"Titan": hoekom kyk na liggaamsgruwel, waar die heldin uit die motor swanger raak

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Die rolprent het die hoofprys by die Cannes-rolprentfees gewen, maar nie almal sal hierdie prentjie verstaan nie.

Op 30 September word die rolprent “Titan” deur die Franse Julia Ducourneau in Rusland uitgereik. In 2016 het sy reeds die gehoor geskok met haar vollengte-regiedebuut Raw, maar die nuwe werk lyk na’n selfs meer gewaagde eksperiment.

Waarskynlik sou niemand aandag aan die première gegee het nie (meer presies, die band sou eenvoudig nie vir Rusland gekoop gewees het nie). Maar in die somer van 2021 het "Titan" die Palme d'Or by die Cannes-rolprentfees ontvang, wat baie skinderpraatjies veroorsaak het.

As jy die beskrywing lees, lyk dit of die plot heeltemal kranksinnig is. Die film vertel van Alexia, wat as kind in 'n motorongeluk was, waarna 'n titaniumplaat in haar kop vasgewerk is. 15 jaar later werk die heldin as 'n ontkleedanseres en kry duidelik nie plesier hieruit nie. Ná een van die optredes teister’n aanhanger haar en die meisie maak hom dood.

Dan het die heldin seks met 'n motor, word daaruit swanger, probeer haar vriendin se tepel met piercings afbyt en maak baie willekeurige mense dood. Dan sny Alexia haar hare, breek haar neus en trek haar bors styf met’n rek verband, waarna die voorman van die reddingspan haar vir sy seun neem. En dit is nie al die eienaardighede wat in die film gebeur nie.

Konserwatiewe kykers het dadelik begin praat dat die prys aan die band gegee is nie vir kuns nie, maar vir sosialiteit. Na bewering is “Titan” gewy aan verkragting, die reg van vroue om hul liggame te beheer en die soeke na geslagsidentiteit. Maar die prent handel baie ironies oor huidige onderwerpe, net met die abstrakheid daarvan.

Dit is die moeite werd om dadelik 'n bespreking te maak: as jy nie gereed is vir eksperimente nie, is dit beter om die film oor te slaan. Maar vir diegene wat lief is vir liggaamsgruwel, simboliek en fliek wat al die reëls oortree, sal hy dalk daarvan hou.

Het Titan dus 'n sosiale agenda?

Ja en nee. En dit is sy belangrikste sjarme. Natuurlik word gesprekke oor seksuele teistering, geslagsidentiteit en die verbod op aborsie gehoor, so in "Titan" kan jy wenke van relevansie sien.

Maar om die waarheid te sê, Ducourneau het’n truukfilm gemaak,’n soort Rorschach-kol, waarin elkeen sal sien wat hy wil hê of wat irriteer. Dit word reeds duidelik in die eerste helfte van die film, waar die tema van geweld letterlik binnestebo gedraai word. Ja, die heldin maak die aanhanger dood as gevolg van die feit dat hy op haar pla. Alhoewel hier oor die proporsionaliteit van haar wreedheid kan stry. Maar dan probeer hulle nie eens’n verskoning vir Alexia se optrede vind nie: sy kry te doen met onskuldige mense.

In die tweede deel van die film verander die atmosfeer heeltemal: die nuwe pa van die heldin (nou is haar naam Adrienne), Vincent, is vreemd, maar omgee. Hy red mense en help sy valse seun met alle mag, selfs wanneer die misleiding duidelik word.

Nodeloos om te sê, swangerskap vanaf 'n motor pas glad nie by enige van die sosiale temas in nie.

Maar dit is juis hierdie – waansinnige en soms onlogiese – kombinasie van karakters en aksies wat jou in staat stel om letterlik enigiets in “Titan” te vind.

Is dit 'n fliek oor die vind van geslagsidentiteit? Dit lyk so. Geen wonder dat die hoofrol na die nie-binêre model Agatha Roussel genooi is nie. Maar die heldin poseer net uit nood as 'n man.

Is dit 'n storie oor die vind van 'n sielsgenoot? Dit lyk of ja. Vincent soek 'n seun, Alexis - vir 'n pa. Maar hulle praat skaars oor hul vorige probleme.

Dui swangerskap uit 'n motor daarop dat mans ontaard het en ander maniere van voortplanting moet soek? Miskien. So Vincent spuit homself met een of ander soort dwelms: óf testosteroon óf dwelms. Dit lyk asof hy net voorgee dat hy 'n regte man is, wat van binne verswak.

Of dalk is hierdie 'n film oor hoe 'n meisie, nadat sy geteister is, nie polisie toe kan gaan nie en gedwing word om misdade te pleeg? Of gaan die storie oor die inval van tegnologie en metaal in ons lewens?

Die prentjie, wanneer dit gekyk word, beantwoord geen duidelike vraag nie. Maar sy laat die kyker self hierdie vrae vra. En dan eindeloos begryp, ontbind die plot in sy komponente en probeer alles verduidelik.

Is die Titan regtig so vieslik?

Ja. Veral beïnvloedbare mense is beter daaraan toe om dit nie te kyk nie. Wel, of ten minste nie terwyl jy eet nie. Boonop is dit in hierdie geval 'n doelbewuste provokasie: letterlik elke volgende toneel van die prent probeer om die vorige een te onderbreek in terme van afsku.

Gesofistikeerde en nie so moorde tel amper nie: alle aanhangers van gruwelfilms is lankal gewoond aan geweld op die skerm. En hier voeg die regisseur die nodige deel ironie by, wat die situasie perfek ontlont. Dus, in die toneel van die slagting, sal die heldin begin kla dat sy reeds moeg is om dood te maak, en sal 'n vreemdeling gaan omhels.

Oor die algemeen is daar baie humor in die film - van die eerste ontmoeting van Alexia met haar vriend tot die berugte seks met 'n motor. Doelbewuste oordrywing en absurditeit maak Titan amper soos tiener-slashers. Wat nogal logies is, aangesien die karakter 'n maniak gemaak word.

Maar in die prentjie is dit die liggaam-gruwel wat vang - die verhouding van die heldin met haar liggaam. En nie almal kan dit verduur nie. Hier kan 'n mens net te kenne gee dat hulle 'n poging tot 'n aborsie in die toilet sal wys, en dan sal Alexia haarself vir 'n lang tyd en ywerig ontsier. En die manier waarop sy haar maag krap, is letterlik fisies onaangenaam. Selfs in die besef dat dit alles 'n produksie en spesiale effekte is, sal die kyker homself onwillekeurig stywer in iets warms wil toevou.

Maar voordat jy "Titan" uitskel vir sulke gruwels, is dit die moeite werd om twee faktore in ag te neem. Eerstens sou dit vreemd wees om iets anders van Julia Ducourneau te verwag. In haar debuut "Raw" het die heldin behep geraak met menslike vlees, haar maats se lippe afgebyt en hul bene afgebyt.

En tweedens, al hierdie tegnieke is nie iets nuuts in die film nie, maar eerder 'n terugkeer na die klassieke. As jy na "Titan" kyk, is dit eenvoudig onmoontlik om nie die skilderye van die legendariese David Cronenberg te onthou nie - die meester van liggaamsgruwel. In sy 1996 "Car Crash" het die helde 'n fetisj gehad - stukkende motors en fixators vir gebreekte bene. En in "Videodrome" in 1983 het hulle die mutasies van die liggaam gewys wat met tegnologie geassosieer word. Ducournot, in die beste tradisies van postmodernisme, neem idees uit ou werke, stel dit saam en werk die aanbiedingstaal by.

Daarom, vir diegene wat van Cronenberg se lyf-gruwelfilms hou, sal die film sekerlik in hul smaak val. Tog is dit ook 'n groot talent om die kyker fisies onaangename sensasies te veroorsaak. Maar as jy jou gesig met jou hande bedek wanneer bloed in die flieks gewys word, dan kan jy dadelik met’n masker voor jou oë na die Titan-sessie toe kom.

Waarvoor is hierdie film bekroon?

Trouens, daar is geen duidelike antwoord op hierdie vraag nie. En is hy regtig nodig? Ná die bekendmaking van die uitslae van die Cannes-rolprentfees is daar gerugte dat die prys slegs gegee is omdat die regisseur’n vrou was. En terselfdertyd is beklemtoon dat Julia Ducourneau 'n Franse vrou was: sy het na bewering 'n toekenning tuis ontvang weens die beskerming van die organiseerders. En natuurlik het hulle alles op die sosiale agenda geblameer, die illusie waarvan ons reeds gesê het.

Trouens, "Titan" is bloot 'n skitterende verteenwoordiger van feesfilms, wat ontwerp is om die grense van die teater uit te brei. In Cannes word sulke werke dikwels gevier: massafilms soos "Parasites" of ten minste "The Tree of Life" deur Terrence Malick is eerder uitsonderings. Maar die Sweedse "Square" deur Ruben Estlund is skaars deur baie toeskouers gekyk. Hy het naamlik die Palme d'Or in 2017 geneem. En terloops, hierdie is 'n wonderlike skildery oor kuns.

Titan is 'n komplekse, obskure en dikwels onaangename film. Maar dit is juis die meriete daarvan. Hy herinner daaraan dat die aksie nie verplig is om volgens die reëls van blockbusters gebou te word nie, dat die regisseur nie die gehoor moet dwing om lief te wees vir sy karakter nie en nie verplig is om iets aan enigiemand te verduidelik nie. Ducourneau weier byvoorbeeld doelbewus om in dialoë te verduidelik: meeste van die gesprekke in die film is amper niksseggend, en van omtrent die middel van die aksie af is die hoofkarakter heeltemal stil. Dit is letterlik die apoteose van die oorgang van woorde na filmtaal. Die karakter vertel van homself deur 'n verandering in beweging - van 'n vasgeklemde pose onder 'n kombers tot 'n sexy dans in die finale.

Die film moedig om te kyk, voel en dink aan. Daarom blyk die beskrywing daarvan in die vorm van teks volslae onsin te wees: dit is nie woorde en dade wat hier belangrik is nie, maar gevoelens en gedagtes. Dit is die essensie van film, en "Titan" herinner hieraan. Dit is onbeskof, doelbewus onaangenaam, maar baie effektief.