"The Woman in the Window" gee voor om 'n Hitchcock-fliek te wees. En dit is baie mooi

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

In Joe Wright se film is die visuele belangriker as die intrige, maar dit maak nie die werk erger nie.

Joe Wright se speurriller The Woman in the Window, met Amy Adams in die hoofrol, is op 14 Mei op Netflix uitgereik. Die fliek het deur die produksiehel gestroom. Aanvanklik, weens mislukte toetsvertonings, is die prent by 20th Century Studios laat vaar. Daarna moes die band eintlik weer verwyder word.

Toe het “The Woman in the Window” onderneem om die ateljee van Walt Disney te vervaardig, maar het ook van plan verander. Daarna, as gevolg van die pandemie, is die première van die voltooide film verskeie kere verskuif en uiteindelik is die regte op Netflix verkoop.

Die intrige, gebaseer op die gelyknamige roman deur A. J. Finn, volg die verhaal van die voormalige kindersielkundige Anna Fox (Amy Adams).’n Vrou ly aan agorafobie –’n vrees vir oop ruimtes, so sy het lanklaas die huis verlaat en ontsnap van verveling, terwyl sy deur’n verkyker na ander mense se vensters kyk.

Eendag gaan Alistair Russell (Gary Oldman) die gebou oorkant binne saam met sy vrou Jane (Julianne Moore) en hul tienerseun (Fred Hechinger). Die kluisenaar vind’n gemeenskaplike taal met die ma van die gesin, maar word gou’n getuie van die moord – haar nuwe vriendin word deur’n onbekende persoon doodgesteek. Van nou af word Anna se lewe omgekeer: die polisie glo nie haar getuienis nie, en self begin sy reeds twyfel oor wat sy gesien het.

'n Aanneemlike weergawe van 'n geestesversteuring

Die Britse regisseur Joe Wright neem 'n verskeidenheid genres aan, hetsy 'n biografie van Winston Churchill ("Dark Times") of selfs 'n aksiebelaaide riller ("Hannah. The Ultimate Weapon"). Hy het egter veral bekend geword as die skrywer van kostuumfilms en filmverwerkings van boekklassieke ("Trots en Vooroordeel", "Anna Karenina"). Wright het nog nooit aan speurverhale gewerk nie, wat nog te sê van rillers, maar hy het die storie van 'n skisofreniese musikant (The Soloist).

Ons kan met vertroue sê dat die regisseur weer die sensasies van 'n persoon met 'n geestesongesteldheid perfek oorgedra het. Dus, agorafobe is bang om nie net hul woonstel te verlaat nie, maar ook dat hulle in geval van moeilikheid nie hulp sal ontvang nie. Daarom hou die heldin altyd 'n foon byderhand en slaap selfs daarmee, en in enige gevaar gryp sy dit dadelik. En vreeslik paniekerig as die selfoon nie in plek is nie.

Die regisseur help ook die regisseur om die kyker te dompel in die emosionele toestand van Anna, die artistieke middele, veral die klankontwerp. Terloops, die bekende Danny Elfman het aan die musiek gewerk. Die komponis het veral vir die prent’n effens outydse klankbaan geskryf, soos in noir-speurders. So’n melodie vul dit wat aan die gebeur is perfek aan en herinner aan die groot rolprentteater van die verlede, waaraan Joe Wright duidelik hulde probeer bring.

Terselfdertyd is dit ongemaklik om 'n film te kyk: die kyker mag letterlik nie in stilte wees nie. Die TV, motorveërs, radio raas, en selfs die karakters onderbreek mekaar gedurig, en die musiek word op hul leidrade geplaas. As gevolg hiervan lyk dit soms asof jy mal word met die heldin.

Vindingryke beeldmateriaal met verwysings na ou bioskoop

Volgens die intrige kan Anna nie die huis verlaat nie, maar dit beteken glad nie dat die film staties of vervelig is nie. Verskeie kamerategnieke laat jou nie verveeld raak nie en voeg boonop die nodige aanraking by die atmosfeer van die groeiende waansin. Die kamera van Bruno Delbonnel,’n gunsteling van Tim Burton, duik uit die lug of wys die helde deur tralievensters. Boonop lyk dit of die visuele omvang doelbewus oorbodig is, en alles in die raam verander elke sekonde.

Die kleurpalet is ook ongelooflik mooi: kalm blou dra huisgerief oor, angstige geel verskyn in die aangrypendste oomblikke, en die hoofkarakter se kamer – haar persoonlike gemaksone – is gemaak in skakerings van pienk.

Nog 'n interessante vonds van die regisseur is die talle verwysings na ou flieks, wat ons hierbo genoem het. Selfs die intrige van die film self verwys na die legendariese "Window to the Courtyard" deur Alfred Hitchcock, waar die held ook die lewe van sy bure dopgehou het. En nader aan die finale, een van die karakters in The Woman in the Window wat’n kombuismes swaai, soos Norman Bates in Psycho. Boonop is dit onmoontlik om nie die “woonsteltrilogie” van Roman Polanski (“Disgust”, “The Tenant”, “Rosemary’s Baby”) te onthou, wie se karakters stadigaan mal geword het in hul huise.

Soms is die verwysings wat Joe Wright invoeg, nie net 'n huldeblyk aan die verlede nie, maar ook 'n element van die atmosfeer. Anna kyk byvoorbeeld graag na ou swart en wit skilderye. En dit alleen in die loop van die ontwikkeling van die plot laat twyfel by die kyker laat ontstaan: het die vrou met haar gas vorendag gekom onder die indruk van die Hollywood-aktrise Jane Russell?

Wel, in die tweede derde raak die prent, vreemd genoeg, skielik soortgelyk aan “Anna Karenina” deur dieselfde Joe Wright, waar die karakters hul lewens letterlik op die verhoog geleef het. En hierdie episode lyk 'n bietjie vreemd, maar waansinnig mooi.

Amy Adams se opregte spel en 'n te klopende einde

Amy Adams, wie se skoonheid in "The Woman in the Window" sorgvuldig deur grimering weggesteek word, is nie die eerste keer dat sy depressiewe heldinne met 'n moeilike verlede ("Arrival", "Sharp Objects") speel nie. En sy doen dit pragtig: dit is onmoontlik om nie haar wanhoop te glo nie of nie te simpatiseer wanneer die polisie haar gesonde verstand bevraagteken nie.

Die res van die akteurs bleek teen haar agtergrond, selfs die wonderlike Gary Oldman, hoewel dit in hierdie geval nie sy skuld is nie: die kunstenaar het bloot min reëls gekry. Julianne Moore en Anthony Mackie het nog minder skermtyd, wat vir 'n paar minute in die film verskyn en ook in sekondêre rolle.

Maar "The Woman in the Window" het ook nadele wat verhoed dat dit die perfekte film word. Eerstens is dit 'n swak speur-intrige. Die einde van die film is maklik om te voorspel, en 'n oplettende kyker sal heel waarskynlik baie vinnig verstaan wie die moordenaar is. En die teruggetrokkeheid van die hoofkarakter is op 'n baie banale manier verduidelik.

Wel, dit het gelyk of die finaal inderhaas afgehandel is. As die grootste deel van die prent verheug was oor spanning en ware visuele plesier verskaf het, dan is daar aan die einde 'n skerp verandering in die natuurskoon. Boonop is dit verfilm asof ons die einde op sy beste van die mees gewone reeks in die gesig staar, en nie 'n interessante werk van skrywerskap nie.

As jy na die graderings van die film kyk, dan het gewone kykers en filmkritici gelyk of hulle aan weerskante van die versperrings gestaan het. Sê, op die versamelaar Rotten Tomatoes ten tyde van die skryf van die resensie, is THE WOMAN IN THE WINDOW sigbaar 'n groot verskil tussen die persentasie kritici en kykers se graderings (27% teenoor 73%). Dit is moeilik om te sê wat dit veroorsaak het. Maar dit is heel moontlik dat die professionele persone vooraf skepties was, omdat hulle geweet het van die produksie gemors wat met die prent geassosieer word.

Weens die lae graderings van die pers is dit egter beslis nie die moeite werd om The Woman in the Window oor te slaan nie. Hierdie is 'n heeltemal die moeite werd film met puik akteurs, wat niks revolusionêr doen nie, maar net 'n aangename uur en 'n half gee.