20 beste Franse films van alle tye: van Bresson tot Besson

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Groot swart en wit klassieke, treffende voorbeelde van die nuwe golf, moderne rolprente en tydlose komedies.

20. Speelgoed

• Frankryk, 1976.
• Komedie, drama.
• Tydsduur: 95 minute.
• IMDb: 7, 5.

Dit is die moeite werd om die keuse te begin met een van die beste rolle van die komediant Pierre Richard, wat nie net by die huis geliefd is nie, maar ook in ander lande, insluitend Rusland.

Die ongelukkige joernalis François Perrin word gestuur om 'n verslag oor 'n speelgoedwinkel te skryf. Terselfdertyd kom die miljoenêr, wat sowel die winkel as die koerant besit waar die held werk, na dieselfde plek om 'n nuwe speelding vir sy seun te kies. Maar die wispelturige kind hou van Perrin self. Hy word die seun se gunsteling speelding, en binnekort - sy enigste vriend.

Die regisseur van die film, Francis Weber, het saam met die bekende akteur gewerk, selfs toe hy die draaiboekskrywer van die film "Tall Blonde in a Black Boot" was. Natuurlik het hy Richard in sy debuutfilm ingeroep. En toe sluit Gerard Depardieu by die span aan: saam het hulle drie films vrygestel, insluitend die legendariese "Unlucky".

19. Professioneel

• Frankryk, 1981.
• Drama, aksie, misdaad.
• Tydsduur: 108 minute.
• IMDb: 7, 6.

Geheime agent Josselin Beaumont het die taak om die president van die Afrikaanse Republiek te vermoor. Maar skielik verander verhoudings tussen state en word die held aan die owerhede oorgegee, waarna hy in harde arbeid beland. Nadat hy ontsnap het, besluit Beaumont om die taak te voltooi, en terselfdertyd wraak te neem op die verraaiers.

In hierdie film is die hoofrol vertolk deur 'n ander gunsteling van die gehoor - Jean-Paul Belmondo. En met al die verskeidenheid rolle het baie hom jare lank onthou in die beeld van die beginselvaste agent van Beaumont. Interessant genoeg, in die oorspronklike boek Death of a Wounded Thin-Skinned Beast deur Patrick Alexander, waarop die film verfilm is, was hierdie karakter 'n Engelsman. Wel, die gehoor was selfs meer mal oor die musiek van Ennio Morricone, wat hy terloops lank voor die verfilming van "The Professional" geskryf het.

18. Mal Pierrot

• Frankryk, Italië, 1965.
• Drama, misdaad.
• Tydsduur: 112 minute.
• IMDb: 7, 6.

Ferdinand Griffon is getroud met 'n ryk vrou vir wie hy nie te lief is nie, en is reeds moeg vir 'n ryk maar eentonige lewe. Eendag kom die meisie Marianna na hul huis om na die kinders om te sien. Griffon herken haar as sy ou bekende, en hulle besluit om alles te laat vaar en iewers heen weg te hardloop. Hier is net agter die meisie se rug probleme met die mafia.

Nog 'n rol van Jean-Paul Belmondo, net baie jonger. En die regisseur en draaiboekskrywer van hierdie film was die groot Jean-Luc Godard, een van die stigters van die Franse nuwe golf in rolprente, wat hierdie kunsvorm meer gewaagd en modern gemaak het. Belmondo het vier keer saam met die regisseur gespeel, en dit was "Mad Pierrot" wat hul laaste samewerking geword het.

17. Minagting

• Frankryk, Italië, 1963.
• Drama, melodrama.
• Tydsduur: 103 minute.
• IMDb: 7, 6.

Draaiboekskrywer Paul Javal besluit om geld te maak deur by die span aan te sluit wat’n Amerikaanse rolprent gegrond op Homer's Odyssey maak. Om die regisseur te beïndruk, stel hy hom voor aan sy pragtige vrou, Camilla. Maar sy voel dat haar man probeer om voordeel te trek uit haar, en reageer met minagting.

Baie het gevrees dat Jean-Luc Godard, nadat hy 'n groot begroting vir sy film en die ster van Brigitte Bardot ontvang het, die ideale van 'n nuwe golf sou verraai en in 'n kommersiële kanaal sou gaan. Hierdie prentjie, inteendeel, het egter 'n lewendige kritiek op operasionele film en die begeerte na kommersiële sukses geword.

16. Sakkeroller

• Frankryk, 1959.
• Drama, misdaad.
• Tydsduur: 76 minute.
• IMDb: 7, 7.

Michelle word 'n sakkeroller uit verveling. Gou word hy deur die polisie gevang, maar dit is onmoontlik om die jong man in die tronk te sit – daar is geen bewyse nie. Dan besef Michelle dat dit die diefstal is wat sy manier is om homself uit te druk. En hy besluit om die vaardigheid by 'n professionele persoon te leer.

Robert Bresson, die skrywer van hierdie film, is 'n bekroonde klassieke en een van die grootste regisseurs van alle tye. Sy minimalistiese styl, duidelike verbinding van sekere klanke met karakters en gereelde werk met nie-professionele akteurs het die werk van baie regisseurs beïnvloed: van Andrei Tarkovsky tot Jim Jarmusch. En die intrige van "Pickpocket" self is baie soortgelyk aan die idees van "Crime and Punishment" deur Dostojewski.

15. Cherbourg sambrele

• Frankryk, Duitsland, 1964.
• Drama, musiekblyspel.
• Tydsduur: 91 minute.
• IMDb: 7, 8.

Motorwerktuigkundige Guy is verlief op 'n jong sambreelverkoopster Genevieve. Maar gou moet hulle skei – die jong man word in die weermag geneem en na Algerië gestuur. Die helde belowe om mekaar nie te vergeet nie. Maar geleidelik kom briewe van Guy al hoe minder, en Genevieve verneem dat sy swanger is.

In een van die grootste musiekblyspele van alle tye is daar nie 'n enkele gesproke dialoog nie. Die helde sing net op die wonderlike musiek van Michel Legrand.’n Paar jaar later het regisseur Jacques Demy weer die komponis genooi om saam te werk, asook Catherine Deneuve, wat die hoofrol vertolk het. En saam het hulle nog 'n musiekrolprent geskep - "Girls from Rochefort".

14. Vermaaktyd

• Frankryk, Italië, 1967.
• Komedie.
• Tydsduur: 115 minute.
• IMDb: 7, 9.

Die film, wat uit ses afsonderlike tonele bestaan, vertel die verhaal van Hulot, wat eers op die lughawe verdwaal, en dan probeer om die lewe van moderne Parys te verstaan. Hy ontmoet voortdurend 'n groep Amerikaanse toeriste, onder leiding van Barbara, wat ook in die metropool verlore is.

Die rolprent is geregisseer deur Jacques Tati, wat self die hoofrol vertolk het. En vir die grootste deel is alles wat in die film vertoon word, 'n improvisasie van die filmspan. Die skrywers wou dus die gewoel en lelikheid van moderne megastede wys. Interessant genoeg, vir sommige van die verfilming, in plaas van regte natuurskoon, het hulle groot foto's gebruik.

13. Kunstenaar

• Frankryk, België, 2011.
• Drama, komedie.
• Tydsduur: 96 minute.
• IMDb: 7, 9.

Die aksie vind plaas in die middel van die twintigerjare van die XX eeu. Stilflieks is iets van die verlede, maar die akteur George Valentine sukkel steeds om by die veranderinge aan te pas. Hy word gehelp deur die ekstra Pippi Miller, wat dolverlief is op haar afgod.

Die min bekende Franse regisseur Michel Hazanavicius het in 2011 met sy rolprent opslae gemaak. Die swart-en-wit stil skildery het die hooftoekenning by die Oscars gewen en die werke van Woody Allen, Steven Spielberg en Martin Scorsese geklop.

12. Op die laaste asem

• Frankryk, 1960.
• Drama, misdaad.
• Tydsduur: 90 minute.
• IMDb: 7, 9.

Michel Poicard steel duur motors, en met die opbrengs spandeer hy sy lewe. Nadat hy per ongeluk 'n polisiebeampte vermoor het, besluit hy om by sy meisie weg te kruip. Sy verstaan dat die goeie nie sal eindig nie, maar sy kan nie die aantrekkingskrag tot die misdadiger oorkom nie.

Godard se debuutprent en Belmondo se eerste noemenswaardige rol het 'n plons gemaak. "In die laaste asem" word steeds beskou as een van die ikoniese rolprente in die hele geskiedenis van wêreldfilm. Young Godard het baie aanhalings uit die klassieke noir in sy werk ingesluit, maar op die ou end het hy 'n band geskep waarna tientalle regisseurs toe verwys het.

11. Spelreëls

• Frankryk, 1939.
• Drama, komedie.
• Tydsduur: 110 minute.
• IMDb: 8, 0.

Die vlieënier André Jurier het die langste vlug geneem om sy liefde vir Christine te bewys. Die meisie vergeld egter nie en maak gereed om haar man na die publiek te bring. Hy probeer op sy beurt opbreek met sy minnares. En dit eindig alles met onverwagte nuus: Andre se beste vriend, blyk dit, is ook verlief op Christine. Almal van hulle sal in 'n plattelandse huis moet ontmoet en die verhouding moet uitvind.

Die film deur Jean Renoir (die seun van die bekende kunstenaar Auguste Renoir) is aanvanklik dubbelsinnig ontvang: die publiek kon nie die regisseur vergewe vir die ironie van die hoë samelewing nie. Met verloop van tyd het die persepsie van die prentjie egter baie verander. Dit was eers tydens die Tweede Wêreldoorlog dat die oorspronklike film vernietig is. Die skildery is reeds in 1959 gerestoureer, met die versameling van die oorblywende negatiewe, werkmateriaal met verskillende opnames en snittonele.

tien. Amerikaanse aand

• Frankryk, Italië, 1973.
• Drama, melodrama, komedie.
• Tydsduur: 116 minute.
• IMDb: 8, 0.

Regisseur Ferrand werk aan Meet Pamela in Nice. Vir 'n maand en 'n half se verfilming is daar baie konflikte tussen die deelnemers in die proses. Soms is dit as gevolg van die gewone moegheid, en soms aan die diep gevoelens van die werkers. Maar almal het een hoofdoel: om 'n film te maak. En die regisseur is altyd aan die hoof van die proses.

Die film deur die legendariese François Truffaut, wat nie net die regie, geskryf en vervaardig het nie, maar ook self Ferrand gespeel het, word dikwels die beste liefdesverklaring vir film genoem. Die skrywer het gewys dat 'n hele wêreld op die stel verskyn, waarin baie mense woon. Die rolprent het gevolglik 'n Oscar in die kategorie Beste Vreemde Taalfilm gewen.

9. Cleo 5 tot 7

• Frankryk, Italië, 1962.
• Drama, komedie, musiek.
• Tydsduur: 90 minute.
• IMDb: 8, 0.

Die aspirant-sangeres Cleo wag vir die uitslag van 'n mediese ondersoek en besoek 'n waarsêer. Die kaarte voorspel haar naderende dood. Gefrustreerd begin Cleo om in die stad rond te dwaal, haar ou vriende te ontmoet en terselfdertyd nuwe kennisse te maak.

Die titel van Agnes Varda se skildery is veelseggend: die aksie ontvou in ongeveer twee uur se interval. Die plot van "Cleo van 5 tot 7" is so eenvoudig as moontlik: dit is net 'n klein uittreksel uit die alledaagse lewe van verskillende mense. Daarom is daar baie sekondêre lyne in die prentjie, wat amper nie die hoofaksie beïnvloed nie, maar atmosfeer byvoeg.

8. Lang stap

• Frankryk, Groot-Brittanje, 1966.
• Komedie, weermag.
• Tydsduur: 123 minute.
• IMDb: 8, 0.

Hierdie keuse sou onvolledig wees sonder rolprente met groot komediante Louis de Funes en Bourville. Die regisseur van die film "Big Walk" Gerard Ury het reeds saam met die bogenoemde paartjie in die komedie "Razinya" gewerk en hulle dan herhaaldelik apart verfilm.

'n Engelse bomwerper op 'n sending tydens die Tweede Wêreldoorlog is deur die Duitsers getref. Die vlieëniers stem in om in 'n Turkse bad te ontmoet en die vliegtuig te verlaat. Een van hulle val op die huis waar die plaaslike skilder werk, die tweede beland in die gebou van die Parys Opera, en die derde beland in die dieretuin. Nou moet die helde die ondersteuning van die inwoners wat hulle ontmoet werf om nie deur die Duitsers gevang te word nie.

"The Great Walk" word algemeen erken as een van die beste werke van de Funes, hoewel dit heel moontlik is om 'n aparte gradering van sy bekende films te maak. En vir meer as 30 jaar het die prent die film met die hoogste inkomste in Frankryk gebly, totdat James Cameron se Titanic uitgekom het.

7. Ruimtepak en skoenlapper

• Frankryk, VSA, 2007.
• Drama, biografie.
• Tydsduur: 107 minute.
• IMDb: 8, 0.

Na 'n beroerte was Jean-Dominique Boby, redakteur van ELLE France, heeltemal verlam. Maar selfs in hierdie toestand het hy daarin geslaag om 'n hele boek te skryf. Boby kon net sy linkeroog knip, maar 'n spesiale alfabet is vir hom ontwikkel, en hy het vir sy assistent begin dikteer en oor sy gevoelens en verbeeldingswêrelde gesels.

Die ongelooflike roerende prentjie is op 'n ware verhaal gebaseer. Jean-Dominique Bobi het regtig die boek "The Spacesuit and the Butterfly" geskryf wat vir die film gebruik is. Die outobiografie het miljoene kopieë regoor die wêreld verkoop, en die rolprentverwerking het die hoofprys by die Cannes-rolprentfees, Golden Globe en Cesar gewen.

6. Vierhonderd houe

• Frankryk, 1959.
• Drama, misdaad.
• Tydsduur: 98 minute.
• IMDb: 8, 1.

Jong Antoine Doinel word die meeste van die tyd aan homself oorgelaat. Die ma is besig met haar persoonlike lewe, die stiefpa wil nie sy mening deel nie, en die onderwyser straf net. Gevolglik pleeg die kind baie oortredings en hardloop weg van die huis af.

In die plot van die prent is dit maklik om ooreenkomste te vind met die biografie van die skrywer François Truffaut, vir wie sy sy debuut in 'n groot fliek gemaak het. Geen wonder die regisseur het Antoine Doinel sy alter ego gemaak en toe nog drie rolprente oor hom gemaak nie. Op 'n tyd was Truffaut se innoverende benadering tot hierdie film bewonder deur Akira Kurosawa, Jean Cocteau, Jean-Luc Godard en baie ander bekendes. En nou word "Four Hundred Blows" in filmskole bestudeer as een van die helderste voorbeelde van groot rolprenttaal.

5. Die Passie van Jeanne d'Arc

• Frankryk, 1928.
• Drama, histories.
• Tydsduur: 82 minute.
• IMDb: 8, 1.

Die film som die verhoor van die legendariese Jeanne d'Arc op. Die Inkwisisie martel haar en eis om sy towery te bely. Maar Jeanne is vasbeslote selfs in die lig van vrees vir openbare teregstelling.

Die Deense regisseur Karl Theodor Dreyer se stilfilm word steeds as een van die grootste skeppings van die film beskou. Die akteurs is sonder grimering verfilm, en 'n byna regte stad is as natuurskoon gebou. Terselfdertyd het die skrywer probeer om so veel as moontlik nabyskote te wys, en die emosies van die aktrise Rene Falconetti word "miskien die helderste werk in die film van alle tye" genoem.

4. Amelie

• Frankryk, Duitsland, 2001.
• Komedie, melodrama.
• Tydsduur: 122 minute.
• IMDb: 8, 3.

Van kleins af het Amelie verkies om in haar fiktiewe wêreld te leef en met 'n denkbeeldige vriend te kommunikeer - 'n krokodil. En selfs toe die meisie grootgeword het, het sy nie haar optimisme verloor nie. Amelie het besluit om mense te help en vir hulle allerhande klein vreugdes te gee. En toe raak ek verlief.

Regisseur Jean-Pierre Jeunet het daarvan gedroom om Emily Watson in die hoofrol te speel. Waarskynlik, die naam van die film kom van haar naam af. Maar die aktrise was besig, en het selfs nie Frans gepraat nie. En toe vind die regisseur die groeiende gewildheid van Audrey Tautou, wat die ideale Amelie geword het. Na die vrystelling van die film is regte fan-klubs van hierdie heldin selfs in verskillende lande gevorm.

3. Kinders van die paradys

• Frankryk, 1945.
• Drama, melodrama.
• Tydsduur: 190 minute.
• IMDb: 8, 4.

Aan die begin van die 20ste eeu het twee akteurs mekaar in die Paryse pantomime-teater ontmoet: Baptiste en Frederic. Albei van hulle raak verlief op die pragtige Garanz, maar mettertyd skei die noodlot die helde. Nadat hulle oor 'n paar jaar ontmoet het, moet hulle steeds hul verhouding uitsorteer.

Die film, gebaseer op die draaiboek van die bekende digter Jacques Prevert, is gedurende die tydperk van die Duitse besetting verfilm, en selfs lede van die Franse verset het daarin verskyn. Die skrywers van Children of the District is later gekritiseer omdat hulle nie die militêre tema in die intrige weerspieël nie. Maar eintlik vertel die film van dinge wat te alle tye relevant is.

2. Leon

• Frankryk, 1994.
• Drama, aksie, misdaad.
• Tydsduur: 133 minute.
• IMDb: 8, 5.

Die hele gesin van jong Matilda is deur die polisie geskiet. En toe gaan die meisie na haar buurman – die ongesellige moordenaar Leon. Hy het Matilda in sy sorg geneem en vir die eerste keer in sy lewe liefde vir iemand gevoel. Intussen besluit die meisie om wraak te neem op die moordenaars.

Voor dit het regisseur Luc Besson al verskeie kere saam met Jean Reno gewerk, maar dit was “Leon” wat die toneelspelloopbaan na’n nuwe vlak gebring het. Wel, vir jong Natalie Portman het die beeld van Matilda die eerste en onmiddellik hoofrol geword. Die prent val sonder uitsondering in die graderings van die beste rolprente van alle tye en is met selfvertroue in die top-dertig op IMDb.

1. 1+1

• Frankryk, 2011.
• Drama, komedie, biografie.
• Tydsduur: 112 minute.
• IMDb: 8, 5.

Ná’n valskermsweefongeluk was die ryk aristokraat Philip verlam. Hy stel’n donkerkleurige Driss as sy assistent aan, hoewel dit blyk dat hy heeltemal ongeskik is vir so’n werk. Maar net 'n nuwe vriend help Philip om weer lewendig te voel.

Die storie van hierdie prent is ietwat soortgelyk aan "Ruimtepak en skoenlapper" - sy lewensbevestigende en baie emosionele intrige is ook gebaseer op werklike gebeure. En wat selfs meer interessant is, met verloop van tyd het "1 + 1" (oorspronklik - "The Untouchables") in 'n wêreldwye franchise verander: hul weergawes van die film is in die VSA, Indië en Argentinië geskiet.