die Sowjet-publiek kon gesien het: 'n poging om heuning van bye te steel, 'n besoek aan 'n haas en ander.

Dit is snaaks dat in "The Many Adventures of Winnie the Pooh" 'n gopher verskyn, wat nie in die boek was nie. En hy sê dadelik die frase: "Ek is nie in die boek nie, maar ek help altyd graag."

9. "Pippi Langkous" deur Astrid Lindgren

Opvallende rolprentverwerkings:

Pittige Langkous

• Swede, 1969.
• IMDb: 7, 4.

Hierdie reeks is geskep met die direkte deelname van Astrid Lindgren, omdat sy nie van die eerste filmverwerking van die boek gehou het nie. Die skrywer het self aan die draaiboek gewerk, maar produksie is vir jare vertraag weens onvoldoende finansiering.

Die vermiste geld is deur Duitse beleggers belê. As gevolg hiervan moes daar terloops verskeie nuwe karakters by die intrige gevoeg word, gespeel deur die Duitsers. Maar dit het dit moontlik gemaak om 'n hele eiland te huur om aan die reeks te werk.

Maar die grootste voordeel van hierdie filmverwerking is die hoofrol. Volgens Lindgren, toe Inger Nilsson die eerste keer oudisie toe kom, het almal dadelik besef dat die meisie perfek was vir die rol, want selfs in die gewone lewe is sy baie soortgelyk aan Pippi.

Pittige Langkous

• USSR, 1984.
• IMDb: 6, 2.

Sowjet Peppy het min ooreenkomste met die oorspronklike. Hier het baie verander in die intrige, en selfs die voorkoms van die hoofkarakter is anders: sy is nie rooi nie. Volgens gerugte wou hulle eers nie die rol van Svetlana Stupak aanneem nie. Sy het ouer gelyk en nie soos 'n prototipe gelyk nie.

Maar toe die aktrise amper stunt-toertjies op oudisies wys en perfek gewoond raak aan die rol, is sy goedgekeur. Die hooligan-karakter van die aktrise (baie soortgelyk aan die karakter van die heldin) het weliswaar verskeie kere byna gelei tot die ontwrigting van die verfilming.

Wat die film self betref, hou baie aanhangers van die boek nie baie daarvan nie. Maar die Sweedse weergawe het ons land eers in die negentigerjare bereik, en daarom het dit geen mededingers gehad nie. Terselfdertyd is selfs diegene wat nie entoesiasties oor die filmverwerking is nie, mal oor die wonderlike kinderliedjies uit die film.

10. "Die avonture van Tom Sawyer", Mark Twain

Opvallende rolprentverwerkings:

Tom Sawyer

• VSA, 1973.
• IMDb: 6, 5.

Tom Sawyer was ook amper van die begin van die 20ste eeu op skerms te sien. Rolprente wat op die romans van Mark Twain gegrond is, is in die dae van stille film verfilm. En in die vroeë sewentigerjare het die bekendste weergawe in die Verenigde State uitgekom.

Dit het baie musiek en lieflike Johnny Whitaker in die titelrol. Hy het toe weliswaar nie daarin geslaag om 'n toneelspelloopbaan op te bou nie. Dieselfde kan nie gesê word oor Johnny se maat op die skerm nie. Die rol van Becky Thatcher in hierdie film is vertolk deur 'n baie jong Jodie Foster.

Die avonture van Tom Sawyer en Huckleberry Finn

• USSR, 1981.
• IMDb: 7, 6.

In die USSR het sy Tom Sawyer in die dertigerjare verskyn, maar hierdie prent het nie veel sukses gehad nie. Maar die weergawe van Stanislav Govorukhin van die vroeë tagtigerjare het verlief geraak op die gehoor. In baie opsigte was die film 'n sukses te danke aan die akteurs: Rolan Bykov, Ekaterina Vasilyeva en Talgat Nigmatulin (praat in Karachentsev se stem) het die volwasse rol perfek gespeel.

Die kinders het ook nie teleurgestel nie. Dit was in hierdie film dat die skermdebuut van Vladislav Galkin en Maria Mironova plaasgevind het. En Fyodor Stukov, wat die hoofrol vertolk het, het later Jim Hawkins in die 1982-rolprentverwerking van Treasure Island vertolk.