Die wêrelde van David Lynch: hoe 'n regisseur films met 'n unieke magnetiese atmosfeer skep

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

'n Gids tot die kreatiewe tegnieke van die meester.

David Lynch is een van die slimste verteenwoordigers van onafhanklike rolprentvervaardiging. Oor die jare van kreatiwiteit het hy sy eie unieke taal ontwikkel, wat die kyker heeltemal in die wêrelde van sy werk dompel. Baie van Lynch se rolprente is gebou op dieselfde skrywer se tegnieke wat jou toelaat om 'n unieke lewendigheid en terselfdertyd surrealisme van die aksie te skep.

Werklike wêreld

Afgesien van die regisseur se vroeë werk en Dune, wat hy opgeneem het om te verfilm net om befondsing vir die meer persoonlike Wild at Heart te kry, hou Lynch daarvan om in realistiese kleindorpse omgewings te skiet. Deels is dit herinneringe aan die dorp Missoula, Montana, waar hy gebore is. Maar in baie opsigte help hierdie tegniek die kyker om nader aan die karakters te voel.

Lynch-karakters kan hulself in vreemde situasies bevind en selfs mistiek teëkom, maar hulle is almal gewone mense. In die fliek Blue Velvet is die hoofkarakter, vertolk deur Kyle McLachlan,’n doodgewone jong man wat besluit het om’n speurder te word. Die heldin van "Mulholland Drive" vertolk deur Naomi Watts droom daarvan om 'n bekende aktrise te word, soos baie Los Angeles-inwoners. En in "A Simple Story" word die hele plot gewy aan hoe 'n bejaarde veteraan na sy broer gaan.

Realisme word beklemtoon deur die tyd en plek van aksie. Die gevolg van die verre verlede kan slegs in die skildery "The Elephant Man" gesien word. In die res van Lynch se rolprente is die helde altyd tydgenote van die kyker. Die treffendste voorbeeld is die reeks "Twin Peaks". Die regisseur het spesifiek gesoek na die omgewing van 'n tipiese dorp in die noordweste van die Verenigde State, en dit toe met stereotipiese karakters "bevolk". Hier kan jy 'n eenvoud sien wat lief is vir visvang en sy dominante vrou, 'n polisiebeampte wat nog nooit 'n moord gesien het nie, 'n slinkse gesin van sakemanne, 'n tienerboelie, 'n dogter wat ly aan haar pa se onoplettendheid, en ander helde wat maklik is. om in die werklike lewe te ontmoet.

Die ander wêreld

Maar David Lynch hou nie op om die lewe realisties uit te beeld nie. Deur die kyker met bekende beelde na die skerm te trek, probeer hy hom uit’n ander hoek na mense en hul optrede laat kyk. En dan verskyn die mistieke komponent van sy werk.

Lynch-mistiek is nie net’n poging om die kyker bang te maak, soos die skrywers van gruwelfilms doen nie. Dit wys die spieëlbeeld van ons wêreld deur die bonatuurlike. Die sogenaamde swart wigwam speel 'n belangrike rol in die plot van Twin Peaks. Die ander wêreld, waar “die wat op die drumpel woon” woon – die bose eweknieë van die mens. En elkeen moet 'n ontmoeting met sy dubbelganger verduur, dit wil sê om al die kwaad wat hy gepleeg het, te besef.

In ander werke dien mistieke elemente ook om 'n persoon sy vrese te wys. Die beeld van’n grillerige kind in Lynch se debuutfilm “Eraser Head” kan geïnterpreteer word as’n vrees vir verantwoordelikheid. In Mulhollandrylaan kom die heldin met haar eie wêreld vorendag, waar haar lot suksesvol ontwikkel. Maar die eggo's van die werklike lewe, waarin alles nie so rooskleurig is nie, breek uit in die vorm van nagmerries.

In Lynch se films word die werklike wêreld gewoonlik geskei van mistiek. En visueel word dit baie duidelik vertoon. Byvoorbeeld, rooi gordyne speel dikwels die rol van 'n grens. In Inland Empire, waar die helde in die film verskyn en op 'n stadium in hul karakters verander, word die oorgange tussen die wêrelde gewys óf deur deur 'n deur te stap óf deur 'n verbrande lap te kyk. En in die derde seisoen van "Twin Peaks" en "Lost Highway" word die rol van so 'n gedeelte vertolk deur die nagpad waarlangs die helde reis.

Gebroke wêreld

Nog 'n kenmerkende kenmerk van baie van Lynch se skilderye is die nie-lineêre en komplekse intrige. Baie van sy skilderye kan dubbelsinnig geïnterpreteer word, en die aksie word óf in twee helftes verdeel, soos in Highway to Nowhere, óf spring langs tematiese en tydlyne, soos in Inland Empire. Terselfdertyd beweer die regisseur self dat al sy plotte gebou is op die basis van klassieke kinematografiese tegnieke. Jy hoef net die aksie te ontrafel, en dan sal alle gebeure in 'n logiese volgorde in lyn wees.

Maar aangesien die skrywer nie duidelike verduidelikings vir sy werk verskaf nie, kom aanhangers met dosyne interpretasies van “Inland Empire” of die finale van die derde seisoen van “Twin Peaks” vorendag. Lynch se komplekse films moet verskeie kere gekyk word, want as jy die intrige ken, kan jy aandag gee aan klein besonderhede en minderjarige karakters. En probeer dan die betekenis van wat hy gesien het, begryp.

In teenstelling met die ingewikkelde intriges, skiet David Lynch soms baie eenvoudige en reguit foto's. In die rolprente "The Elephant Man" en "Wild at Heart" is die aksie redelik ondubbelsinnig. Maar dit word die duidelikste geïllustreer deur die skildery "A Simple Story" (die titel kan ook as "Straight Story" vertaal word). Daar is geen mistiek, dubbelsinnigheid en verstrengelde lotgevalle daarin nie. Daar is net 'n bejaarde held se rit op 'n grassnyer.

Wêreld van musiek

Musiek is meestal aanvullend tot mistiek in Lynch se werke. Die regisseur het vir baie jare saam met die komponis Angelo Badalamenti gewerk. Dit was hy wat al die herkenbare melodieë in Twin Peaks geskryf het, insluitend die titelsnit en Laura se bekende tema. Later het Lynch self in musiek begin belangstel. En hy het persoonlik die klankbaan vir Inner Empire geskryf.

Maar benewens agtergrondmusiek voeg die regisseur dikwels optredes deur gaskunstenaars en -groepe by sy rolprente in. Boonop gebeur dit dikwels juis in die mistieke deel van die intrige. Byvoorbeeld, in Mulhollandrylaan sing Rebeca Del Rio 'n lied in die heldin se droom.

En in die derde seisoen van die reeks eindig byna elke episode met 'n konsert van een of ander kollektief. Boonop verskyn soms baie bekende kunstenaars op die verhoog. Byvoorbeeld, sanger Pearl Jam of Nine Inch Nails.

Musiek en liedjies in Lynch se werk dien nie net as agtergrond vir die intrige nie. Met hul hulp skep hy nuwe vorme van kontak met die kyker. In Twin Peaks: Fire Walk With Me bevind die karakters hulle op 'n sekere punt in 'n kroeg, waar die musiek so hard is dat hulle mekaar nie kan hoor nie. Om hierdie situasie beter te weerspieël, het Lynch eintlik die klankbaan te hard gemaak, en die teks van die reëls in die vorm van onderskrifte gewys.

Twin Peaks as 'n gemeenskaplike wêreld vir alle films

Ten spyte van die feit dat elke werk van Lynch 'n aparte storie is en hy hulle nooit saamgebind het nie, is aanhangers op soek na wenke van 'n enkele wêreld in sy werk. Die regisseur se voorliefde vir mistiek en dubbelsinnigheid maak baie ruimte vir verbeelding oop.

In die reeks "Twin Peaks" klink die frase herhaaldelik: "Dit is die storie van 'n dogtertjie wat aan die einde van die straat gewoon het." Dit verwys na die oorlede Laura Palmer, rondom wie se moord die hooferf gebou is. Terselfdertyd, heel aan die begin van die film "Inland Empire" kom kuier 'n vreemdeling by die hoofkarakter en sê dat sy aan die einde van die straat woon. En sy word vertolk deur Grace Zabriskie, wat die rol van Sarah Palmer – Laura se ma in die reeks – vertolk het.

Voor die vrystelling van Mulhollandrylaan het Lynch gepraat oor die idee vir 'n reeks wat begin met 'n toneel waarin Twin Peaks se sekondêre karakter Audrey Horne in Mulhollandrylaan afry. En terselfdertyd is die film self oorspronklik ontwerp as 'n loodsepisode van 'n veeldelige projek.

Naomi Watts by Mulhollandrylaan

Naomi Watts in Twin Peaks

Maar op die ou end is die hoofrol in die film vertolk deur die nuwe aktrise Naomi Watts. En sy verskyn ook in die derde seisoen van "Twin Peaks", en in dieselfde beeld en selfs 'n bloes van dieselfde kleur. Aangesien 'n deel van die plot van Mulhollandrylaan in 'n droom afspeel, en teen die einde van die reeks was daar herhaalde verwysings dat alles wat gebeur onwerklik was, het teorieë ontstaan dat 'n deel van die aksie 'n versinnebeelding van hierdie heldin se fantasie was. Dit moet nog gesien word of dit as 'n toeval beskou kan word dat Agent Cooper se sekretaresse (en, so lyk dit, minnaar) in die reeks deur die regisseur se gunsteling Laura Dern vertolk is. Dié aktrise en Kyle McLachlan het immers reeds’n romanse op die skerm in Blue Velvet gehad.

Twin Peaks

"Uitveërkop"

Die vreemde patrone op die vloer, wat in die swart tipi te sien is, herhaal duidelik die omgewing van die fliek “Eraser Head”. En rooi gordyne kan in byna elke werk van Lynch gesien word, wat begin met Blue Velvet. Gewoonlik skei hulle die werklikheid van die mistiek, dus kan ons aanvaar dat sy verskillende skilderye op hierdie manier met mekaar verbind word.

Die wêreld van simboliek en meditasie

In teenstelling met diegene wat interpretasie en konneksie in elke Lynch-rolprent soek, is daar egter ander gehore. Hulle glo dat die regisseur in werklikheid net omgee vir die vorm en simboliek, en die inhoud word uitgedink deur diegene wat die fliek kyk.

Hierdie weergawe word ondersteun deur David Lynch se passie vir meditasie. Hy het selfs 'n boek daaroor geskryf, Catch a Big Fish. Inderdaad, die regisseur is baie lief daarvoor om die aksie te vertraag en vir 'n paar minute heeltemal eentonige skote te wys wat nie die plot beïnvloed nie. Die treffendste voorbeeld is 'n toneel uit Twin Peaks seisoen 3 waar 'n opsigter eenvoudig die vloer vir twee en 'n half minute vee.

Dieselfde geld vir landskappe, rooktonele, of sommer net betekenislose gesprekke. En hy verduidelik nie eers die betekenis van die patrone op die vloer wat in verskillende skilderye herhaal word nie, en die gehoor stel voor dat dit 'n simbool van die brein of iets anders kan wees.

Daarom is daar 'n moontlikheid dat al die wêrelde van David Lynch nie op sigself betekenisvol is nie, maar die gehoor vul dit met betekenis. En dit is ook 'n groot prestasie – om baie mense iets te laat soek en vind, al het dit aanvanklik nie bestaan nie.