INHOUDSOPGAWE:

Film première 1 November: "Bohemian Rhapsody" en 'n hele pak Russiese rolprente
Film première 1 November: "Bohemian Rhapsody" en 'n hele pak Russiese rolprente
Anonim

Lifehacker vertel wat jy nog kan sien, behalwe die biografie van Freddie Mercury, en hoekom "Hunter Killer" met Gerard Butler gekanselleer is.

Film première 1 November: "Bohemian Rhapsody" en 'n hele pak Russiese rolprente
Film première 1 November: "Bohemian Rhapsody" en 'n hele pak Russiese rolprente

Boheemse Rapsodie

  • Oorspronklike titel: Bohemian Rhapsody.
  • Regisseur: Brian Singer, Dexter Fletcher
  • Akteurs: Rami Malek, Lucy Boynton, Ben Hardy.

Een van die mees verwagte rolprente van die jaar is uiteindelik in die bioskoop. Brian Singer en Dexter Fletcher, wat die prent ná sy afdanking verfilm het, het onderneem om die storie te vertel om een van die grootstes te word. Bohemian Rhapsody vang die tydperk van die ontstaan van Queen tot die groep se bekende optrede by die Live Aid-fees vas.

Natuurlik draai die hele aksie hoofsaaklik om Freddie Mercury, vertolk deur Rami Malek. Die akteur het 'n goeie werk gedoen, maar sy beeld was te grotesk, asof hy nie 'n lewende persoon speel nie, maar 'n pragtige en gladde simbool. En dieselfde kan gesê word oor die film self: alle komplikasies en grofhede is uit die geskiedenis van Queen verwyder, wat net 'n helder prentjie en musiek gelaat het. Maar dit sal net ontevredenheid veroorsaak onder die vurigste aanhangers en fynproewers van die lewe van die kollektief. En die res sal presies kry wat hulle van die film verwag: baie van Queen se musiek, die bekende houdings en bewegings van Mercury, en 'n ware uitspattigheid van hul optredes.

"Bohemian Rhapsody" is ongetwyfeld die moeite werd om in 'n fliek te sien, al is dit net ter wille van weer eens in die blink Queen-vertoning.

Olifante kan sokker speel

  • direkteur: Mikhail Segal.
  • Akteurs: Vladimir Mishukov, Sofya Gershevich, Varvara Pakhomova.

’n Middeljarige man Dmitri ontmoet sy vriend se dogter, en’n vreemde romanse word tussen hulle gevoer, hoofsaaklik gebou op gesprekke. Maar hierdie storie eindig vinnig, en nou vind die hoofkarakter vir hom 'n nuwe jong meisie, en na haar, 'n derde. Maar elke keer probeer hy die meisies help om die wêreld te ken, waar hy self nooit geleer het om te lewe nie.

Selfs diegene wat byna onbekend is met die werk van Mikhail Segal, het waarskynlik sy kortverhaal "The Flame Will Kindle" gesien uit die film "Stories", wat op die internet dikwels "Waarvan praat jy?" genoem word. En dit wil voorkom asof die plot hier amper dieselfde storie kopieer: 'n middeljarige man ontmoet jong meisies. Maar hierdie keer het dit gelyk of die regisseur besluit het om die foute van die verlede reg te stel en nie 'n verbruiker te toon nie, maar 'n werklik romantiese houding teenoor vroue. En dit het baie goed uitgekom: die ongewone held Dmitri lyk nie kunsmatig en onnodig positief nie, en die plot verras herhaaldelik.

Om die prentjie te bevorder, het bemarkers selfs met 'n spesiale hutsmerk #modernololita vorendag gekom, wat egter heeltemal onwaar is. Dit is nie die verhaal van nog 'n Humbert se aantrekkingskrag nie, maar eerder 'n film oor eensaamheid. Liefhebbers van stadige en deurdagte Russiese film sal dit beslis waardeer.

Verlore plek

  • Direkteur: Nadezhda Mikhalkova.
  • Akteurs: Anna Mikhalkova, Alexey Dyakin, Irina Martynenko.

Hoërskoolleerlinge maak mekaar bang met stories van dooies, afgekapte hande en begraafplase. Maar toe besluit een tiener om oor die “verlore plek” by die bioskoop te praat. Wie ook al 'n kaartjie daarvoor koop, gaan seker dood. Natuurlik word hy gespot, maar dan begin die storie presies waar word. En die kinders sal self die sinistere besigheid moet uitvind, want daar hoef nie hulp van volwassenes te verwag nie.

Dit is geen geheim dat alles in Rusland baie sleg is met produksie nie.’n Beperkte begroting laat nie toe om gruwels van hoë gehalte te maak nie, maar om bloot’n atmosfeer met goeie spanning of ten minste baie skreeuendes te skep, word belemmer deur die voortdurende begeerte om Amerikaanse rolprente te kopieer. Nadezhda Mikhalkova kon natuurlik nie die huislike gruwels uit die doodloopstraat kry nie, maar sy was ten minste verras. Die geheim is eenvoudig: sy het die film so mal en betekenisloos gemaak dat dit heeltemal onverstaanbaar is wat om in die volgende oomblik van hom te verwag. Die onlogaliteit word egter soms geskend deur pogings om sosialiteit by die intrige te voeg oor kinders wat aan hul eie lot oorgelaat word. Maar vir hierdie onderwerp is dit beter om na die nuwe weergawe van "It" te wend en na "Lost Place" net asblik en sinnelose optrede van die helde te laat.

Alhoewel hierdie film in die kategorie van "so sleg dat selfs goed" pas, vergelyk dit geensins met die triomf van asblik "", wat almal met grenslose groteske verower het. Hierdie fliek is eksklusief vir 'n prettige geselskap wat sal lag vir die waansin van wat op die skerm gebeur, sonder om te veel in die logika van die plot in te dink.

Fagot

  • Regie: Boris Guts.
  • Akteurs: Anastasia Pronina, Yulia Aug, Olga Kavalai-Aksyonova.

Die hele aksie van die film word vanuit die perspektief van die protagonis gewys. Hy probeer opbreek met sy meisie, maar hy kan nie aan genoegsame verskonings vir so 'n daad dink nie.’n Jong ou luister na die raad van verskeie mense, en kom dan met die mees absurde verskoning, wat uiteindelik sy hele lewe verander.

Die hele advertensieveldtog van die film is gebou rondom die feit dat die aksie deur die oë van die held gewys word, en die prentjie word op die iPhone geskiet. Maar dit is ook sy grootste nadeel: as hierdie benadering tot verfilming in "Hardcore" te danke was aan onophoudelike aksie, dan blyk dit hier net 'n kenmerk te wees wat die kyker moet lok. Die res van die storie blyk immers te eenvoudig en banaal te wees, en die gesprekke waarop die film gebou is, bereik beslis nie die vlak van “What Men Talk About” en ander standaarde van die genre nie.

As gevolg hiervan is dit beter om "Fagot" tuis te kyk en selfs miskien op dieselfde slimfoon: dan sal probleme met klank en 'n taamlik belaglike sekstoneel nie opvallend wees nie. Boonop duur die film net 'n uur saam met die krediete - dit is nie genoeg vir 'n volwaardige filmvertoning nie.

Krim-brug. Met liefde gemaak

  • direkteur: Tigran Keosayan.
  • Akteurs: Alexey Demidov, Katerina Shpitsa, Artyom Tkachenko.

Warm somer, argeoloog Varya kom na Kerch vir opgrawings en word onmiddellik 'n voorwerp van die hof van twee mans op 'n slag: Moskou PR-spesialis Viktor en plaaslike vrolike mede Dima. En nou moet sy’n moeilike keuse tussen hulle maak. Boonop ontwikkel die liefdeslyne van nog verskeie paartjies in die agtergrond. En dit alles is natuurlik gepeper met prentjies van die bou van die brug.

Elke keer as hulle sulke rolprente vrystel, sê plaaslike rolprentvervaardigers: "Dit is 'n fliek sonder politiek." Maar in die voorblad van Tigran Keosayan se verklaarde romantiese komedie word die korrekte patriotiese stemming en daardie baie blink toekoms, tipies vir kontrakfilms, baie energiek gewys. Lewende karakters word hier vervang met stereotipiese maskers, wat selfs van die sleepwa af gesien kan word, en die intrige word gereeld onderbreek deur propaganda wat verband hou met die bou van die brug. En terloops, dit blyk dat juis weens die vrystelling van die Krimbrug, die première van die aksiefliek Hunter Killer met Gerard Butler 'n dag voor die begin onbepaald uitgestel is.

Dit is dubbeld beledigend dat Tigran Keosayan regtig ver van 'n middelmatige persoon is en die film kan baie goed uitdraai. Maar so 'n fliek moet blykbaar uitsluitlik uit die hart geskiet word, anders gaan die ligtheid verlore, waarsonder dit geen sin het om daarna te kyk nie. Miskien is dit beter om tyd aan 'n paar baie positiewe somerfoto's te spandeer: ten minste "Drie plus twee", ten minste "Savages".

’n Ou van Hollywood, of The Extraordinary Adventures of Venya Lucky

  • Regisseur: Roman Svetlov.
  • Akteurs: Roman Svetlov, Stanislav Duzhnikov, Olga Kalashnikova.

Die misdaadbaas genaamd Antiquary word gejag deur krediteure van verskillende lande. Die krimineel se sekuriteit besluit om 'n dubbelganger van hul baas te vind en hom vir die moordenaars te vervang. Gevolglik word die akteur Vena Lucky, baie soortgelyk aan die Antiquary, kwansuis aangebied om in 'n Hollywood-rolprent te speel, wat 'n sakeman uitbeeld. Maar sy dikwels onlogiese gedrag verwoes al die planne van die mafia.

Die ononderdrukbare energie van die protagonis is duidelik geneem van Roman Svetlov self, wat die draaiboek vir die film geskryf het, dit self geskiet het, dit vervaardig en self die hoofrol vertolk het. Dit is net al wat gelei het tot die eksklusiewe narsisme van die akteur-regisseur. Die hele film is gebaseer op die manewales van die protagonis, ten spyte van die feit dat hy duidelik nie die talent en charisma het om die aandag op homself te hou nie. As die eerste probeerslag van die pen is die prentjie egter nogal draaglik: daar was darem nie plek vir buitensporige vulgariteit daarin nie.

Maar tog lyk "The Adventures of Venya Lucky" weer nie na die erfgenaam van die klassieke Sowjet-komedie, waaroor die skrywer so graag praat nie, maar dus nog 'n antwoord aan Hollywood, wat geen vrae gevra het nie. Dit is die moeite werd om hierdie film te kyk net as jou verslawings in humor heeltemal beskeie is.

Gruwel 2: Woesde Halloween

  • Oorspronklike titel: Goosebumps 2: Haunted Halloween.
  • direkteur: Eri Sandel
  • Akteurs: Wendy McLendon-Covey, Madison Iceman, Jeremy Ray Taylor.

Verskeie kinders vind die boek "Restless Halloween" deur RL Stein in 'n verlate huis. As hulle dit oopmaak, laat hulle eers 'n lewende buiksprekerpop Slappy vry, en dan baie ander monsters. As gevolg hiervan, op die vooraand van die vakansie, moet kinders die stad red van die oorheersing van monsters.

Nou het byna elke suksesvolle Hollywood-projek 'n opvolg. Boonop het Robert Stein meer as 'n dosyn boeke uit die Gruwelreeks geskryf en daar was baie materiaal vir regisseurs en draaiboekskrywers om mee te werk. Boonop het die skrywers in die eerste film 'n baie ongewone pad geneem, die skrywer self in die plot bekendgestel en die regte wêreld met sy fantasieë gemeng. Maar helaas, in die vervolg, het hulle op 'n vreemde manier daarin geslaag om al die sjarme van die oorspronklike te verloor. Wat die intrige betref, is dit maklik om eindelose selfherhalings te sien, nuwe akteurs lyk onoortuigend en spesiale effekte is hopeloos verouderd.

Natuurlik bly "Horror 2" dieselfde maklike aantrekkingskrag vir kinders en volwassenes, en in die vervolg is daar 'n paar baie goeie oomblikke soos aggressiewe gombeertjies. Maar 'n mens moet nie dieselfde helderheid en positiefheid van die eerste deel van hom verwag nie: die vervolg was duidelik swakker.

Betowerster

  • Oorspronklike titel: Vildheks.
  • Regie: Kaspar Munch.
  • Met: Gerda Li Kaas, Sonya Richter, Signe Egholm Olsen.

Eendag het die skoolmeisie Klara huis toe gery en is deur 'n swart kat aangeval. Vanaf hierdie oomblik begin die meisie diere verstaan, en duik dan heeltemal in die wêreld van magie. Soos dit blyk, behoort sy aan die stam van towenaars. En dit is Clara wat 'n magtige bose heks sal moet beveg.

Alhoewel baie strokiesprente nou sprokieseposse soos "", "" en "The Chronicles of Narnia vervang het", verskyn verhale oor towenaars en towenaars steeds met benydenswaardige gereeldheid op skerms. Dit is weliswaar onwaarskynlik dat "The Enchantress" 'n wêreldwye ontdekking sal word: hoewel die Deense film 'n baie bekende literêre basis het, het dit 'n te lae begroting en 'n gebrek aan die Hollywood-glans wat almal van sulke stories verwag. Maar dit is steeds 'n oulike film oor hekse, toorkuns en wedersydse bystand met 'n effense tikkie verpligte sosialiteit.

Dit is nie nodig om skaal te verwag van "The Enchantress" in die gees van bogenoemde lokettreffers nie, maar as 'n eenvoudige moderne sprokie is die film steeds die moeite werd om te kyk.

Prosa van rondloperhonde. Fliek

  • Oorspronklike titel: Bungo sutorei doggusu: deddo appuru.
  • direkteur: Takuya Igarashi.

Baie mense met bonatuurlike vermoëns pleeg skielik selfmoord, en 'n vreemde mis verskyn by die plek van hul dood. Die Combat Detective Agency onderneem om hierdie saak te ondersoek, aangesien dit elkeen van die spanlede persoonlik raak: hulle is almal ook "begaafd".

op Russiese rolprentskerms word dit reeds alledaags, wat natuurlik beide aanhangers van Japannese animasie en bloot aanhangers van nie-standaard genres behaag. Boonop stel ons hierdie keer 'n nuwe werk vry wat in 2018 verskyn het. Die skrywers het mistiek, noir en aksie hier op 'n baie ongewone manier vermeng met talle verwysings na klassieke letterkunde, beide Japannees en Europees, Amerikaans en selfs Russies. Byvoorbeeld, onder die karakters is daar diegene met superkragte wat ooreenstem met sy filosofie.

Die enigste nadeel van "Stray Dogs Prose" is die feit dat dit 'n opvolg is van die reeks met dieselfde naam. En diegene wat nie met die karakters vertroud is nie, sal baie moeite moet doen om al die hoofkarakters te onthou. Maar dan sal daar 'n interessante plot en 'n aksiespeletjie met 'n 18+-gradering wees.

Aanbeveel: