Hoe Lovecraft Country klassieke mistiek en skerp sosialiteit kombineer

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Daar is verwag dat die nuwe projek net oor die onderwerp van rassisme sou praat, maar dit lok met 'n onverwagte mengsel van genres.

17 Augustus op die Amerikaanse HBO-kanaal (in Rusland - op Amediateka) begin die reeks "Lovecraft Country". En baie, nadat hulle die eerste sleepwaens gesien het, was baie verras deur die ongewone tema en aanbieding van die plot.

Ten spyte van die bekende skrywer se naam in die titel en 'n verwysing na die wêreld van sy werke, is hierdie projek nie gebaseer op die boeke van Howard Phillips Lovecraft nie, maar op die gelyknamige roman deur Matt Ruff, wat in 2016 vrygestel is.

Die oorspronklike gaan meer oor rassisme as mistiek: die skrywer het die verhaal van ontmoetings met monsters gekombineer met die ware verhaal van die segregasie van swart mense in die Verenigde State van Amerika in die 1950's.

Maar Raff se roman gee idees te "kop-aan", en daarom is dit onwaarskynlik dat dit vir die Russiese gehoor interessant sal wees. Maar die reeksweergawe, wat deur die draaiboekskrywer Misha Green ("Subway") en vervaardiger Jordan Peel ("Get out", "We") opgeneem is, was meer suksesvol. Filmiese tegnieke het die skrywers in staat gestel om verskillende genres te meng en die kyker te lok met 'n opwindende intrige, spesiale effekte en opvoering, en terselfdertyd te vertel van die werklike lewe van Amerika in die middel van die vorige eeu.

Monsters: fiktief en eg

Die hoofgedagte van die reeks kan reeds vanaf die eerste toneel verstaan word: die hoofkarakter veg teen groot monsters op Mars, en word dan wakker in 'n bus in aparte sitplekke vir swartes.

Atticus Black (Jonathan Majors) keer terug huis toe na die Koreaanse Oorlog. Voor dit het hy 'n geheimsinnige brief van sy pa ontvang. Nadat hy met familielede ontmoet het, verneem Atticus dat hy onlangs saam met 'n wit vreemdeling weg is, sonder om die ander in te lig.

Die protagonis gaan op soek na sy pa saam met sy belese oom George (Courtney B. Vance) en vriendin Letisha (Jerny Smollett-Bell). Op pad leer hulle dat die monsters en magie waaroor hulle in wetenskapfiksieboeke skryf, nogal eg is. Maar wrede rassiste wat swartes nie as mense beskou nie, kan baie gevaarliker wees.

Dit is net die begin van die eerste episodes, verder sal die plot nog meer onverwags ontwikkel. Maar reeds hier is dit duidelik dat die filmverwerking as geheel Raff se idees volg. Deur ontmoetings met spoke en monsters het die skrywer die leser bekendgestel aan grillerige stories uit die werklikheid. Byvoorbeeld oor die dienaars van die gereg wat openlik donkervellige reisigers gedreig het en byna sonder rede op hulle kon skiet.

In Raff se boek het letterlik elke frase en elke analogie presies die onderwerp van rassisme aangespreek, wat die beskrywings te voorspelbaar gemaak het. Die vertoning vind 'n meer interessante balans.

In hierdie opsig lyk die heel begin vreemd genoeg die verveligste. Baie van die eerste episode van Lovecraft's Lands is soos 'n harder, harder weergawe van die beroemde Green Book. Dieselfde gids vir swart motoriste word ook gereeld hier genoem.

Maar dan laat die skrywers toe dat monsters en groteske wreedheid met mag en hoof rondswerf. Hier verander die reeks in 'n groot klassieke gruwel. En die daaropvolgende episodes kombineer die twee hooftemas redelik organies. Selfs diegene wat nie in die sosiale komponent van die storie belangstel nie, sal beslis nuwe weergawes van stories oor magiese kultusse of spookhuise geniet.

Stories: algemeen en apart

Oral in die sinopsis word net die reël oor die soektog na Atticus se pa genoem, en dit mag lyk asof die hele reeks’n mistieke roadmovie is. Boonop gee die titel dadelik 'n wenk van die groot geografie wat Lovecraft in sy boeke gebruik het. Trouens, dit is net die begin van die storie. Verder vertel elke episode van die projek amper 'n aparte storie.

Hierdie is nie 'n bloemlesing of selfs 'n skyn van Tales from the Loop, waar die helde van individuele episodes net effens oorvleuel het nie. Die hoofkarakters bly dieselfde, behalwe dat die klem verskuif word. Dit is net dat elke episode 'n soort gruwel-cliché neem en dit in 'n nuwe vorm aanbied. Dit is hier waar die duidelike invloed van Jordan Peel gevoel word. Hy het dit reeds in die bekende fliek Get Out gedoen.

Die humoristiese komponent het blykbaar ook van hom af gekom: Peel het met komediesketse begin. Daarom, selfs met die algemene somberheid van die intrige, grap die helde baie, en hul vrees is soms so oordrewe dat dit 'n glimlag veroorsaak.

In sommige verhale word’n speurverhaal by sosiale drama en gruwel gevoeg, en selfs die atmosfeer van’n avontuurfliek in die gees van “Indiana Jones”.

Die algemene storielyn is egter ook aanwesig. Die skrywers skets dit in die eerste episodes en keer dan gereeld terug na die hoofverhaal, wat aan die karakters self gekoppel is en die intrige geleidelik tot 'n logiese gevolgtrekking bring. Dit help om die individuele plotte te verenig en die kyker vir die res van die seisoen besig te hou.

Prent en musiek: retro en modern

In 2020 is verskeie blink reekse reeds vrygestel met 'n gevolg van die begin en middel van die vorige eeu. Dit is genoeg om Scary Tales: City of Angels van Showtime, Hollywood van Netflix of Perry Mason van HBO te onthou.

Maar steeds verskil "Lovecraft Country" van hulle in die atmosfeer. Eerstens het die skrywers nie net op die retro-klankbaan staatgemaak nie. Natuurlik klink baie jazz-komposisies op, wat soms in regte konsertnommers verander.

Maar hulle word gereeld deur kontemporêre popmusiek vervang. En onder die gevolg van die 50's, byvoorbeeld, klink Bitch Better Have My Money uitgevoer deur Rihanna baie ongewoon en uitdagend.

Boonop is die reeks propvol verwysings na popkultuur, hoofsaaklik na wetenskapfiksieboeke, waarvoor Atticus baie lief is. Natuurlik word Lovecraft se skeppings dikwels genoem – die bekende stad Arkham en sy monsters. En dit het ook 'n interessante implikasie: dit is bekend dat die skrywer hom dikwels aan rassistiese uitsprake oorgegee het. Maar ander romans flikker ook in die reeks, wat begin met die beroemde "Prinses van Mars" deur Edgar Burroughs.

Dit is weer 'n manier om klassieke werke deur die lens van moderniteit te sien. Na alles, geliefd deur baie (en selfs die hoofkarakter van die reeks) John Carter uit die boeke van Burroughs was 'n offisier van die Konfederale weermag en het geveg om slawerny te bewaar. En in die konteks van die hoofverhaal word bekende intriges op’n heel ander manier onthul.

Die prentjie kombineer die klassieke atmosfeer van die 50's VSA met monsters en magie. Die voorgenoemde "City of Angels" was net 'n verleentheid met die spaarsamigheid van die fantasie-komponent. Maar HBO het vir 'n rede gespog dat hy 'n groot begroting in Lovecraft Country belê het. Die grafika bereik natuurlik nie die vlak van eersteklas-treffers nie, maar vir die tuisskerm word groot monsters en selfs verbrokkelende geboue baie goed geteken.

Natuurlik, vir al sy meriete, is Lovecraft Country 'n reeks hoofsaaklik oor Amerikaners en vir Amerikaners. Diegene wat by die vermelding van rassisme en segregasie dadelik kwaai kommentaar oor die “agenda” begin skryf, moet nie eers probeer om daarna te kyk nie. Sosialiteit hier is 'n beduidende, en soms die hoofdeel van die intrige.

Maar diegene wat hierdie onderwerp met belangstelling, of ten minste kalm behandel, sal die ongewone kombinasie van genres op sy ware waarde waardeer. Natuurlik was nie alle episodes ewe interessant nie: iewers lyk die intrige te banaal, iewers gaan die helde self-delf. Maar kortom, hulle skep 'n goeie storie wat beide vermaaklik en tot nadenke prikkel.