15 wonderlike flieks wat jy nooit sal sien nie

2024 Outeur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 03:44

Tarkovsky se Idiot, Aronofsky se Batman en ander legendariese rolprente wat nooit verfilm is nie, te veel verander het of bloot verlore gegaan het.

Soms hoef 'n fliek nie eers gebore te word om geskiedenis te maak nie. Ongerealiseerde planne of onvoltooide bande in die fantasieë van potensiële kykers bly ideaal, en almal vir jare verbeel jou hoe hierdie of daardie projek van die groot meester kan lyk.

1. Hart van duisternis

Een van die grootste regisseurs van alle tye, Orson Welles, in die dertigerjare, voor die begin van sy sterreloopbaan, wou die beroemde roman deur Joseph Conrad na die skerm oordra. Nou ken baie mense die werk "Heart of Darkness" uit die film met dieselfde naam in 1993, maar die belangrikste ding is dat die plot die basis gevorm het vir die prent "Apocalypse Now".

Wells wou die storie 'n bietjie anders aanbied en al die ervarings namens die protagonis wys. Die regisseur self het beplan om in die beeld van Walter Kurtz te verskyn - in "Apocalypse Now" het hierdie rol aan Marlon Brando gegaan.

Maar die projek het te duur geblyk te wees, en kort voor lank het die Tweede Wêreldoorlog begin, wat die huur verlaag het. En toe besluit Orson om Citizen Kane te skiet, en Heart of Darkness was lankal vergete.

Hierdie skildery is maar een van Wells se vele ongerealiseerde of onvoltooide idees. Daar is byvoorbeeld die draaiboek “The Other Side of the Wind” – die film is gefinansier deur een van die familielede van die heerser van Iran, maar na die rewolusie is alle regte aan die nuwe administrasie oorgedra. En die film The Miracle of St. Anne is selfs verwyder, maar die enigste kopie het by die regisseur self gebly en toe verdwyn.

Baie sketse en werkrame kan gevind word deur te kyk na The Lost Films of Orson Welles dokumentêr.

2. Kaleidoskoop

Na die geweldige sukses van Psycho en die mislukking van Torn Curtain, het Alfred Hitchcock besluit om sy mees gewelddadige en uitdagende film te maak.

Die regisseur het 'n draaiboek geskryf oor 'n aantreklike maniak wat meisies verlei en doodmaak. Die base van Universal het natuurlik nie van die idee gehou nie, aangesien die aksie te harde tonele van geweld, moord en selfs nekrofilie bevat het. Maar Hitchcock was selfs gereed om die begroting soveel as moontlik te onderskat om die idee te verwesenlik: hulle gaan die prentjie eksklusief met 'n handkamera skiet, en min bekende kunstenaars vir die hoofrolle neem.

Maar steeds het “Kaleidoskoop” nooit die lig gesien nie. Volgens gerugte is Hitchcock uiteindelik deur die bekende Francois Truffaut van die onderneming afgeraai. Die stigter van die Franse "nuwe golf" self, wat eens daarvan gehou het om die kyker uit te lok, was te geskok deur die draaiboek. Daar is net 'n paar kleurtoetstonele van die monsters oor.

3. Duin

Daar word dikwels na hierdie prent verwys as "die grootste nie-bestaande film." Avant-garde regisseur Alejandro Jodorowski, terug in die sewentigerjare, het besluit om 'n grandiose film te skiet gebaseer op die boek deur Frank Herbert. Hy het die plot van die oorspronklike grootliks verander: nou het Paul Atreides 'n kloon geword, geskep uit die bloed van sy castrato-vader. En in die finaal van die nuwe weergawe het die hoofkarakter gesterf, maar die planeet self het intelligensie gekry en deur die ruimte gaan reis.

Om sy idee te implementeer, het Jodorowski kunstenaars Jean Möbius Giraud en Hans Rudy Giger genooi. Hulle het saam met 'n visuele konsep vorendag gekom en 'n groot storiebord-rome geskep. Helder en heeltemal verskillende kunstenaars is na die hoofrolle genooi: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles en selfs Salvador Dali. En die musiek was veronderstel om deur die Pink Floyd-groep geskryf te word.

Jodorowski het die draaiboek en storieborde aan al die ateljees uitgestuur. Maar ek het nie een feit in ag geneem nie: die film blyk 12 of selfs 20 uur lank te wees. Niemand het natuurlik onderneem om so 'n projek te implementeer nie.

Die regisseur het later gesê dat George Lucas baie van die idees vir sy Star Wars uit sy draaiboek geneem het. Daar is egter geen bevestiging hiervan nie. In 2013 is die dokumentêre film "Khodorovsky's Dune" vrygestel, waar die skrywers oor hul idees gepraat het.

4. Napoleon

Die sewentigerjare kan gekenmerk word deur die vrystelling van 'n grandiose historiese doek van die skepper van die film 2001: A Space Odyssey. Stanley Kubrick het onderneem om al die besonderhede van die biografie van Napoleon te bestudeer. In die rol van die keiser het hy David Hemmings gesien, en Josephine sou deur Audrey Hepburn vertolk word.

Die omvang van die idee word ook beklemtoon deur die feit dat die Roemeense regering voorberei het om die direkteur van ongeveer 50 duisend soldate vir gevegstonele te voorsien. Miskien kan hierdie film 'n triomf wees vir die rekonstruksie van historiese gebeure.

Maar in die vroeë sewentigerjare is twee films oor die Napoleontiese oorloë van Sergei Bondarchuk gelyktydig vrygestel: eers "Oorlog en Vrede", en dan die rampspoedige film "Waterloo". En toe twyfel die vervaardigers dat die wêreld nog 'n storie oor die beroemde keiser nodig het, en al Kubrick se idees is begrawe.

5. Ronnie Rocket

Selfs ná die vrystelling van sy eerste swart-en-wit films "Eraser Head" en "The Elephant Man", het David Lynch aangekondig dat sy volgende projek "Ronnie Rocket" sou wees. Dit is die verhaal van 'n dwerg wat in staat is om deur elektrisiteit van die hoofstroom af aangedryf te word. Geleidelik leer hy om energie vir vernietiging te gebruik, en skep ook musiek met die hulp daarvan. Die held neem die skuilnaam Ronnie Rocket en beoog om die rocktoneel te verower.

Dit is maklik om te sien dat hierdie idees weerspieël word in Twin Peaks en sy vollengte prequel, Fire Come With Me. Dwarf Kid Mike (ook bekend as Hand, of Man from Another Place) sinspeel herhaaldelik op die verbinding van die inwoners van die Black Lodge met elektrisiteit.

Ronnie Rocket is nooit gemaak nie, maar David Lynch noem dit steeds sy volgende projek jaar na jaar. Alhoewel, gegewe die regisseur se afkeer vir vrae oor planne, kan dit alles net 'n klug wees.

6. Idioot

Die groot regisseur Andrei Tarkovsky het vir baie jare daarvan gedroom om Dostojewski se roman The Idiot te verfilm. Hy wou die storie eers uit die oogpunt van prins Myshkin vertel, en toe van die kant van Parfyon Rogozhin af. Heel waarskynlik sou dit 'n reeksfilm wees. Volgens gerugte is die rol van Rogozhin aan Alexander Kaidanovsky voorspel, en Myshkin kan deur die regisseur self of 'n beginner-akteur gespeel word.

Die bestuur van die Staatskomitee vir Kinematografie het egter vir meer as 10 jaar nie toestemming gegee om die projek te implementeer nie, wat die weiering motiveer met die hoë koste, dubbelsinnige inhoud en onvoldoende ervaring van die skrywer. In hierdie tyd het Tarkovsky reeds die draaiboek heeltemal uitgedink en selfs verbeel hoe die finale toneel sou lyk. Maar verfilming het nooit begin nie.

Goskino het eers in 1983 toestemming gegee, maar 'n jaar later het Tarkovsky reeds aangekondig dat hy nie na die USSR sou terugkeer nie. Vervolgens is die waarskynlikheid bespreek om die film in Italië op te voer. Maar dit het nooit tot die punt gekom nie, en die skrywer het in die rol van Nastasya Filippovna net Margarita Terekhova gesien.

7.900 dae

Nou is dit moeilik om te glo, maar na die verfilming van die film "Once Upon a Time in America" het Sergio Leone beplan om 'n foto van die blokkade van Leningrad te neem. Die regisseur was baie beïndruk deur die boek van die Amerikaanse joernalis Harrison Salisbury "900 days", en die meester het besluit om die werklike gebeure na die groot skerms oor te dra.

Leone skryf al jare lank’n draaiboek wat vir Westerse gehore verstaanbaar sal wees. Gevolglik het hy 'n Amerikaanse korrespondent in 'n beleërde stad as hoofkarakter gemaak. Sergio het beplan om die hoofrol van Robert De Niro aan te neem. Soos beplan, het die film begin met’n toneel waar die orkes Sjostakowitsj se Sewende Simfonie uitgevoer het, en toe het die aksie oorgeskakel na’n grootskaalse geveg.

In 1989 het Sergio Leone Lenfilm besoek, waar hy ingestem het om te skiet. Maar hy is kort daarna dood en het nooit begin werk nie.

8. Kruistog

Na suksesvolle samewerking in die fantasie-aksiefliek Total Recall, het Arnold Schwarzenegger en regisseur Paul Verhoeven besluit om 'n grootskaalse historiese doek oor die Eerste Kruistog te skep. Die rolprentmakers wou iets nie minder groots as "Lawrence of Arabia" vrystel nie, en het selfs vir verfilming begin voorberei. In Spanje het hulle die natuurskoon gebou, en die draaiboekskrywers het oor die gevegstonele gedink.

Maar toe blyk dit dat so 'n foto meer as $ 100 miljoen sou kos, en die ateljee durf nie daardie soort geld belê nie. Befondsing is gestaak en die projek is gevries.

9. Batman

Ná die mislukking van Batman & Robin, maar voor die begin van Christopher Nolan se The Dark Knight-trilogie, kon regisseur Darren Aronofsky die donkerste weergawe van die storie van die man in die kolfkostuum gemaak het.

As basis vir die projek het hy die strokiesprent "Batman: Year One" deur Frank Miller geneem en nog meer wreedheid daarby gevoeg. Volgens Aronofsky se idee het Bruce Wayne, na die dood van sy ouers, sy familiefortuin verloor en werk hy as 'n werktuigkundige. En snags veg hy met misdadigers, en sonder enige hoëtegnologie-toestelle en miskien selfs sonder 'n pak. Catwoman in hierdie weergawe blyk 'n prostituut te wees, en die prentjie self het begin met kommissaris Gordon wat selfmoord beplan het.

Voorheen is aangeneem dat die regisseur dieselfde Christian Bale in die hoofrol gesien het, wat later by Nolan beland het. Maar toe sê Aronofsky dat hy die meester van transformasies Joaquin Phoenix na die rol van Batman wil nooi. Dit is ironies dat hierdie akteur nou die Joker in 'n solofilm oor die karakter gespeel het.

Die projek het in die ontwikkelingstadium gebly. En die vorming van die held is getoon in die film "Batman Begins". Dit bevat ook 'n paar idees uit Miller se strokiesprente, maar in 'n baie ligter weergawe.

10. Superman leef

In die laat negentigerjare kon Tim Burton, wat eens Batman se storie in 'n donkerder, meer gotiese trant weer bekendgestel het, Superman ook aangepak het. Nadat hy die franchise verlaat het, het die regisseur twee groot mislukkings gehad: "Ed Wood" en "Mars Attacks!" Om terug te keer na die superheld wat hom beroemd gemaak het, het dus na 'n goeie manier gelyk om terug te keer na suksesvolle film.

Die oorspronklike weergawe van die draaiboek is deur Kevin Smith geskryf, en Nicolas Cage is genooi om die hoofrol te vertolk. Maar ná Burton se betrokkenheid by die werk het die plot baie verander. Dit het die hoofprobleem van die projek geword. Die nuwe draaiboekskrywer was te losbandig met die karakters uit die strokiesprente, en het terselfdertyd die storie met wreedheid oorlaai. Hulle het onderneem om die plot weer te herskryf, maar teen daardie tyd het die oorspronklike plan om 'n rolprent vir die held se herdenking vry te stel, reeds misluk.

Hulle het besluit om die projek uit te stel, en toe raak Tim Burton meegevoer met die verfilming van "Sleepy Hollow", en mettertyd is Superman eenvoudig vergete.

11. Alien-3

Hier moet jy dadelik 'n bespreking maak: die film "Alien-3" is nog verfilm, maar die finale weergawe, wat deur David Fincher geregisseer is, verskil baie van die oorspronklike idees. Die projekskrif is verskeie kere heeltemal herskryf. Vir die eerste weergawe was die skrywer van "Neuromancer" William Gibson verantwoordelik. Die plot het gefokus op twee kragtige maatskappye van die Aarde ('n toespeling op die Koue Oorlog) wat probeer om die perfekte wapen te skep en xenomorf-DNS vir mense aan te pas.

Maar bowenal het aanhangers daarvan gedroom om die verpersoonliking van die draaiboek deur Vincent Ward en John Fasano te sien. Hulle wou die aksie oordra na die klooster, wat op 'n houtplanetoïde geleë is. Dit was daar waar Ripley weer 'n Alien moet trotseer, of eerder 'n baster van 'n xenomorf en 'n skaap. Die probleem is dat die planeet bewoon word deur retrograde monnike wat weier om die heldin te glo.

Maar die projek is nog 'n paar keer herwerk, die draaiboekskrywers is verander en gevolglik is die houtklooster in 'n tronk verander, en die monnike - in gevangenes.

12. Gladiator 2

Almal weet dat die hoofkarakter, die gladiator Maximus, in die finale van Ridley Scott se epiese film gesterf het. Maar dit het nie die skrywer en musikant Nick Cave gekeer om met’n voortsetting van die storie vorendag te kom nie. Volgens sy idee het die Romeinse gode die lewe aan Maximus teruggegee en hy het in 'n onsterflike vegter verander wat deelneem aan alle groot wêreldkonflikte tot in ons tyd.

Dit is moeilik om te sê wat van hierdie onderneming sou kom, aangesien die idee geensins by die oorspronklike pas nie. Boonop wou Cave 'n deel van die komplot wy aan hoe Maximus aangebied word om Jesus Christus dood te maak.

Dit is nie bekend wat presies die skrywers verhinder het om die idee tot lewe te bring nie. Volgens een inligting het Russell Crowe nie van die draaiboek gehou nie, volgens 'n ander was die akteur nie gekant daarteen om in 'n opvolger te speel nie, maar hy wou hê dat die plot opgedra moet word aan die seun van die held van die eerste deel, en die ateljee befondsing geweier. Hoe dit ook al sy, die film het nooit die verfilmingstadium gehaal nie.

13. Cleopatra

Hierdie film is 'n effens ander storie. Dit is eintlik in 1917 verfilm, en dit blyk een van die mees ambisieuse filmprojekte van die tyd te wees. Cleopatra is vertolk deur die aktrise Teda Bara - een van die belangrikste sekssimbole van die begin van die eeu. Meer as tweeduisend mense het aan die skare deelgeneem.

In totaal het die projek vir daardie tye 'n ondenkbare bedrag gekos - 500 duisend dollar. Dit het grootskaalse tonele en versierings gehad. Die skrywers het hulself ook baie provokasies toegelaat - die heldin het amper nakend in die raam verskyn.

Ongelukkig is dit nie meer moontlik om hierdie toonaangewende rolprent van die vroeë 20ste eeu te sien nie. Sy enigste kopie het in 1937 in 'n brand by Fox Studios afgebrand, saam met die meeste van Teda Bara se werk.

14. Apostel

Daar word dikwels genoem dat Walt Disney se Snow White and the Seven Dwarfs die eerste vollengte spotprent in die geskiedenis is. Trouens, dit is nie die geval nie. In 1917 het die Argentynse animeerder Quirino Cristiani die satiriese animasiefilm Apostle geskep, wat sowat 70 minute geduur het.

Die spotprent vertel hoe president Ipolito Yrigoyen hemel toe gegaan het. Daarna wou hy sy geboorteland Buenos Aires reinig van misdaad en korrupsie, maar hy het dit per ongeluk vernietig.

Die skrywer het klein modelle van geboue en plat poppe gebruik, wat hy om die skoot agtergrond beweeg het. En hy het reg op die dak van sy huis gewerk om natuurlike lig oor te dra.

Die spotprent is vrygestel, en dit het selfs suksesvol geword. Maar later het 'n tragiese lot hom getref. Die meeste van die kopieë in daardie dae is nie gestoor nie, maar vir kamme gesmelt. En die enigste oorblywende kopie het in 'n brand uitgebrand.

15.100 jaar

En uiteindelik, 'n heeltemal unieke geval. Hierdie film is verfilm, en die enigste kopie daarvan is veilig. Maar jy kan dit eers na 100 jaar sien.

Regisseur Robert Rodriguez het hierdie projek vir die Louis XIII-konjakhandelsmerk geskep. Die hoofrol is vertolk deur John Malkovich. Te oordeel aan die sleepwaens wat op die internet is, verteenwoordig die plot verskeie opsies vir die ontwikkeling van die toekoms: van hoë tegnologie tot die vernietiging van die beskawing.

’n Afskrif van die band is in’n spesiale kapsule geplaas en in die kelders van die Louis XIII-gebou in Frankryk versteek. Dit sal moontlik wees om dit op 18 November 2115 oop te maak.

Dit is natuurlik alles 'n handelsmerk-advertensieveldtog. Maar die belangrikste ding is dat die film werklik bestaan en goed is.